國家交響樂團
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音樂新訊 NSO「蒼穹天河」
赫比希揮動魔杖 布魯克納《第五交響曲》莊嚴降臨
二○○九年,赫比希在舞台上指揮國家交響樂團,上演布魯克納《第九交響曲》。優美的旋律來到第三樂章時,廳內突然傳出不尋常的聲響,那不是外在竄進的聲音,而是地震。建築相互擠壓吱嘎作響,伴著座位上下的晃動,不少人因為心驚而分神,但團員篤定的神情及指揮的掌控得宜,給了觀眾安定的情緒,確信這音樂將繼續走下去。最終,音樂家們以專業結束了這段意外插曲,精采的演出更成為許多觀眾此生難忘的經驗。 作曲家布魯克納和同期的華格納、馬勒雖可說是站在同一條陣線上,但作品的特性卻迥然不同。由於他的創作模式有一定的起頭、節奏、休止和模進,欣賞他的樂迷並不多,但只要敞開心胸接受,必能徜徉在他規模宏大的交響天地。虔誠的布魯克納將音樂視為上天的神諭,他的責任就是創作,因此他的交響曲從來都埋著純淨與莊嚴。《第五交響曲》更是如此,樂曲從靜謐的絃樂撥奏開始、經過令人聞之動容的慢板樂章,直到最後賦格的磅礡氣勢收尾。一場八十多分鐘的洗滌和淬煉,就是一種探究的過程,而循著聲音的軌跡,最後終獲得寧靜與無瑕的感動。
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即將上場 Preview 首度與台灣樂團合作
莎賓.梅耶 演繹莫札特的純淨美聲
有「單簧管第一夫人」美稱的莎賓.梅耶,以獨特的純淨音色、對樂曲的精準解讀和高貴的品味,享譽國際樂壇。這次將與NSO一起演出莫札特的《A大調單簧管協奏曲》,也是她第一次與台灣的樂團合作,令眾多樂迷充滿期待!
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即將上場 Preview 歌劇大師的非歌劇經典
威爾第《安魂曲》 人性關懷更勝神性描繪
將於台灣國際藝術節中演出的威爾第《安魂曲》,可說是歌劇大師在歌劇之外的代表經典。一如威爾第那些史詩壯闊般的歌劇,這部與眾不同的宗教彌撒曲也展現了劇力萬鈞的磅礡氣勢。
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即將上場 Preview NSO「暮光草原」
巴佛傑指尖微拂 吟哦鄉愁印象
在NSO法蘭西系列的「暮光草原」音樂會中,法國鋼琴家巴佛傑將以他「印象派」的手,演繹法雅與巴爾托克寄寓異鄉之時、描繪故鄉與抒發鄉愁的兩部大型作品,在他奇幻指尖下會呈現怎樣的鄉愁印象?值得樂迷期待!
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幕後群像
寂寞的聆聽 為這個世代留聲
為國家交響樂團等團隊擔綱現場錄音多年的尤子澤,說現場錄音就像「辦一場婚宴」,他最早到、最晚走,時間壓力也很大。而「樂團是活的!錄音也是活的!」他強調每一場錄音都沒有既定的規則,樂團位置的前後、高低,不同樂曲所需的人數不同等,指揮會在每場音樂會調整樂團狀況,他必須繃緊神經,確認混音後製該怎麼處理,「多聽、多想、多看。」尤子澤如是說。
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音樂新訊 愛與未來公益音樂會
「祈盼」樂音傳達 尊重生命就是愛!
縱使歷史不能抹滅,但唯有愛才能賦予力量與希望由鳳絃樂集主辦的「祈盼~愛與未來公益音樂會」基於「愛就是尊重生命」的理念,以音樂會的形式將這個宗旨傳遞下一代。 節 目特別邀請在日本獲獎無數的編曲與指揮家渡邊俊幸擔任創作與指揮。而與前者有多年合作默契的宇井孝司不但是日本首屈一指的動畫家,也深具音樂造詣;在音樂 會進行間,他將依據指揮準確地畫面及切換,讓演奏者的音樂更顯張力。「祈盼」音樂會分成三大部分,第一部分演出改編與烽火人情有關之電影及連續劇名曲,如 莫利柯奈的《新天堂樂園》、羅傑斯的《真善美》、大河劇《利家與松》主題曲等六首膾炙人口的樂曲。第二部分《音樂神話》是渡邊俊幸搭配動畫及朗誦演出的樂 曲,其中〈跨越悲傷〉一段是為悼念阪神大震災五周年所做,由大提琴家簡荿玄擔任獨奏。第三部分則是合唱交響詩《祈盼》的首演,以〈思想起〉、〈補破網〉、 〈雨夜花〉、〈望春風〉為基底,編寫出感人肺腑的交響詩。由國家交響樂團擔任演出外,更邀請專唱台灣民謠的台灣合唱團,加上客家歌手與原住民歌手們於觀眾 席中演唱。更特別的是,白鷺鷥基金會執行長、鋼琴家盧佳慧將擔任這次的主持人。 「雖然整個企畫是由二二八所發想而來,但我們並不希望它淪為政治活動。」在悠揚的樂聲中,節目策劃人之一的簡荿玄祈盼這些前人走過的歷史刻痕,能夠藉由音樂撫慰,並祈禱一個充滿愛的未來。
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特別企畫 Feature
演出後,請給我們一個擁抱!
