PAR 表演艺术杂志

在纽约读书的时候，常常替同班编导组的同学读剧本；刚开始以为「没钱制作演出，念来过过瘾」，后来才领悟到──我是被实验的白老鼠。就像作曲家或指挥的「钢琴读谱」，剧作家、导演们也用「读剧」来展开他们写作、或制作演出的第一步。

回观读剧本质，读多样剧种的文本

在去年第一届的「国际读剧节」里，为了加强戏剧观众对读剧的印象而将读剧「表演化」了；今年的第二届读剧节将回归读剧的本质，让观众从「为什么要读」作个最基础的认识。今年六月张爱玲的小说《半生缘》以读剧的形式被搬上国家剧院舞台，我们在惊艳之后，也开始思考，既然华格纳在写作歌剧时，也都是由读剧开始，其他同类型的「音乐剧场」──昆曲与京剧为什么不？而童书的创作中，也经常「绘声绘影」的，是否也有读剧的空间？因此今年的读剧将从各种戏剧文本的角度，即舞台剧、歌剧、昆曲、京剧、诗歌，甚至童书绘本，来探访「读剧」在不同剧种上的创作需求与互动。

演出之外，读剧节将透过「讲座」、「工作坊」和「圆桌论坛」等方式，让台湾剧坛和观众都可以和现代剧场的脉动接轨，并让台湾观众和剧场工作者可以发现更多精采的戏剧作品。在活动最后阶段，国内优秀的剧作家，将和来自法国、德国、日本、菲律宾、中国大陆等地的剧作家们，在台北、台南各举行一场「圆桌论坛」，让全体剧作家经由讨论、分析、对谈，分享创作经验。

读剧生活化，处处是剧场

今年的读剧活动也将与文建会近来推广的「生活剧场」结合，朝向「生活化」、「公民化」、「国际化」的目标。因此，除了在舞台上的五国十二出剧的读剧演出外，还将融合生活剧场的概念，使读剧成为生活的一部分（「人人可读剧，处处能读剧，时时在读剧」的全民读剧境界）。使广大的艺术爱好者，可以在生动而充满能量的「读剧」当中，发现戏剧的趣味。读剧将不只在定点演出，除了红楼剧场及台南国家文学馆的固定演出之外，将邀请各地方戏剧社团，在社区公园、咖啡座等地方读剧；让读剧走出剧场，融入生活。「让我读出你的心——剧本甄选计划」，则鼓励人人从生活中的发掘创作的乐趣，当人人都可成为剧作家时，我们的戏剧环境将更有活力。

我们期待，经由「台湾国际读剧节」的举办，可以提供世界剧作走入中文世界的机会，并让台湾观众得以亲近自己土地所孕育出来的剧作。它不但可以为台湾剧场工作者提供新剧作，也使得戏剧观众和广大的准艺术爱好者，可以在生动而充满能量的「读剧」当中，发现戏剧的美好。

 

文字｜邱瑗 绿光剧团企划总监