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張震洲
澳洲Griffith University大眾傳播畢。在媒體、出版業服務多年，以表演藝術新聞採訪攝影、全台各地表演場館、藝術節、音樂、戲劇、舞蹈節目等活動記錄為主。目前為《PAR表演藝術》特約網路編輯。
發表文章 610 篇
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傳藝金曲獎得獎作品再升級 《鳳凰變》重現鄭氏王朝壯麗篇章
國立傳統藝術中心預計於12月13日至28日推出「114年藝文場館科藝創新計畫」系列之演出《鳳凰變》，於台北與嘉義兩地展開巡演。《鳳凰變》於「2023年臺灣戲曲藝術節」首演即廣獲好評，並榮獲第35屆傳藝金曲獎最佳年度作品獎。本作以明鄭時期為歷史背景，由劇作家王友輝以女性視角重新詮釋歷史，以細膩筆觸刻畫家國命運與情感糾葛；並邀請影像設計師王奕盛操刀，以科技藝術為戲曲舞台開拓全新視覺層次。此次再度回歸舞台，將以全新升級版本重新出發。
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《暴風雨》經典再現 吳興國傳承新生重現莎士比亞傳奇
勤誠2025藝文盛典《暴風雨》今（4）日於台北舉行盛大宣告記者會，導演兼主演吳興國、製作人林秀偉，與主要演員朱柏澄、黃若琳、許立縈、陳子羽及林伯諺、李軒綸共同出席，並帶來精采演出片段，正式宣告年底最受矚目的表演藝術盛事即將登場。
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晃晃跨幅町劇團嶄新視角 挑戰易卜生百年經典《海妲．蓋柏樂》
衛武營國家藝術文化中心攜手晃晃跨幅町劇團，呈現挪威劇作巨擘、被譽為「現代戲劇之父」易卜生（Henrik IBSEN）不朽名作《海妲．蓋柏樂》。易卜生以其開創性的現實主義筆觸，將家庭倫理、性別角色與階級矛盾搬上舞台，勾勒出人物內心的壓抑與反抗。而本次演出，將透過晃晃跨幅町的嶄新視角，深刻探問這部百年經典中，女性在婚姻與制度箝制下的永恆渴望、掙扎與反叛。
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捷克夜店馬戲團《奔跑者》 體驗人生飆速與失控
從古希臘奧運到風起雲湧的城市馬拉松，奔跑者身影從未缺席。萬聖節夜晚，捷克夜店馬戲團（Cirk La Putyka）《奔跑者》亞洲首演震撼登場，臺北表演藝術中心化身動感十足的極限劇場，觀眾不扮搗蛋鬼，而是以「運動風」勁裝潮服創意變裝，在新舞臺藝術節體驗疾速人生。
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以身體記憶時代 複象公場《打人的狗》重返台北
當舞蹈不再只是技藝展演，而是生命故事載體，我們是否能在身體記憶中，找到那些被遺忘的自己？複象公場2025年帶著《打人的狗》回到台北，用最真摯的身體語言，書寫一段橫跨30年的成長自白。
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兒童歌仔戲搭乘藝術卡車 六鄉鎮華麗巡演出發趣
由臺灣歌仔戲推廣基金會與RC文化藝術基金會聯手，集結全國各地耕耘多年兒童戲劇能量，將於10月31日乘著「紙風車台灣鄉村卡車藝術工程」出發，將歌仔戲帶到全國各地，打造具母語推廣、文化平權、傳統藝術扎根等多重意義的親子藝術饗宴。
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一把槍的百年記憶，跨越國界歷史共鳴 韓國舞台劇《砰》中文版讀劇會台北登場
由台灣C MUSICAL製作與韓國MBZ COMPANY共同製作的韓國原創舞台劇《砰》（빵야）中文版讀劇會演出，今（29）日晚間於台北中山堂光復廳正式登場，為台灣觀眾帶來一場跨越時空的心靈對話。
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2025世界劇場設計展 台灣設計師拿下5座首獎
四年一度的全球劇場盛事2025世界劇場設計展（World Stage Design, WSD 2025），於10月18日至25日在阿聯酋文化古都沙迦（Sharjah）舉辦，由OISTAT國際劇場組織、沙迦表演藝術學院（Sharjah Performing Arts Academy, SPAA）主辦，以「明日的遺產」為主題，強調數位與永續實踐。大會期間推出超過百場針對劇場燈光、音樂、舞台設計、表演等深度研究的論壇、工作坊、展覽與演出。活動分別於沙迦表演藝術學院、沙迦藝術基金會奧拜德．阿爾沙姆西之家（Bait Obaid Al Shamsi）、沙迦研究技術與創新園區（Sharjah Research, Technology and Innovation Park, SRTI Park）等地舉行，展出WSD世界劇場設計展百件入圍作品，並由藝術家、設計師各自挑選作品投件參展。
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鋼琴名家安斯涅獨奏會26日登場 經典選曲暗藏巧思
鋼琴大師將登台！以精湛技巧和深刻詮釋廣受樂迷愛戴的挪威鋼琴名家萊夫．奧維．安斯涅（Leif Ove Andsnes）睽違十年再度來台，將於10月26日在國家音樂廳舉辦鋼琴獨奏會。
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直擊客家女性身分掙扎與成長蛻變 陳家聲工作室劇團《藍衫之下》五年重製登場