吉拉.督柏齊(Gilad dobrecki),被Jazziz雜誌封為全球最佳打擊樂手之一,創作了許多新作品,也創立了數個民族樂團。他的演出不僅在劇院,也跨足電視製作,更是頂尖流行樂手搶先合作的對象。而知名的「皮卡度」擊樂二重奏成員之一湯摩.亞里(Tomer Yariv)除了演奏上的輝煌成果外,他還是以色列打擊樂中心「顫音」的創辦人,並兼任以色列教育部與以色列美國文化基金會顧問。 二○一一年,兩位頂尖打擊樂手一拍即合,成立了「變色龍」擊樂二重奏,以「無限之旅」為主題展開全球巡演。來台與NSO的合作,他們讓中世紀的摩洛哥、巴黎音樂、猶太祈禱文、非洲傳統曲調、中東節奏、歐洲民俗音樂揉合在一場音樂會中傳遞出來。「不必為音樂會準備任何知識基礎,」熱情的兩人只要求:「演後,來給我們一個擁抱!」
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即將上場 Preview NSO 跨/新年音樂會
為愛而唱 歡頌「威爾第之夜」
適逢歌劇巨擘威爾第兩百歲誕辰,NSO音樂總監呂紹嘉特別規劃在跨年和元旦兩個夜晚,以威爾第歌劇的名曲揭開序幕,邀請國內外知名歌手與樂團攜手合作,將各式各樣的情歌在國家音樂廳中暢快歌頌。
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話題追蹤 Follow-ups
台灣好聲音 壯遊啟程!
自二○一○年在廣東的「亞洲音樂節」首度登「陸」之後,NSO在今年十一月初,續以「台灣愛樂」為名,進行了一次創團廿六年來最大規模的東北亞巡迴。在音樂總監呂紹嘉的帶領下,為期十天的巡迴跨越兩國,依序在中國的上海、杭州、北京及日本的東京此四個城市留下足跡。此行不但引起中國樂壇的關切與討論,也是呂紹嘉第一次率團到兩岸以外的地區演出。
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達人推薦 本月我要看
NSO 跨/新年音樂會—威爾第之夜
如果二○○○年曾在國家音樂廳渡過燦爛的千禧年跨年,走過十二個年頭,邁向下一輪新猷,衷心建議好好安排一個收拾與展開同時具備的夜晚吧!在威爾第氣勢磅 礡的歌劇樂聲,與經典劇作中愛意無限的祝福裡,這場音樂會與我們共同勾勒一個二○一三年的幸福願景。如果愛聽人講故事,卻也很久沒有人說故事給你聽,當晚 NSO樂意說個一千零一夜陪我們跨年。威爾第的經典作品從不掩飾人性的真實面貌,用樂聲說出的故事,仿如看到職場競爭的人性,愛情幻化的神奇,期待、祝 福、願望與思念。在威爾第的歌劇愛之旅有多種遭遇,可以驚濤駭浪也可以湖面如鏡。NSO音樂總監呂紹嘉,為這場跨年音樂旅程導航,安然掌舵。跨年的高潮在 《阿伊達》劇中,最燦爛的凱旋樂聲裡邁入新的一年!
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特別企畫 Feature
表演私回憶/1993-1994.傅永和
我在NSO演奏生涯印象最深刻的一件事,記得是一九九三或九四年吧!當年NSO還是早上彩排,晚上演出。某次演出,傍晚六點我先到舞台上熱身時,譜架上沒看到其中一首作品的分譜,當時心想也許譜務同事還沒有放上來,也就沒多問。但,隨著時間愈來愈接近演出,其他同事也紛紛上台熱身,眾人都沒看到分譜的蹤影,這才發現全團的分譜竟然被「偷走了」!這下可不好玩,指揮當下隨即決定,從樂團譜櫃內拿另一個作品出來,臨時更換曲目,於是,在完全沒有練習之下,我們晚上硬著頭皮直接演出所幸演出過程一切平安,音樂會表現也讓觀眾反應熱烈。該說是樂團平日訓練有素,危機處理得宜呢?還是「樂譜被偷」這事,實在太匪夷所思呢?
