Preview
演出

音樂總監暨首席指揮畢契科夫
音樂

畢契科夫領軍造訪 百年名團新任指揮 捷克愛樂亞洲首站獻演

創團至今一百廿三年的捷克愛樂管弦樂團可說是捷克音樂的代言人,曾與德弗札克、馬勒、布拉姆斯、柴科夫斯基等音樂大師同台演出,是現今少數能強調音樂的表現力與純粹性、保有歐洲傳統風味的樂團之一。這次訪台,由新任音樂總監畢契科夫領軍,台灣正是亞洲巡迴的第一站,並邀請柏林愛樂現任首席樫本大進同台演出,加上精選曲目,可說是難得的聆賞機會。

文字|李秋玫、Keita Osada╱Ossa Mondo A & D
第321期 / 2019年09月號
「月光」(左,黃日珩飾)以旁觀者的角度,訴說整個故事的經過。
音樂

改編自徐訏名作的室內歌劇 陳慶恩《鬼戀》 迷離意境中演繹跨時空哲思

一九三七年發表的短篇小說《鬼戀》,是文學家徐訏的經典之作,曾多次被改編為電影與舞台劇,二○一八年由作曲家陳慶恩與編劇意珩以室內歌劇形式搬上舞台,重新詮釋滄桑變幻的「人鬼戀」中的清麗奇詭,帶領觀眾一同走進「鬼」的世界,去感受此份無以復加的悵惘之情。《鬼戀》將在九月底來台演出,令人期待作曲家在「文本」與「音樂」間梳理出的創作脈絡與戲劇張力。

文字|蔡育昇
第321期 / 2019年09月號
評彈藝術家盛小雲
戲曲

盛小雲「天籟雲間」評彈經典書會 穿越古代經典 探問世間真情

暌違三年,蘇州評彈大師盛小雲與蘇州市評彈團終於再度造訪,帶來「天籟雲間」評彈經典書會。這次演出將呈現「四大名著」及「古代愛情」專場,選擇的都是觀眾熟悉的故事,以期減少語言的隔閡,讓台灣觀眾也能領略蘇州評彈的趣味和優美。更將首度遠征高雄,讓南台灣觀眾也能聆賞到蘇州評彈的細膩優美。

文字|程筱媛、林韶安
第321期 / 2019年09月號
長榮交響樂團
企畫特輯 Special

獻演經典人聲交響 為馬勒年揭開序幕 長榮交響樂團「馬勒大地之歌」音樂會

為了迎接接下來兩年的「馬勒年」,國內各大樂團皆安排了馬勒的經典作品以為慶賀,其中長榮交響樂團將在國慶日這天演出馬勒最後一部人聲交響曲《大地之歌》,這部鉅作不但是馬勒連串人聲交響實驗豐碩的終極成果,更是一部嫁接東西方哲學、深刻辯證生死的偉大作品。本場更邀來石易巧和王典這兩位國內首屈一指的聲樂家聯手演出,令人期待他們與長榮交響樂團如何詮釋出《大地之歌》的誇張精采與誠摯細膩。

文字|張皓閔、張震洲
第321期 / 2019年09月號
阿曼達.帕瑞爾七米高的巨大兔子裝置,傳達生態環境議題。
企畫特輯 Special

環境韻律的考掘 城市未來的想像 2019臺北白晝之夜「雙面芭蕾」

今年邁入第四屆的「臺北白晝之夜」,以近年匯聚高科技、媒體、百貨及畫廊產業的大直、內湖區域為基地,除了展現新城區兼容並蓄的年輕活力,藝術總監胡朝聖也藉由「雙面芭蕾」主題,試圖傳遞一個城市文化的生成在每日操演的過程中,讓生活在此的人逐漸產生認同,便是城市精神的展現,也是本屆「白晝之夜」的想望。

