南非當代藝術巨擘威廉．肯特里奇（William Kentridge）以其獨特視覺語彙與敘事手法，在全球引發熱烈討論的作品《女先知》（SIBYL），將於4月11日至13日登上臺北表演藝術中心大劇院。作品以古希臘神話中掌管命運的「女先知」為靈感，融合動畫、音樂、舞蹈與動態裝置，探索當代人類面對命運與科技操控之間的焦慮與無力感。《女先知》不僅是一場藝術的極致展演，更是關於未來與人類自由意志的哲學思辨。
榮獲2023年英國勞倫斯．奧立佛獎（Laurence Olivier Awards）「傑出歌劇成就獎」（Outstanding Achievement in Opera）的《女先知》，敘事由兩個篇章組成：首部《瞬間已逝》（The Moment Has Gone）由肯特里奇標誌性的炭筆動畫描繪歷史記憶的重疊與模糊──影像中的人物不斷被擦除、重繪，隱喻著過去的變動與當下的瞬逝。第二部《等待女先知》（Waiting for the Sibyl）則以音樂與舞蹈回應神話中的先知之聲，舞者的身影投映在巨大的書頁上，彷若風中飄旋的樹葉，陰影映照著命運燃燒殆盡的餘燼。
多媒體作品《女先知》以舞台上的書頁翻動，演員如活動雕塑般旋轉移動，呼應著承載先知訊息的樹葉流轉，肯特里奇認為視覺須有現場演奏結合，因此邀請兩位音樂家共同合作：恩赫蘭赫拉．馬哈蘭古（Nhlanhla Mahlangu）負責合唱與編舞，爵士鋼琴家凱爾．謝潑德（Kyle Shepherd）負責音樂創作，馬哈蘭古曾表示：「我帶來了傳統和本能，凱爾．謝潑德則帶來了古典與技巧。」兩人共譜出富張力與層次的音樂語言。
馬哈蘭古的創作植根於南非傳統歌舞而在國際舞台上享有盛譽，且與肯特里奇合作多年。在《女先知》中，他不僅擔任歌舞編排，更親自領導合唱團登台演出。他將古代女先知的神諭轉譯為南非文化語彙，故特別邀請具備傳承祖先精神天賦的歌者與舞者共同演繹，使整場演出更具南非文化與儀式感。
馬哈蘭古表示，這部作品最初是受羅馬歌劇院邀請，意在回應1968年亞歷山大．考爾德（Alexander Calder）的未完成作品《Work in Progress》。馬哈蘭古強調，每位參與者都以自己的背景和專業回應肯特里奇的創作，音樂人看到畫作時會聯想到樂譜，而舞者則會浮現舞步，這種多元回應使得作品更具深度和層次。
來自開普敦的即興爵士創作樂手凱爾．謝潑德也參與了《女先知》的音樂創作。他認為肯特里奇的繪圖作品對他而言如同音樂，每一筆每一動作都蘊含音樂性。謝潑德的音樂風格結合了即興、傳統及現代元素，進一步增強了整場演出的情感深度。
《瞬間已逝》片段中，觀眾可以深刻感受到南非祖魯族的「Isicathamiya」演唱風格，Isicathamiya原為男聲無伴奏合唱，此次則融合了男聲四重唱與謝潑德的鋼琴演奏，呈現底層勞工在困頓現實中尋找短暫歡愉的壓抑情感；進入《等待女先知》，無論音樂或舞蹈，則顯得更加奔放多變，展現戲劇張力。