2020年首演的陳家聲工作室劇團代表作《藍衫之下》，將於本週重製回歸，再度登上桃園米倉劇場，以其獨特的幽默語彙與直面現實的「反幻覺美學」，將一場關乎文化、性別與個人覺醒的劇場行動，推向當代青年世代的聚光燈下。
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穿越幽暗尋找光明 TAI身體劇場《最後的隧道》探索身體與土地深層對話
當你走在一條看不見盡頭的隧道裡，四周只有呼嘯而過的車燈與微弱的警示燈光，在那漫長的黑暗中，你是否曾思考過：我是誰？我從哪裡來？這不僅是一個存在的叩問，更是一趟尋找文化根源的旅程。今年秋天藝術節，TAI身體劇場將帶來全新創作《最後的隧道》，這不只是一場演出，更是一次穿越時空的身體探索，邀請觀眾一同走進那條連結過去與未來的神祕通道。
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鄭宗龍《關不掉的耳朵》 讓聲響成為舞蹈動力來源
由雲門舞集藝術總監鄭宗龍創作、國家兩廳院與法國國立鳳凰劇院（Le Phnix scne nationale Valenciennes）共同製作的《關不掉的耳朵》，將於10月23日在台北國家戲劇院世界首演，今（22）日舉辦彩排記者會，作品以「聲音」為出發點，探索聲響如何穿透空氣、影響身體與情緒，最終化為舞蹈的節奏與能量。
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《阿甯咕的狗狗會說話YA~》親子音樂劇 11-12月台北好評加演
由夢田影像推出、曾榮獲金鐘獎肯定的動畫《小兒子阿甯咕》，改編成適合親子共賞的音樂劇《阿甯咕的狗狗會說話YA~》，台北推出好評加演場，邀請大小朋友一同進入阿甯咕的奇幻冒險世界。
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金曲歌后吉那攜手變裝皇后Bagel Rimrim 客家原創劇場《暗靚》本週登場
客家文化與當代劇場的創新對話即將展開。由臺北市客家文化基金會主辦的年度旗艦製作《暗靚》，將於10月17日至19日在臺北市客家音樂戲劇中心二樓劇場演出四場，結合金曲歌后吉那（楊淑喻）與變裝皇后Bagel Rimrim（賴品翰）兩位客家表演者的生命故事，以喜劇、變裝與現場演唱，呈現「做自己」的勇氣與美好。
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《這不是個大使館》2025-2026歐洲巡演登場
在文化部駐法國臺灣文化中心支持下，國家兩廳院與瑞士洛桑維蒂劇院（Thtre Vidy-Lausanne）共製戲劇《這不是個大使館》（Ceci n'est pas une ambassad）即將於2025年秋季至2026年春季再次展開歐洲巡演，首站於10月16日在法國里昂禁忌感藝術節（Festival Sens Interdits）策肋定劇院（Thtre des Clstins）登場。
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IATC-TW年度論壇探討「關照」倫理 重新定義表演藝術評論
國際劇評人協會台灣分會（IATC-TW）將於11月1日至2日舉辦年度論壇，首次以「Caring：評論的關照」為主題，回應近年#MeToo運動在台灣表演藝術界掀起的倫理反思浪潮。這場為期兩天的論壇將於表盟沙龍舉行，邀集評論人、創作者與行動者共同探討一個核心命題：評論如何成為一種具關係性的行動？
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布拉瑞揚組織「排灣族夢幻隊」 雙十連假衛武營再現《我．我們》第一部曲
成團十年、甫獲文化部「臺灣品牌團隊」殊榮、首度完成美國巡演備受好評的布拉瑞揚舞團，將於10月11日、12日在高雄衛武營國家藝術文化中心歌劇院演出。國際級編舞家布拉瑞揚．帕格勒法領軍，攜手金曲歌后ABAO阿爆（阿仍仍）與藝術家磊勒丹．巴瓦瓦隆，三位跨世代排灣族藝術家組成「夢幻隊」，共同帶來創作作品《我．我們》第一部曲，引領觀眾開啟一場結合當代舞蹈、電音與多媒體影像的文化派對。
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以身體沖煮時光韻律 伍拾製作《咖啡廳Dance to 40+》探索熟齡舞者生命厚度
在這個快節奏的現代社會中，咖啡廳往往是人們尋求片刻寧靜的「第三空間」。對舞者而言，舞蹈何嘗不是生命中的避風港？伍拾製作即將推出的新作《咖啡廳Dance to 40+》，由四位資深舞者蘇依屏、郭乃妤、許瑋玲、邱鈺雯共同編舞演出，透過身體語彙探討舞蹈在40歲後的生命階段中，如何成為不可或缺的存在。
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用藝術碰撞靈魂 2025臺東藝穗節以「我是誰？我在哪？」詰問世代焦慮
有別於2024年「選擇障礙」聚焦外在猶疑，2025臺東藝穗節將以策展主題「我是誰？我在哪？」直擊當代世代內在焦慮，更深入探問自我認同，12場環境劇場、8場藝術工作坊，並首度推出6條「藝穗撞遊」套裝行程，將藝術、旅行與在地文化串聯成完整體驗。
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嚎哮排演音樂劇《別叫我成功：藝術界歸來的兒子》 結合台語饒舌嘻哈登場
嚎哮排演推出全新台語饒舌音樂劇《別叫我成功：藝術界歸來的兒子》，歷經五年籌備、製作總成本突破千萬，本週末於臺北表演藝術中心熱鬧登場，連演12場。這部作品結合台語饒舌、嘻哈文化與亞洲家庭日常，以幽默與情感交織的劇本，帶領觀眾重新思索「成功」的定義，展現台灣原創音樂劇的創新能量。