文字|吳垠慧
第321期 / 2019年09月號
排練中的哈林,拿起用黑膠代替的麥克風也絲毫不減氣勢。
企畫特輯 Special 音樂頑童七十二變 系列報導之三

這回悟空不打怪,對決音樂跨世代 加上愛情調味的《西哈遊記——魔二代再起》

翻轉經典《西遊記》的《西哈遊記魔二代再起》,加入了不少令人料想不到的奇思妙想,譬如只會打怪的孫悟空居然被女孩告白,師徒四人回到天庭後變身彈唱高手等等,奇妙的劇情在導演達康.come二人組的處理下,觀眾將看到的是一齣很ㄎㄧㄤ的音樂喜劇,「絕對給大家奇幻拼貼又新鮮的世界觀。」而哈林也強調,透過劇中神一代與魔二代的交手鋪陳,最後要講的,就是兩代之間的和解。

文字|陳淑英、李欣哲
第320期 / 2019年08月號
《非跳不可》找來廿位素人與一位DJ,在舞台上大玩流行文化/精緻藝術、素人/專業、個人/群體、觀看/期待之間的界線。
舞蹈

為了環保不再飛 《非跳不可》在地重製 傑宏.貝爾經典作 陳武康與葉名樺執行呈現

《非跳不可》是法國編舞家傑宏.貝爾的代表作,至今巡演不斷。但傑宏.貝爾去年冬天意識到越洋巡演對地球環保的危害,於是宣布舞團不再搭飛機巡演,但因許多作品已有巡演合約,傑宏.貝爾便將《非跳不可》的台北演出,交由在地編舞家陳武康與葉名樺負責排練與演出。透過縝密步驟以確保作品原貌,陳武康與葉名樺將這次的工作稱為「導演執行」,他們表示,「這裡頭有很多的信任,如果傑宏.貝爾、我們、表演者互不信任的話,這件事其實蠻難繼續的。」

文字|吳孟軒、Mussacchio Laniello
第320期 / 2019年08月號
史密斯與葛萊利二重奏
音樂

乘風舞動黑白鍵 站在音樂之父肩上共鳴 南北三場管風琴音樂會

從八月到十月,一股管風琴熱潮將從北燒到南,有傳統有跨界,展現這樂器巨無霸的多元魅力。由史密斯與葛萊利二重奏打頭陣,演出管風琴與打擊樂同台激盪的「戰慄夜曲」,接著兩檔則在衛武營國家藝術文化中心音樂廳,由荷蘭演奏家利昂.貝爾本與法國巴黎聖母院首席管風琴大師拉特利接力登場。三場的曲目及風格各異,但音樂之父巴赫的作品則成為所有演奏家的最大公約數。

文字|劉馬利、Lutz Voigtlaender、Deyan Parouchev
第320期 / 2019年08月號
《冬之旅》中呈現旅者的孤絕之境。
舞蹈

黎海寧的舊作今貌 《冬之旅.春之祭》 孤絕與爆烈的異境風景

被林懷民稱作「最厲害的華人編舞家」的黎海寧,去年與香港城市當代舞蹈團重製了她分別首演於八○、九○年代的《冬之旅》及《春之祭》,分上下半場演出,一冬一春,一冷一熱,分別取材自奧地利作曲家舒伯特與俄羅斯作曲家斯特拉溫斯基,不只呈現CCDC多元的舞台風貌,也展現了出身自音樂世家的編舞家細膩敏銳的聲音感知。

文字|張慧慧、Cheung Chi Wai
第320期 / 2019年08月號
《南韓跳,北韓舞》
舞蹈

《南韓跳,北韓舞》《跳舞ㄚ嬤》 安銀美 用身體說文化與歷史的故事

即將來台於臺北藝術節演出的《南韓跳,北韓舞》,及十月在衛武營登場的《跳舞ㄚ嬤》,是身為編舞家的安銀美,對南韓與北韓所提出的好奇觀察與解答。前者是安銀美透過影片如軍隊遊行、扇子舞、傳統北韓舞蹈等,汲取動作和符碼,將之轉化為充滿個人特色的作品。後者則是安銀美在作品巡演過程中,邀請旅途中邂逅的阿嬤們跳舞,並記錄下她們的動作,而完成的成果。

