巴黎
安銀美舞作《龍》讓亞洲各國舞者「同台」
韓國編舞家安銀美在巴黎市立劇院呈現新作《龍》，構想源於2018年，巴黎市立劇院邀約安銀美以千禧世代為主題創作。安銀美很快地就想找亞洲不同國家的年輕人，以各自的傳統舞蹈出發，發展創新肢體表演，呈現亞洲新世代的活力與自由。
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World
World 國際
紐約
紐約愛樂音樂總監梵志登宣布3年後卸任
美國疫期最嚴重期間，他一直留在祖國荷蘭，據報導梵志登也染疫，生病及其後復健讓他減重了20磅。他說這個經驗讓自己重新衡量價值觀，決定不要再長年奔波，好與家人常在一起。
柏林
馬蒂亞斯．皮斯將接任柏林藝術節總監
馬蒂亞斯．皮斯將接任柏林藝術節總監。相較於世界文化之家傾向探索、實驗及政治性的角色，柏林藝術節在外界看來更像是大型藝術節的承辦單位，自身場館或機構的定位相對薄弱。
橫濱
亞洲最大表演藝術年會正式脫離東京
作為備受矚目的第一屆YPAM策劃節目，將邀請曾參與1995年第1屆TPAM的「劇團態變」，在四分之一世紀後，由藝術總監金滿里帶領旗下身心障礙藝術家們演出劇團的代表作《徬徨的愛．序破急》三部曲。
首爾
表演藝術界推動「疫苗接種者觀演優惠」
韓國許多舞台劇及音樂劇展演單位為鼓勵民眾接種疫苗，並促進節目買氣，針對已接種疫苗者祭出購票特別折扣。
香港
大館兩演出，舞出城市變遷與歌廳情懷
「大館表演藝術季」向來鼓勵本地藝術家對表演藝術進行「跨度」及「深度」的探索，今年也對此有所延伸；一是梅卓燕自編自演的舞蹈劇場《日記VII．我來給你講個故事》，同一場地進行歌廳式演繹的《撈鬆》亦值得玩味。
北京
波蘭導演陸帕《狂人日記》完整版在北京上演
波蘭導演陸帕（Krystian Lupa）執導兼舞台設計的《狂人日記》將於10月30、31日在北京天橋藝術中心正式演出。
檳城
劇場重開，迎來劇團周年演出
確診病例開始下降，馬來西亞政府於9月16日重開劇場和電影院後，多個被疫情耽誤的製作即刻重新啟動，10月份便迎來兩個扎根檳城的中文劇團周年演出。
曼谷
獨立電影院的兩種命運
紀錄片俱樂部為曼谷保存了一個放映獨立電影的空間，但另一消息卻讓影迷心碎，曼谷最古老的獨立戲院「銀都戲院」（Scala）去年7月熄燈，未來將用於商業用途。
新加坡
新常態下，新劇綻放
新加坡近期放寬防疫規範，實施與新冠病毒共存的措施。劇場重啟，不少作品都是原創劇。據約略統計，9月以來，16部上演的戲中就有8部是新作。
上海
「中國百老匯」劇院群來了？
廣州開始打造「一個人的劇場」，挑戰傳統的劇團和戲班式舞台演出；而上海在剛布局完100家演藝新空間，又在10月正式宣布將興建城市商業體含劇院群的「首位百老匯劇院群」。
四界看表演 Stage Viewer
「人」與「非人」，身體與材質的「共作」
戴米恩．雅勒與名和晃平共創新作《行星，流浪者》編舞家戴米恩．雅勒與造型藝術家名和晃平聯手打造的《器》，2019年訪台演出時曾令台灣觀眾大為驚豔；兩人在舞蹈和造形藝術的實驗再續，今年9月中在巴黎夏佑國家劇院推出新作《行星，流浪者》。如果說《器》當中蘊含了生態的命題，動物、植物、礦物岩石等自然、非人類中心的觀點，新作《行星，流浪者》則是在「非人」的天地之後，重新聚焦回到「人類」的世界，回到我們與地球的關係。
四界看表演 Stage Viewer
2021薩爾茲堡藝術節現場直擊
歌劇非歌劇
