:::
PAR表演艺术
焦点 焦点

红楼戏的里程碑──越剧《红楼梦》

大文学家曹雪芹的小说《红楼梦》闻世以来,对中国戏曲创作影响甚大,出现过为数不少的「红楼戏」。昆曲、京剧、川剧、锡剧等剧种的许多艺术家,从不同角度撷取《红楼梦》的故事情节敷演成戏,搬上舞台。其中就有梅兰芳和欧阳予倩两位大师。

上海越剧院改编演出的《红楼梦》首演于一九五八年。当时极为轰动,久演不辍,并赴越南、朝鲜、香港演出,评价很高。朝鲜国立艺术剧院还把它翻译改编成歌剧,一时被传为佳话。一九六二年该剧拍成彩色戏曲片,之后又发行唱片,可以说在红楼戏中越剧《红楼梦》传播最广,影响至大。著名戏剧评论家张真称它为中国舞台上演《红楼梦》的一个里程碑。

迄今为止,上海越剧院的《红楼梦》已经经过了几代人的传演。这次该院红楼剧团到台湾演出《红楼梦》,团员都是正当黛绿年华的演员。担当主演的钱惠丽、单仰萍、方亚芬、胡敏华、陈颖等,继承前辈的表演艺术,又在自己年龄、资质上有所创发。她们曾经作为文化使者先后赴日本、泰国、新加坡公演,并应邀参加法国第十五届巴黎秋季艺术节,都获得了盛誉。

越剧《红楼梦》在忠实于原著的基础上,按照越剧特点,对篇幅浩瀚的小说作了精细的剪裁和结构,选取贾宝玉和林黛玉的爱情悲剧为全剧的中心事件,歌颂这对佳人高洁的情操和纯真的心灵,在有限的范围内体现原著的精神,表现导演的二度创造细腻精到,把人们所熟悉的人物形象成功地树立在舞台上。这出戏的音乐唱腔富有入耳生根的感染力;布景设计汲取中国园林建筑艺术的特点,真实又艺术地营造了荣国府的生活环境,并在渲染氛围、映照性格颇有匠心。由于越剧《红楼梦》在综合艺术上达到一个新的高度,所以被人们视为上海越剧院的典范性作品之一。

 

文字|尤伯鑫 剧评家,上海越剧院副院长

专栏广告图片
欢迎加入 PAR付费会员 或 两厅院会员
阅读完整精彩内容!
欢迎加入付费会员阅读此篇内容
立即加入PAR杂志付费会员立即加入PAR杂志付费会员立即加入PAR杂志付费会员
Authors
作者
专栏广告图片