文字|魏君穎、JM Chabot、Young-Mo Choe
第320期 / 2019年08月號
《永恆的直線》中,煙與人共舞。
舞蹈

謝杰樺暌違四年推新作 《永恆的直線》 讓「煙」跳出死亡的樣貌

早在二○一五年爸爸的心臟手術後,謝杰樺開始思考何謂死亡,但創作醞釀期甚長,直到去年付諸實行,新作《永恆的直線》呈現了他對科技、意識、死亡、道德的種種想像。在此作中跳舞的是煙,煙成了有形狀、表情、個性的主角,在光與影像的共舞中,魔性一般的煙,述說著死亡的難以看透

文字|吳孟軒
第320期 / 2019年08月號
《人生、媽的太長。》是一場兩人四角的悲喜鬧劇。
戲劇

日本演藝界教父的瘋狂冒險 《人生、媽的太長。》 人要多可憐才有價值?

日本演藝界教父等級的松尾スズキ首次來台,於新作《人生、媽的太長。》裡大秀編導演三位一體的實力,以裹著喜劇外衣的荒謬日常重現悲劇的本質,讓人凝視淒慘光景的同時不自覺笑出聲來。與影視劇場雙棲的安藤玉恵搭檔這兩位均是熟悉日劇的觀眾絕無可能錯過的「By Player」,於戲中分別扛起四個角色,一方面餵養你鐘愛日本文化的餓,二方面解你對表演的渴。

文字|郝妮爾、Nobuhiko Hikiji
第320期 / 2019年08月號
《新人類計劃:預告會》排練現場。
戲劇

《新人類計劃:預告會》 魔術大開發 升級人類迎向未來世界

魔術創作者周瑞祥、劇場導演陳煜典已合作多個結合魔術的劇場作品,如果說,這些前作的嘗試多著重在魔術的演出詮釋,新作《新人類計劃:預告會》則將魔術的演繹,視為一門探索與開發的領域。這從今年起為期三年的計畫,首先以「人類補強」為方針,展開落實於生活的形式,透過追溯被遺忘的能力,及擷取時代的科技,成就超人類的屬性,以與未來的世界相連繫。

文字|謝淳清、林韶安
第320期 / 2019年08月號
TC音樂節期間,在地音樂家也會到偏鄉學校以音樂與小朋友交流。
音樂

TC「仲夏.樂」 連結台灣 連結音樂與快樂

一年一度的TC音樂節又在暑假期間到來,二○一九的主題定為「仲夏.樂」,由胡乃元發起,召集海內外五十三位音樂家,以「無指揮」的室內樂形式呈現,今年還將挑戰編制更大、更複雜的布拉姆斯第二號交響曲,與莫札特的嬉遊曲。對胡乃元來說,讓更多人知道音樂之美,是他發起TC音樂節的初衷,於是也安排透過台灣在地音樂家的傳遞,讓偏鄉的孩子也能欣賞音樂。

文字|李秋玫
第320期 / 2019年08月號
編舞家余能盛
企畫特輯 Special

在柴可夫斯基樂聲中 跟著芭蕾躍向天際 福爾摩沙芭蕾舞團《關於柴可夫斯基》

由福爾摩沙芭蕾舞團、長榮交響樂團將於八月份聯手演出,編舞家余能盛編創的《關於柴可夫斯基》,以柴可夫斯基的兩部作品《翡冷翠的回憶》和第四號交響曲為底,由技藝精湛的芭蕾舞者以肢體詮釋,邀請觀眾跟隨舞者的輕盈腳步,在柴可夫斯基豐富敏銳的樂聲中,啜飲生命美學,也向藍天飛躍而去

文字|桑慧芬、張震洲
第320期 / 2019年08月號
2019「看家戲再現」劇展策展人蔡欣欣教授。
企畫特輯 Special

2019「再現」看家戲精華 淬煉民間「活戲」傳統 打造「站頭」表演新典範

國立傳統藝術中心每年舉辦的「看家戲再現」劇展,是資深戲迷不想錯過、入門戲迷見識經典的大好良機,今年劇展由戲曲學者蔡欣欣教授策劃,以「再現看家戲精華」為題,除了入選的六支歌仔戲與布袋戲團隊將帶來各自的看家好戲外,還特別規劃「精選站頭專場」,邀請洪明雪、洪明秀兩位國寶級歌仔戲藝人與明德少女歌劇團合作,展現作為「活戲」藝術之基礎的「站頭」傳統。