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復刻選文 封面人物
痞子、舵手與天真的探索者
舞台下的他常常穿得一身黑,平頭短鬚造型看來很酷,其實「痞」味十足,不但會講冷笑話,還會模仿阿扁總統說話口吻。 但搞笑的他也擅長經營,把知名難馴的NSO帶得生氣勃勃,排出一場場精采的主題音樂會。
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即將上場 Preview NSO「樂起地平線」
佑斯特新曲 讓世界聽見台北
NSO這個樂季的駐團作曲家克里斯蒂安.佑斯特,為了創作曾在今年夏天在台北住了兩個月,深入體驗本地的各種風情,也讓他深深覺得作品一定要與這地方緊密連結,於是提出要求,將曲名冠上「台北」,重新定名為《台北地平線》。十二月,這首新曲將由NSO首演,讓台北被世界聽見!
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藝次元曼波 HEART to HEART 樂舞聯手 重生烏江魂
馬水龍 ╳ 劉鳳學
繼《竇娥冤》、《沉默的飛魚》,馬水龍及劉鳳學兩位台灣重量級的藝術家再度合作,以楚漢爭霸為背景,邀請指揮邱君強帶領NSO國家交響樂團、集合新古典舞團、台北愛樂合唱團、國立台灣戲曲學院民俗技藝學系共同推出大型舞劇《揮劍烏江冷》。此劇改編自馬水龍於一九九七年演出的說唱劇《霸王虞姬》,在原來的四幕六十多分鐘加上序幕,擴充為七幕九十分鐘的作品。移除了原有的詞句,將主角項羽、虞姬及配角劉邦分別改以嗩吶、南胡與琵琶替代。而劇情上,則從張良納履、韓信胯下之辱揭序,一路演繹兩位主角的恩愛、鴻門宴至含淚烏江前。 馬水龍及劉鳳學雖分屬不同範疇,卻互有涉獵,並且一致認為兩類藝術領域相通。劉鳳學大學時副修音樂,是舞蹈界少有看總譜排練的編舞家;而馬水龍對色彩視覺敏銳,在譜寫音樂時,腦中就有舞蹈畫面出現。音樂與舞蹈的創作緊緊相扣,兩位大師聯手打造的作品,更將氣勢磅礡、撼動人心。 趁此機會,本刊邀請兩位藝術家深度對談,分享各自的藝術歷程與這次合作的想法。
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即將上場 Preview NSO「酒神與海妖」
大提琴家卡普頌 挑梁展演精緻法蘭西
備受矚目的法國大提琴家卡普頌,將在NSO「酒神與海妖」音樂會中,與出身於巴黎音樂世家的指揮蓋柏合作,演出高難度的聖桑斯《第一號大提琴協奏曲》。同場也將演出拉威爾的《庫普蘭之墓》與德布西的《夜曲》盧賽爾的芭蕾舞劇《酒神與亞麗安娜》,呈現法國音樂的精緻。
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企畫特輯 Special
與音樂藝術相伴 樂活人生的下半場
退休協會的新生代 今年十月份的藝文天空多了一些不一樣的色彩,因為退休基金協會首次與NSO合作,贊助國家交響樂團(NSO)「PFA古典音樂駭客之夜」的演出。如此看似跨領域的結合,究竟由何而來?本期特別專訪中華民國退休基金協會(以下稱退協)理事長,同時也是政大商學院副院長、風險管理學系的王儷玲教授。 成立於民國八十八年的退協,由現任考試院院長關中擔任第一屆理事長,而王儷玲則於去年出任第五屆理事長。作為年輕世代交接的第一棒,王儷玲謙虛地表示,既然前輩們希望賦予她這個重責,那麼她一定會全力做好。「退協是個完全民間以及公益性質的組織,我們唯一的目的,就是希望人們能獲得優質的退休品質。」王儷玲如是表示,退協以往做了許多前端的工作,現在希望能擴大給全民認識,推廣及早規劃退休生活的概念。 採訪這天,前一日才自美返國的王儷玲,尚忙碌於學期初開學的冗雜與行政的諸多事務,不過她依舊神采奕奕,活力充沛;對照起校園裡一群群正在認識環境的大一新鮮人,那種興奮在年輕臉龐上的飛舞,是同樣純真且真摯的。王儷玲說:「協會的三大工作方向,在於管理效率化、制度合理化、理財教育正規化,成立這段時間以來,我們做了很多。」 「我們的社會因為受到少子化與高齡化的雙重衝擊,規劃個人的退休生活實為重要,而及早正確規劃,更是協會希望加強推展的觀念。」