國民戲院於八月推出了「藝識形態」影展，辛苦蒐來重量級的夢幻片單，網羅了當代最重要的藝術家的影像紀錄，讓我們不用出國就可以看到全世界最新的潮流。
國民戲院「藝識形態」影展
8/6～27 光點台北
8/21～31 高雄市電影圖書館
9/3～9 台中萬代福
INFO http://www.twfilm.org/impure
這十年來台灣的表演藝術逐漸與世界接軌同步，透過這次的「藝識形態」影展，橫跨音樂、舞蹈、戲劇、視覺藝術、繪畫等領域，不僅可以對過去幾年來過台灣的團體有更進一步的認識，更能拉寬國際視野。
舞蹈大師 鏡頭下精采呈現
《重製一道平面》One Flat Thing, Reproduced，是當今最厲害的編舞家威廉．佛塞的完整作品，二○○○年首演，二○○六年由提耶瑞．德．梅（Thierry de Mey）拍製成錄像版本，德．梅曾拍過比利時編舞家姬爾美可（Anne Teresa de Keersmaeker）的FASE，與法國龐畢度中心合作，以一種名為「時間之線」的電腦軟體，重新編碼分析佛塞的代表作《重製一道平面》，依此原則精確地捕捉到舞蹈形式的美、姿勢的強度與舞者彼此間的觀點，是一部令人屏息的傑作。
《在密室中漂泊》介紹了巴西近年來相當受到矚目的編舞家Bruno Beltrão，出身嘻哈街舞，卻闖進現代舞的殿堂，將默劇表演、手語、嘻哈街舞、現代舞、Breaking等多元語彙置入概念劇場的文本中，而他本身對於攝影和3D電腦繪圖非常感興趣，本片就是由他共同執導。
今年國際劇場藝術節的主秀，是去年暑假在凡爾賽宮首演，普雷祖卡的《白雪公主》，也是台灣第一次看到原汁原味普雷祖卡的作品，外帶尚-保羅．高堤耶的服裝。而這一次，他將史托克豪森的音樂改編成舞作《黃金國》，由張曼玉的前夫阿薩亞斯執導，讓我們一窺作曲家、編舞者與服裝設計家從無到有的設計與創作過程。
曾經三度來台的日本舞者及編舞家勅使川原三郎，獨樹一幟的舞蹈風格與劇場美學，每次演出總是造成一股旋風，《勅使川原三郎：無形之舞》記錄勅使川原的排練、演出與教學的片刻，並深入探究勅使川原的生命觀與舞蹈哲學。他對身體的運用迥異於傳統西方思維，強調一種內觀的身體，注重肢體的回歸與解放。
多明尼克．梅西（Dominique Mercy）是烏帕塔舞蹈劇場少數有著完整芭蕾資歷的資深舞者，第一次來台演出《康乃馨》時，幾個芭蕾大跳躍令人印象深刻，與碧娜．鮑許合作三十幾年，在去年碧娜辭世後，梅西接下烏帕塔舞蹈劇場的重擔。《多明尼克．梅西舞動碧娜．鮑許》收錄多段珍貴的梅西跳鮑許舞作的片段，從鮑許的首支舞作《費里茲》到《穆勒咖啡館》、《丹頌》、《班德琴》…等。除了梅西和碧娜的訪談，還訪了蘇珊．琳卡（Susanne Linke）、卡洛琳．卡森（Carolyn Carson）等多位編舞家與舞者對梅西的看法，一窺梅西指導年輕舞者的嚴謹。
《西薇．姬蘭：舞台人生》記錄了包括芭蕾女王西薇．姬蘭、劇場與電影導演羅伯．勒帕吉（Robert Lepage）及編舞家馬利分特（Russell Maliphant），從二○○七年到二○○九年共同創作新舞作Eonnagata的過程。取材自法國傳奇人物德翁騎士，他曖昧的性別認同引起勒帕吉對雌雄同體的興趣，嘗試結合陽剛與陰柔，以日本歌舞伎的男扮女裝、科幻光影與中國武術場面，打造一齣融合東方華麗、現代舞語彙與科技感的史詩。還能看到不久前逝世的時尚大師麥昆（McQueen）設計的戲服，姬蘭與阿喀郎的合作《聖獸舞姬》，她跳貝嘉的《波麗露》片段等。
戲劇與音樂 通通不缺席
《陽光劇團的冒險》闡述創辦人莫努虛金（Ariane Mnouchkine）的創作心路歷程，片尾甚至記錄到陽光劇團來台演出《浮生若夢》時的盛況。同樣三度在台演出的羅伯．威爾森，這次帶來的是與法蘭西喜劇院合作的舞台演出紀錄《拉封登寓言》。
音樂類有西班牙導演拍攝的特殊影片《在巴哈之前沉默》，有介紹西塔琴大師《拉維．香卡的大師課程》，還有去年聽奧來台，今年下半年將與北市國合作的失聰音樂家《觸動聲音：葛萊妮的聲音之旅》，以及探戈音樂《無探戈，毋寧死》，《你不知道的波斯搖滾》等世界音樂。
文字｜田國平 「貧窮男部落客」格主
