:::
陈昕
发表文章 7 篇
-
戏曲
诚恳踏实，印鉴台湾豫剧足迹
剧情并未让曹谨轰轰烈烈、叫叫嚷嚷地喊著「忠君报国」等「八股口号」，他还是老老实实、诚诚恳恳地把一件任内应该完成的事情做完，然后潇潇洒洒、清清淡淡地飘然而去。很少戏曲新篇，敢如此地不卖弄，不浮夸地经营戏剧主题，《曹》剧却在观众料想之外，努力地另辟蹊径，追求艺术的理想真实。对照豫剧队在台奋斗的经验，曹谨的经历，似乎又为豫剧的发展历史做了注脚。
-
戏曲历史剧或传奇剧的徘徊
优美的文采，配上丰富的歌仔音乐曲调，将剧中人物的情绪与环境氛围，烘托得十分出色，充分发挥音乐的戏剧功能。唐美云与许秀年两位歌仔戏曲明星，举手投足尽是大家风范，将一对英雄美人的凄美恋情，诠释得十分细腻动人。只是，情节如能撇去历史题材的阴影，集中在两人悲欢离合的过程上，并将部分事件细节合理化，全剧必将更为完美。
-
戏曲
太子为什么要回朝？
《秋风辞》的成功，在于人物的经营塑造；《太子回朝》的僵硬，在于主要人物缺乏灵魂与性格。《秋》剧从「人」的立场出发，所有的事件线索以此为宗，作者「抓住一点，生发开去」，看似复杂，实则统一；「太」剧以事件为思考基础，轻人重事，看似处处都是重点，实则焦点涣散。
-
专辑(二)
模糊精致分化的「全能」
或许，高行健所界定的「全能」，系指同时能够掌握中西表演艺术精髓，又能灵活进出于中西表演门槛的京剧演员。而此种「全能」，就表演艺术精致的层次来说，恐怕永远只能停留在「理想」的层次。因表演艺术的可贵，除了内在思蕴的传达外，就在彼此形式的差异。差异不是粗糙，不是劣质，更不需要强行统一。
-
戏曲
编导演合一，有突破也有盲点
吴兴国以「演脚色不演行当」的独特方式，同步诠释老生行当的宋江，与方巾丑的张文远，堪称史无前例的大胆突破。不过，「行当」的层次复杂，包含演员表演技艺的训练依据、剧中人物外型分类与人物性格象征等多重含意。吴兴国既然已经突破行当，他的表演当然可以跨越行当的外在限制，但也不可避免地牺牲了行当的内在意义。
-
戏曲
一样笑声百样情
全剧风格始终游离在一种暧眛的状态中，似闹非闹的格局，严重损伤了形式与内容 的统一性。观众的笑声，时有所闻，只不过时而喷薄而出，时而含蓄无力，时而尴尬不解。真可谓一样笑声百样情，暗藏玄机细辨听！
-
戏曲
轻松俏皮走出「地方戏」
本剧「轻喜剧」的风格定位，与导潢「不要思想」的独特原则，遥相呼应，使得观众带著一抹 微笑，一洗脑海中的芜杂思虑，步出戏剧院；而擅长表现豪放粗犷、泼辣炙热题材的豫剧， 因《秦少游与苏小妹》一剧的演出，改变了剧种的人文色彩，走出了地理疆域的限制。