觀薩爾茲堡藝術節2021歌劇今年的薩爾茲堡藝術節推出了8部歌劇，其中費德曼的《皆非》、白遼士的《浮士德的天譴》與韓德爾的《時間與內省的勝利》其實都不是「歌劇」。其他5部中，除了《女人皆如此》與《艾蕾克特拉》是去年的製作，還有2018年的《托斯卡》，今年的新製則有《唐喬望尼》與《不容忍1960》，後者出自諾諾之手，是今年的主要亮點。
四界看表演 Stage Viewer
2021薩爾茲堡藝術節現場直擊
明星與朋友們
2021薩爾茲堡藝術節音樂會曲目在去年的縮小版百年慶之後，薩爾茲堡藝術節今年的活動依然以百年之名，在嚴密的防疫措施開展。音樂會節目中，除了傳統的獨奏家及演出團體系列外，邀請著名演出者規劃音樂會，成為藝術節特殊的景觀。今年邀請到小提琴家卡普頌、小提琴家柯帕欽絲卡雅和男中音葛哈合擔綱「明星與朋友們」系列三場的企畫，其中柯帕欽絲卡雅與葛哈合的兩場都提供了數首少被演出的曲目，明星吸引聽眾前來，順便讓聽眾開拓曲目視野，是二者共同的訴求。
東京
「亞洲舞台藝術平台」轉型成為藝術家的「農場」
在今年東京藝術祭與旗下相關藝術節整併的契機下，藝術總監多田以APAF育成計畫為核心，結合藝術祭母體、Festival/Tokyo的人才培育活動，進行轉型。
愛丁堡
愛丁堡藝穗節重新開張
今年的藝穗節規模較小，有近800檔演出，而這些演出的三分之一都會透過線上呈現。
亞維儂
亞維儂藝術節演出紀念安端．維德志之作
今年也是奧利維耶．畢（Olivier Py）擔任亞維儂藝術節總監的最後一年。明年起將由葡萄牙導演及里斯本多娜瑪莉亞國家劇院（Teatro Nacional D. Maria II）總監提亞哥．侯迪格（Tiago Rodriques）接任。
紐約
多元背景劇場人出任林肯中心藝術主管
唐柯對藝術多樣性與民主性的關注對不同表演類型與風格的深刻理解，以及對不同傳統、相異背景的藝術家們所具備的淵博知識與尊重，令人印象深刻。
柏林
超級選舉年 舞蹈家也參戰
數年來積極地兼顧舞蹈工作和政治參與的希勒布蘭德及「都會黨」夥伴們，雖然不見得這次就能一躍獲得席次，但仍值得讓人期待極度「認真」參政的他們，能夠把這些訴求傳遞到多遠。
首爾
線上劇場如何推動付費收視及脫穎而出？
業界人士認為，要使線上表演藝術節目在體裁上具備競爭力，不僅需要在拍攝上下足功夫，以高水準的攝影技術補強臨場感，也必須在影像中體現演員與觀眾互動的氛圍。
香港
虛擬實境如何在技術與構作間取得平衡
Paprika Studio於8月演出的《給下一輪（虛擬）盛世的備忘錄》也需觀眾參與虛擬實境體驗，虛擬場域敘事與被消失的文明和城市相關，現場演出則從忽必烈和馬可．孛羅的一場西洋棋對弈開始。
澳門
疫情再起劇場驟然停擺
澳門劇場活動正式回到停擺狀態，一系列準備在8月舉行的演出和課程只得取消或延期。
檳城
疫情升溫讓表藝工作者面臨災難性危機
繼去年推出Show Penang平台後，檳州政府今年再設立senang.art網站，功能類似社群平台，讓表藝工作者可在此進行交流和創作。
伊閃
「伊閃創意節」展現泰國東北地區文化創意
今年的伊閃藝術節有靜態展覽也有動態活動，要讓藝術和人們的生活更貼近，如午餐和學習計畫（Lunch and Learn Project）就由創意中心邀來的主廚舉辦快閃活動，教導大家如何做出營養滿分的學校午餐。
新加坡
劇場上線 維持人際溫情
線上演出儘管有些優勢，但劇場人依然努力嘗試現場演出。如實踐劇場在8月推出「數少當贏」系列，進行6部小規模演出，演出人數都不超過8位，甚至有一對一的演出。