PAR 表演艺术杂志

圆舞曲这种舞曲类型，对喜爱十九世纪浪漫主义音乐的人而言，一点也不陌生。

在钢琴音乐中，萧邦的圆舞曲，与夜曲、敍事曲、诙谐曲、波兰舞曲等并驾其驱，同为钢琴曲目中的珠玉。圆舞曲「欲语还休」的弹性速度、亮丽辉煌的气势，加上萧邦特有的轻灵婉约，成为当时巴黎上流社会晚间庆宴、沙龙聚会经常被演奏的曲目。

在管弦乐中，白辽士的《幻想交响曲》第二乐章〈舞会〉，也是一个令人想翩然起舞的圆舞曲；不过，它虽然保有如假包换的三拍子特色，却是首艺术化了的圆舞曲，成为不折不扣的音乐会曲目了。

圆舞曲是十八世纪末由三拍子的德国蓝德勒舞曲（Ländler）发展而来。当萧邦在巴黎写钢琴圆舞曲时，在维也纳也渐渐蕴酿出独特风格的「维也纳圆舞曲」，而主要功臣首推兰纳（Josef Lan-ner, 1801-1843）及约翰．史特劳斯父子（Johann Strauss, 父 1804-1849、子 1825-1899）。兰纳是大规模创作维也纳舞蹈音乐的第一人，作品包括了二百多首圆舞曲、波尔卡舞曲，曾和老约翰史特劳斯合作过。而小约翰史特劳斯则靑出于蓝，将父伯辈奠定的基础进一步的发挥，创作了许多脍炙人口的作品，而赢得「圆舞曲之王」的美誉。

维也纳圆舞曲有一个共同的特色，也就是几乎每一首都有一个浪漫而迷人的标题，像小约翰史特劳斯的《艺术家的生活》、《维也纳森林的故事》、《醇酒、美人与歌》、《欢乐人生》、《春之声》等，还有他的弟弟约瑟夫（Josef Strauss, 1827-1870）的《奥地利的村燕》等。在乐曲的结构上则先有导入部，然后持续三至五个小圆舞曲，最后以一段尾声做结束。

大众化又不失艺术性

这些圆舞曲不仅丰富了当时维也纳的社交生活，也为音乐会增添了光耀夺目、明快动人的曲目。此外，有的曲子也被编为声乐曲、钢琴曲，像《春之声》就被编剧家杰尼加上歌词，成为女高音的独唱曲，在歌剧的幕间演唱；另有钢琴家葛纶菲德常把小史特劳斯的圆舞曲改编成钢琴独奏曲，在音乐会上演出。圆舞曲不仅在维也纳流行，也流传至德国、比利时、法国、俄国等地。在十九世纪后半叶的歌剧、舞剧音乐中，也不乏圆舞曲的例子，像小约翰史特劳斯的轻歌剧《蝙蝠》、柴可夫斯基的《胡桃钳组曲》中，都有圆舞曲。

流畅的节奏、令人翩翩起舞的回旋感、充满亮丽变化的管弦乐色彩，一直是维也纳圆舞曲的迷人处，从来它都是喜爱舞曲者、古典音乐入门者、靑年爱乐者爱不忍释，既大众化又不失艺术性的音乐曲目。

 

文字｜颜绿芬  国立艺术学院音乐系副教授