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甘美朗
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跟著音樂去旅行 Travel with music
印尼甘美朗 來自眾神的祝福
樂天知命的印尼人許或不了解甘美朗對世界民族音樂的重要性，只是謹遵傳統與古老教誨，由她伴隨著爪哇人所有的生命禮儀、信仰儀式。人們相信甘美朗是眾神與先賢遺留下來的智慧，能夠為人們指引出良善光明之途，以形塑完整的人格道德為根基，進而成就社群與國家的興旺，以及安樂和諧的美好世界。
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藝次元曼波 HEART to HEART
極速時代裡的 蘭亭一敘
感覺上這是一場「老千」的對談。 「大師」南方朔從一開始就居心叵測，有備而來。在一個談音響多於談音樂，談假象多於談本質的時代，面對八十一歲的「亞洲音樂教父」周文中，南方朔─台灣文化界最受歡迎的專欄作家，最具影響力的導讀權威，「只問小問題，不問大問題。」 八十一歲的周文中，與建築師貝聿銘、畫家趙無極三人同列為華人世界三大藝術家，一九七七年，美國太空人登陸月球並埋下一筒「地球文化音像微縮文件」，其中包括一首最能代表東方文化的古琴名曲《流水》，即是周文中應美國國務院之諮詢所挑選出的曲目。周文中影響中國現代音樂的教育與發展至鉅，特別是在強調文化本源的音樂思考上，更成為東方音樂後進者的精神導師，知名的華人作曲家譚盾、瞿小松、盛宗亮及台灣作曲家潘世姬都是其弟子，也在西方樂壇上燃起一股東方熱。 看起來，舉重若輕，是南方大師今天的策略。 他批判社會現象，剖析西方思潮，筆下擲地有聲。但今天他的釣竿拋出長線，這一條長線繞著嚴肅音樂／娛樂音樂，商業包裝／人文本質，「可不可以不要那麼固執？」、「不能有一點點妥協嗎？」長線另一端的周文中一頭華髮，精神奕奕，他堅守純粹，「我們的文化從哪裡來？」，「我們的文化將來到哪裡去？」一個採攻勢，一個採守勢，談商業操控裡的音樂假象，全球化錢潮下的藝術思維，大師與大師，一拉一拖，在悲觀中有解嘲，還有無限的期許與呼籲。 台北的深秋，談話空間的大牆面上，嵌印著王羲之遒勁瀟灑的「蘭亭敘」全文，雖無「絲竹管絃」，「茂林修竹」，大師對談，在茶盞之間，蘭亭當日的流觴曲水似乎漸浮眼前，「後之視今，亦猶今之視昔」，南方朔的「為什麼不？」周文中的「回到原點看自己」，極速時代裡的變化，什麼是堅持？什麼是平衡？「雖世殊事異 , 所以興懷 , 其致一也。」
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特別企畫 Feature
傳統：是創作來源，還是文化包袱？
繼續適當地傳授亞洲價値觀可能是一種答案。但首先我們必須重新思考什麼是亞洲價値觀，它並不是把某些到處都有的價値觀拿來重新使用發揚光大而已。
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特別企畫 Feature
捍衛傳統的前衛鬥士
薩多諾早期所受的武術和古典舞基礎訓練，對他的創作有一定的影響。生為現代亞洲人，他往往會在作品中融入傳統的因素。然而他卻不抄襲傳統，而是走兩個極端：完全不變地運用傳統的部分或只是觀念上的提示。
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世界民族戲台
生命之影 中爪哇的皮影戲
中爪哇皮影戲表面上是一種娛樂劇種，也兼作敎育工具，但從一開始就和宗敎信仰及哲學思想息息相關，所以它富有更深邃的哲理；它影射了人生的善惡衝突、生命循環和神秘主義。它是生命之影。
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世界民族樂器
金碧輝煌，有神有靈的甘美朗樂器
如果要問東南亞最重要的是那一種樂器，其答案必定是鑼。鑼在東南亞歷史悠久，分布廣被，用途極多，幾乎每一地區都找得到。最大部分的東南亞鑼屬於凸心類，古代東南亞及中國西南的部族酋長或國王以銅鼓爲重器，有權力及魔力，至今仍有極高的地位，東南亞許多文化較發達的地區將一連串鑼組織起來演奏旋律。因此在音樂上就稱之爲鑼群。鑼群文化（Gong-chime culture）最大及複雜的組織，也是最佳的代表則非印尼的甘美朗莫屬了。
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專欄 Columns保留一點迷信也無妨 尊重習俗的樂舞和敎學
無論是原舞者的演出或甘美朗的敎學都不是流行文化，但都在尊重和自己不同及非西洋準則的習俗上做到了典範。
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關渡
南洋樂聲關渡飄 甘美朗音樂會
甘美朗音樂幾乎已成爲西方人印象中東方音樂的代表。此次關渡藝術節中將首度啓用中爪哇甘美朗樂器，希望能讓本地的聽衆多了解、接觸亞洲多元的文化色彩。