文字|游富凱
第319期 / 2019年07月號
伊薩.江森《公主煉成記》不只挑戰了其自身的身體歷史,從女性到男性特質的轉變,同時也挑戰了觀眾看待身體的方式。
舞蹈

你的身體不(只)是你的身體 伊薩.江森《公主煉成記》

去年首度訪台演出《身體計畫》的菲律賓藝術家伊薩.江森,在猛男舞、鋼管舞與迪士尼公主形象間,開展身體與國族、性別、勞動、資本主義、大眾文化相互指涉的系譜,今年再訪則將以《公主煉成記》將議題收束在「自芭蕾至公主」一脈相承的殖民、後殖民與文化殖民影響。對伊薩而言,身體不只是跳舞的身體,也是政治的身體,在身體即商品的消費文化中,她讓我們看見一個在場的身體,如何奪回了身體的主體。

文字|白斐嵐、Jörg Baumann
第319期 / 2019年07月號
「哈林」庾澄慶與馬念先。
企畫特輯 Special 音樂頑童七十二變 系列報導之二

從音樂合作到同台共演 叛逆頑猴與另類唐僧的《西哈遊記》 哈林 ╳ 馬念先

哈林庾澄慶和音樂夥伴們編曲陳飛午、作詞人李焯雄、旺福小民和馬念先等共同編創的音樂劇《西哈遊記魔二代再起》,原創歌曲出自於他們在二○一七年發行的專輯《西哈遊記庾澄慶的音樂奇幻之旅》。曲目以音樂劇劇本為藍本,故事設定在西遊之後,孫悟空返回天庭,難以適應無妖可打的「天堂大歌廳」巨星生活,此時卻意外發現,在鄰近廢棄工廠中有群充滿音樂理想、叛逆不羈的魔二代,苦尋著表演舞台,蠢蠢欲動、伺機待發。專輯音樂也誠如哈林的稱號「音樂頑童」般千變萬化,每個角色都有不同的唱腔曲風,從輕快的孫悟空主題曲〈猴喜翻〉、四位師徒各自表述心聲的〈西完遊的面紙〉、悟空與沙小妹隔空對唱的心聲告白〈猴lonely〉和〈啥lonely〉,到廢棄工廠中魔二代白目精和蜘蛛人的饒舌對決,帶頭大哥火孩兒熱血又挑釁的〈暗黑的逆襲〉,不僅以音樂風格展現角色性格,也帶出不同情境間、場景裡的人物處境。 今年,終將搬演的音樂劇作品,也將由哈林親身飾演「孫悟空」、搭配蕭敬騰演繹的「火孩兒」,攜手登上衛武營國家藝術中心的舞台;於此同時,原先加入專輯製作團隊,一起寫寫歌、玩音樂的馬念先和姚小民,也將再次回歸哈林的西遊遠征團,分別擔當「唐三藏」與「豬八戒」兩位要角。當頑猴哈林和唐僧馬念先共聚一堂,兩位音樂界的前後輩、舞台上的兩師徒、工作中的好夥伴,並也同台聊音樂、談生涯,以及更多不為人知的「西哈」故事。

文字|陳茂康、顏涵正
第319期 / 2019年07月號
《尋找金鐘旭》說的是愛情,卻也呈現了現實與理想的距離、展開了步出過去完成心願的勇氣。
企畫特輯 Special

小舞台上的音樂劇奇蹟 《尋找金鐘旭》與它的初戀魔法

首演於二○○六年的音樂劇《尋找金鐘旭》,至今已突破一百萬以上觀戲人數,不但是首爾音樂劇一級戰區大學路上的約會定目劇、觀光朝聖劇,更翻身跳上大銀幕、改編為電影《尋找完美先生》。這個在小舞台上、僅有三個人的演出,為何能歷久不衰?這一切,就要從初戀的魔法說起

文字|陳茂康
第319期 / 2019年07月號