王儷玲認為,因為要認真生活、健康樂活,所以現代人應關心自己的退休計畫,若是以放任不管的態度面對,則恐有老大徒傷悲之感。 退協的重要工作 「協會起初成立時,許多理監事與重要會員,也同是公務單位的各類相關諮詢委員,因此協會多數扮演著平台的角色,無論是輔助政府的法令推動,還是勞工退休金公民營並存制度,或是受託進行研究案等等,都是比較學術性的活動。」王儷玲說。退休規劃的概念,其實是與全民息息相關的,因為最基本如國民年金、勞保等制度的運作,都是退協關心的層面,而引介國外已成熟的經驗,也是退協努力的工作之一。 另外,民間的保險公司或金融機構所進行的活動,退協也長期持續地關注與監督,務求民眾「知」的權利不受影響。最後一點,王儷玲提到,也是現在退協新的致力目標,就是向大眾推廣正確的退休計畫。她說:「並非所有
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達人推薦 本月我要看
NSO「愛聽秋墳鬼唱詩:音樂鬼故事」
推薦「推廣型音樂會」的確很奇怪,不過這真的是一看節目名稱就引起我極大興趣的音樂會,然後再看看可能的曲目及演出者,更是令人想一聽究竟了。以鬼故事為 主題,多半需要幾分膽識,一來你並不曉得作曲家當初寫這些「鬧鬼音樂」是否有其特別用意,甚至怨念(像咱們東方傳統音樂,很多都有招魂的功能),會不會演 奏到一半突然出現譜上沒有的音樂,那可真嚇人。二來,若是選的這些鬼音樂本身沒那麼嚇人,那該要如何自圓其說呢?主講者焦元溥的導聆功力自是不在話下,而 他開出的希罕曲目及演出組合也足以擺平像我這樣重口味的傢伙,例如李斯特為鋼琴與朗誦所寫的鬼新郎傳說《蕾諾兒》,例如張艾嘉+嚴俊傑的組合,都頗令人興 奮。雖然鬼月早就過了,但誰曉得,鬼樂其實常常出現在你的CD唱盤裡!
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音樂新訊
「愛聽秋墳鬼唱詩」 聆賞古典樂的「鬼腔鬼調」
鬼故事,總蘊含著人們無限的想像力,不但古今中外人人愛聽,在藝術中,也以各種不同的形式不斷表現著。為此,NSO音樂諮詢焦元溥特別以音樂與文學的連結,規劃一場以「鬼」為主題的講座音樂會,在農曆鬼月過後一起迎接西洋萬聖節。 作曲家如何以音樂詮釋鬼魅?焦元溥選了舒伯特的《魔王》、華格納的〈期限已到了〉選自《漂泊的荷蘭人》、伊撒意(E. Ysae)的《第二號小提琴奏鳴曲》及李斯特的《雷諾兒》共四首作品為例,將作曲家的手法抽出、彈奏與解說。如此一來,什麼樣的音階和調性代表陰暗?什麼音響、音程與旋律來代表魔鬼與地域?那種陰冷悲涼、不寒而慄的效果究竟如何表現?都將一一在音樂會中剖析。特別的是,為了讓觀眾貼切了解音樂與文字的巧妙交錯,焦元溥顧及音樂速度與押韻,選擇將《雷諾兒》的文字翻譯為中文,除了精雕細琢之外,更邀請了演員張艾嘉前來擔任本曲的朗誦角色。 雖然這場講座音樂會只是在演奏廳進行,但演出人員卻是「鑽石組合」,除了主講及朗誦之外,還有小提琴家李宜錦、男中音王凱蔚加上鋼琴家嚴俊傑。最不可思議的是,演出者對講座音樂會重視的程度讓他們竟提前兩個多月即開始排練。三百多人的小廳就像是個溫馨的小聚會,而沙龍形式的鬼故事更適合一同促膝聆聽。
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特別企畫 Feature 焦點一
指揮/老朋友再度到訪 女指揮家展現台灣之光
樂季節目中,哪些指揮來擔綱領軍,自是樂迷們第一關注的重點,因為這也關乎一場音樂會的成敗。NSO的客席指揮熟面孔居多,但也有值得大家進場的新朋友;北市交依舊以客席指揮主打;國臺交則有令人驚喜的台灣之光女指揮上陣
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特別企畫 Feature 焦點三
探索/從曲目到演奏 鋪展多樣「斯拉夫」風景
最受歡迎與聞名的斯拉夫作曲家應屬柴科夫斯基,但還有更遼闊的音樂風景待台灣樂迷探索!國家交響樂團與國立臺灣交響樂團不約而同在新樂季中都以浦羅柯菲夫和斯拉夫音樂為主軸,且都邀請多位斯拉夫音樂家來訪演出,讓樂迷親聆原汁原味的斯拉夫風情。