PAR 表演藝術雜誌

TIFA藝術節的室內音樂會「風起不止」，是由台灣享譽國際的5位音樂家組成的室內樂組合，包括曾獲日本仙台國際鋼琴比賽銀牌的鋼琴家汪奕聞、比利時伊麗莎白國際音樂大賽桂冠得主小提琴家魏靖儀、聞名歐洲的小提琴家陳瑾瑒、荷蘭海牙Ciconia Consort絃樂團中提琴家蔡士賢及美國印第安納波利斯交響樂團大提琴家助理首席柯容軒。這個新組合在2022年初試啼聲、一鳴驚人，今年這5位長期旅居國內外工作與求學的音樂家再次攜手合作，將演出俄國作曲家蕭斯塔可維奇的絃樂四重奏、奧地利作曲家舒伯特C小調絃樂四重奏、美國女作曲家畢琦（Amy Beach，1867-1944）升F小調鋼琴五重奏，及鋼琴五重奏的經典之作——比利時作曲家法朗克F小調鋼琴五重奏等室內樂作品。這次節目中最特別的，除了台灣罕見演出的畢琦作品外，還有委託目前活躍於美國的作曲家陳可嘉創作的鋼琴五重奏，不僅是世界首演，更是這場音樂會的亮點。

活躍於世紀交替的鋼琴家、作曲家畢琦是後浪漫樂派音樂家，但她也將美國民歌寫入音樂中。藉由這場音樂會，畢琦的作品與比法學派作曲大師法朗克的作品，剛好可以呈現音樂家因不同國籍與地域，而表現出迥異的音樂風格與美學觀點。

陳可嘉的鋼琴五重奏作品則呈現了當代音樂的音樂哲理。目前任教於寇蒂斯音樂院的她，在美已獲得多項大獎，現在亦是美國大學音樂協會東北分會作曲委員會主席，其由費城交響樂團演出的中提琴協奏曲《The Desires》之後，費城詢問報評論陳可嘉的作品「強烈的音樂表達帶出了無所畏懼的宣告」。今年為這場音樂會創作的鋼琴五重奏《雙路之際—Between Two Roads》，是從美國詩人佛洛斯特（Robert Frost）的詩集《未行知路》獲得靈感所完成的作品，詩中談論選擇人生道路時的處境和心境，剎那間似乎體悟到了某種人生哲理。陳可嘉說：「寫這首作品時，原本我是在鋼琴上彈奏尋找靈感，那時剛好也在閱讀一本詩集，其中一首談論到選擇人生道路的處境和心境，詩意是黃色樹林裡有兩條分岔路，只可惜我無法同時踏上，於是佇足許久……而後我走上另一條同樣的好道路……此時突然領悟到，我和這次演出的5位音樂家們，不也同樣在音樂和人生的旅程中，經歷了許多故事，在多變的人生旅途中經歷很多試煉和選擇。我們都在每一次的抉擇中，淬煉出強韌的生命力，堅定自己的信念和選擇，擁抱未來。」

在台灣度過求學過程，大學畢業後才到美國，不同於一般揚名海外的演奏家，在小學或是中學階段已進入國外知名音樂院學習，但是陳可嘉卻能在競爭激烈的美國進入世界知名音樂院任教，讓她能如此努力勇敢向前的動力，是她認為「作曲家」的工作很有意義，也令人感動。 她說：「透過音樂與不認識的陌生人產生連結。當演奏者結束最後一個音，觀眾拍手前的瞬間，音樂與人類的交會在空氣中凝結，這真是個美好的經驗。再者，透過音樂與很多優秀音樂家交流。舉例來說，2022年1月，費城管絃樂團演出我的中提琴協奏曲，在與指揮的對話中，不單單討論了樂譜的內容，和他對我音樂的看法，進而透過指揮家的手，帶領整個樂團演奏樂譜上無法記載的情感，最後在音樂會中更是把這樣的層次加深加廣地傳遞給聽眾，這見證了音樂家、作曲家、聽眾這3個角色透過無國界的音樂語言達到最好的交流。這樣的經驗，給予我滿滿的創作能量。」

這樣的能量與感動，是一直支持著這位女作曲家持續在異鄉發光發熱的力量，而這樣的感動與能量，也將由這5位揚名海外年輕音樂家的琴音，填滿4月的國家音樂廳。