新加坡必要劇場於九七年舉辦了「靑少年戲劇節」，希望勾勒靑少年的生活面貌，看到他們燦然動人的哲思。九八年舉辦第二屆，除了更名爲〝M1 Youth Connection〞，更擴大邀請波西尼亞、英國等靑少年劇團演出。
靑少年劇場是個少人重視的劇場類別。雖是以靑少年爲主，但它不是成人劇場「卑微的小弟弟」。靑少年劇場肩負著多重的任務，對創作者也具有多重挑戰。很多人意識到它是「培養」劇場觀衆的最佳途徑，也意識到它有助於「培養與敎育靑少年的完美人格」。但重要的是，它是個有關靑少年的劇種，可以是〝By Youth〞（由靑少年所創作）、〝For Youth〞（專業團體爲靑少年創作）或〝With Youth〞（與靑少年一起創作）。靑少年的精力無窮，對環境的變化極度敏感。他們的世界是繽紛的，也是沈鬱的，歡愉、苦楚、叛逆、放縱、創意、充滿著矛盾。要呈現如此富生命力的靈魂，靑少年劇場需要有獨特的美學與風格。
讓靑少年在劇場中發聲
本著以上的意念，必要劇場於一九九七年三月舉辦了「引爆'97──靑少年戲劇節」（EXPLOSION '97）。去年我們呈現了四個本地創作：㈠由必要劇場改編自小說《靑少年生存手記》的歌舞劇，㈡由兩位十七歲的學生所寫的兩個短戲《新加坡女郞》和《黑與白》，㈢戶外演出視覺創作Zoom！。這是個由民間主辦的戲劇節，只獲得國家藝術理事會部分資助。很欣慰的是靑少年的反應極佳（約97%的票房），讓劇團有信心，繼續主辦類似的戲劇節。另外，新加坡當地的企業──第一通訊公司，承諾贊助戲劇節的大部分費用兩年，這更使得劇團能無後顧之憂地爲接下來的戲劇節進行籌備工作。針對如此全面的民間企業贊助，主辦單位將戲劇節改名爲「第一通訊靑少年碰撞季」（M1 Youth Connection，'98），期待與靑少年碰撞出豐富的創作火花。
今年的戲劇節除了本地作品，也邀請兩個極具分量的外國團體演出。這次的主題是「與世界對話」（Engaging The World）。一般而言，許多成人對靑少年有一種很降尊紆貴（conde-scending）的態度，感覺他們過於叛逆；也有很多人覺得他們的創作「憤世嫉俗」（teen angst）。然而，這樣的設定太狹隘，幾乎完全忽略他們的世界觀，因此訂立這個主題就是希望引發他們的創作力，也好讓我們一窺他們的世界，重新「敎育」成人對靑少年的想法。「與世界對話」將觸及到各種課題如戰爭、環保、愛滋病等，企圖勾勒他們的生活面貌，也希望能看到靑少年燦然動人的哲思。
來自波西尼亞的堅強少年
筆者在活動中擔任藝術總監，邀請劇團演出前，曾對節目內容觀察了解，爲戲劇節打第一炮的是來自波西尼亞（Bosnia）的莫斯達鎭（Mostar）的靑少年劇團：Mostar Youth Theatre，簡稱MTM。他們將演出《波西尼亞的和平》Pax Bosnensis：去年赴匈牙利參加會議所看到的一齣讓我深深感動的戲。這個戲的演員都是戰爭的靑少年生還者。他們親睹了殺戮、摧殘姦擄與死亡。舞台上是一場一場的戰爭實錄，由這群年輕人用倖存的身與心一幕一幕的呈現。
MTM成立於一九七四年，其宗旨爲：以劇場做爲敎育靑少年的工具。他們演過許多的西方經典名劇如：《哈姆雷特》、《馬克白》等。一九九二年戰爭爆發後，許多組員都逃亡了。藝術總監西厄．杜立（Sead Dulic）召集了新的組員繼續創作。他們以戰爭爲題，進行集體即興創作。據杜立的描述，剛開始創作時，即興出來的戲都「完全缺乏了愛與分享，充斥了悲憤、恨與佔有欲」。有一次排戲，其中一位曾被強暴的女演員，在過程中只聽到她低聲呼喊〝Do, do, do that to me！〞。戰爭繼續蔓延，這種悲憤愈加深刻。杜立選擇去面對而不是迴避。他深信劇場能有心理治療的作用，透過排演（而且是重複的排演）靑少年的戰爭經歷，再加上音樂的潤合，逐漸的，他們認識了自己，認識了他們所處的環境，接受了他們的處境與存在，而最終他們也能控制舞台上的表演。劇場與生活從混淆到劃分，其過程讓人心悸。
去年看完演出後，我無法鼓掌，因爲我眞不知要如何向這群年輕人示意。戲末，演員扮演戰爭的死者擺了一個群體姿勢（pose），然後閃光燈亮，替這些「死者」拍了一張照，想要提醒觀衆不要忘了他們，不要忘了戰爭的殘酷。
本地學子的生活思考
相對的，新加坡人的生活是舒適的、安全的。筆者從匈牙利回新加坡後，恰巧遇到一位中學老師，她說她和學生們以David Campton的劇本改編創作出一齣戲：《歷史：我們與他們》。他們以新加坡的多元種族與文化爲背景，對戰爭做出了反思──當「歸類」、「分化」、「隔離」的意識逐漸擴大，隨之而來的將是動亂。於是我便邀請了該校參與戲劇節。
另一間中學的戲也對「歸類」、「分化」與「隔離」做了另一種的反思。劇名《看看我們》Look At Us！直接呼籲大家「看看」他們，別急著「歸類」與「分化」。透過時下靑少年文化意象的拼貼，他們將呈現一個充滿動感、富生命力的演出。
這兩個創作將由必要劇場製作，並由劇團給予金錢與專業訓練的協助，如劇本創作諮詢，導、表演訓練等。藉著引導（而不是指導），希望能激發他們的創作，呈現出完全屬於他們的戲。
尖銳話題與傳統文化
除此之外，必要劇場將演出《情比水濃》Thicker Than Water，一齣有關靑少年與愛滋病（AIDS）的戲劇。這是新加坡有史以來第一部有關靑少年與愛滋病的戲。據統計，約25%的新增患者是靑少年。這個戲將涉及一些較敏感的議題，如同性戀、性態度等。最重要的是希望靑少年不以「病態」的預設觀點去對待病患，也希望能消解多數人對這個病症的誤解。
我們今年也邀請了英國威爾斯（Wales）的兒童劇團紅犁子（Arad Goch），演出該地的神話《塔烈新》Taliesin。這個戲運用了許多威爾斯克爾特（Celtic）音樂與舞蹈，配合了豐富的肢體表演，是一個有趣的視聽享受。近年來，威爾斯正努力尋求定位，透過不同的文化活動，探索文化根源，搜索記憶。在新興的國家或城市，傳統的文化常被現代發展遠遠抛到後頭，這個戲的意義就在於如何讓傳統文化賦予新生命力。
除了上列節目，我們也舉辦「與世界對話」展覽，展現靑少年的畫作、詩歌、拼貼、文章等。並且設立網站，讓靑少年針對主題發揮想法。
我們期待未來的靑少年戲劇節會有更豐富的節目，也正努力設立交流節目，讓各國靑少年能匯聚一處，共同創作。
文字｜郭慶亮 必要劇場導演
