PAR 表演艺术杂志

奥费斯与攸柔蒂斯感人至深的爱情故事，自希腊神话以来，一直是文学、戏剧、音乐，以及美术的最佳题材。今年六月初来台巡回公演的义大利洛尔瓦芭蕾舞团（Compagnia di Danza Teatro Nuovo，义大利文约是「新剧场舞团」之义），便选此则神话，做为今年主要舞码《奥费欧》Orpheus-Orfeo的雏形。该团成立于一九八七年，并在一九九二年获得欧洲共同议会（European Parlia-ment）的赞助，经常代表皮德蒙（Pied-mont）地区（以杜林Turin为重镇），获多项大奖，如Positano Dance Prize。向来以古典芭蕾为主干，斟酌融入现代舞、民族舞等素材，风格淸新明朗。此次来台，除了带来重头戏《奥费欧》之外，还有两出小品《围园》Jardi Tancat及《亚当与夏娃》Adam and Eve，也是同样地自然流畅。

以地中海色彩敍事奥费斯传奇

编舞家马可．贝律瓯（Marco Ber-riel）以明快的敍事节奏，轻松地掌握了奥费斯传奇的精神。贝律瓯充分发挥了地中海特有的瑰丽色彩，自由地从希腊文化艺术形式、诗歌、器物、建筑、舞蹈等汲取灵感。舞台由一道黑纱幕分为前后两部，前面是主要的部分，幕中央的开口由白线勾勒成一巨大的七弦琴，开口的右下方斜置著一把小的白色七弦琴。一对穿著白衣的年轻男女散步出场，女孩玩著围在男孩颈间的红色丝巾。

四个森林仙女围绕著仍在襁褓中的奥费斯，仙女们穿著红、蓝、绿、橙色的衣裳，以天地四元素火、水、土、风来教养锻炼他。成年的奥费斯，随杰森（Jason）出外征战。在战场上，将士们穿戴著代表他们城邦的盔甲及盾牌，而奥费斯仍是赤裸著上身。奥费斯与将士们凯旋归来，白晳如玉的奥费斯斜挂著代表胜利的红袍。战士们与鄕亲们围成圆圈跳舞，仿佛踏著古希腊民间的舞步。这时奥费斯认识了攸柔蒂斯，展开一段以女子为中心，柔美缠绵的双人舞。

攸柔蒂斯单独出现在舞台上，她找不到奥费斯，却不幸被雷击毙（不同于神话中，她死于蛇咬）。奥费斯瞥见躺在地上的情人，以为她还在嬉戏，拉起她的手就要走，才发现她已经没有反应了，奥费斯伤心欲绝。

舞台中央降下两块银灰色布幕，遮住七弦琴门（地狱门）。幕后，地狱守卫抬著攸柔蒂斯的尸体，由右移向左方。奥费斯敲著这扇象征天人永隔的幕帐，万分悲痛。第一块幕升起，由第二块幕后走出一个酷似奥费斯的男子，两人开始一段精采的缠斗。

奥费斯由右前方出场，上半身缠绕著一条长绳子，慢慢地向左方。他一面努力挣脱绳子，又一面极力将绳子绕在身上。

奥费斯站在舞台正前方，面对著一只一直留在台上，彷若香炉的器皿。在他身后，站著两排被绳子缠绕，在地狱受难的灵魂，以及四个红黑相间的地狱守卫。受难的灵魂不断地嘲弄恐吓他，地狱守卫对他拳打脚踢，直到地狱之后普罗斯萍（Prosperpine）自地狱门走出，他才暂时获得解救。身材高䠷，穿著黑色紧身衣的普罗斯萍，明艳高贵，又带著蛇蝎般令人炫惑的妖媚，质问著奥费斯，也似乎在试探著他的忠贞。奥费斯与她的双人舞，比先前与攸柔蒂斯的一段更为酣畅淋离。奥费斯通过了考验，由普罗斯萍为他用白丝巾蒙住眼睛，并命令他不得睁开眼睛，一直到出了地狱门为止。奥费斯兴奋地抚摸著失而复得的情人，两人在众灵魂簇拥之下往前走著，突然间，奥费斯再也按纳不住，扯下丝巾，想要看情人一眼；不料，攸柔蒂斯旋即被地狱灵魂及守卫拖进黑暗的地狱。

痛悔不已的奥费斯跪在舞台中央的香炉前祷吿，身后出现五个身穿红色的米娜德（Maenads），是酒神巴库斯（Bac-chus）的女祭司 。她们疯癫地强拉奥费斯到幕后，将他肢解。每个人再回到幕前，手里握著一片片碎制的红丝布。

最后一幕，穿白衣的现代女子独自在夜间的公园，她拾起落在地上的红丝巾，四处张望，寻找未见踪迹的男友。年轻男女一对对走过，女子的男友终于出现。女子为同穿白衣的男友围上红丝巾。此时，恢复白晳之身的奥费斯站立在七弦琴门的一侧，手拿著七弦琴，向天歌唱。

简洁明快、如行云流水

贝律瓯的编舞，将奥费斯与攸柔蒂斯这一则凄美的爱情故事，表现得流畅动人，古典芭蕾技法与民俗舞蹈灵巧地融合，布景、服装也与舞蹈情节合作无间。作为艺术家典范的奥费斯，生孕于自然，音乐也感动自然。整体舞台设计，正表现这种连贯与和谐。贝律瓯特别著重在奥费斯性格的描写，以存在主义式质问寻索的手法，细腻地刻划出一个孤独受创、寻求救赎的灵魂，还隐约暗示著传说中奥费斯的同性情爱。在剧情安排上，除了气势如虹地推演著田园牧歌、战场杀戮，与地狱试炼等环环相扣的情节，更以现代的片段做为楔子与结尾，来框出原属于神话的部分，企图将爱情神话提升到生命哲学的层次。整体来说，该舞团最大的特点就在它如行云流水的敍事风格，简洁明快的手法。

以伊甸园为题的另二小品

另一作品《围园》也表现类似的特质。其标题暗指某种形式的伊甸园，失落的、或变形的。在这样的前提下，人与自然间相成相克的关系便成了必要探讨的主题。编舞者那抽．杜安托（Nacho Duato），除了安排男子采猎、女子耕织的场景之外，却多著墨在三对男女不同的相处模式上，或是女子牵引，或男子主导，或是两人契合，或彼此羁绊。伴侣间的微妙关系，似乎一直是这个舞团重要的关怀。

此次来台演出的另一小品《亚当与夏娃》，是该团的经典之作，以两人之间从两小无猜到共赴患难的成长过程为纲，细密地镂刻出人对生命的种种摸索。在这个层面上，《围园》可视为《亚当与夏娃》的续篇，探讨人类在离开受上帝保护的伊甸园，如何经营家庭这个乐园。从精微处著眼，不拖泥、明朗的节奏，是该团最迷人的地方。只有音乐配置显得太过戏剧性，过分引导舞者动作，有时甚至强过舞者动作所传达的情绪，在《奥费欧》这出歌颂音乐之神的作品中，格外显得扞格不入。不过，这番严肃冷静的分析，反而戕害了欣赏舞蹈、参与舞蹈的乐趣，恐怕也难逃违弃奥费欧的罪责。

 

文字｜吴雅凤  英国格拉斯哥大学英国文学博士