以犀利、神经质的喜剧特质著称的电影大师伍迪．艾伦，拍片几乎从不离开纽约的他，却从二○○五年七十岁时，走出纽约走出美国，一连在英伦与欧陆拍了四部电影，在异国的氛围中更显文化差异的讽刺，让大师的犀利更有发挥空间。
伍迪．艾伦的电影一向有著唠叨的神经质的连珠砲对白，充满喜感又生活化，却揭露了美国中产阶级、知识分子社交圈中的虚情假意与不知所措，面对那些自以为是却又尖酸刻薄式的笑料，挖苦人性到恰到好处，那小聪明的狡辩早已成为他电影的特色，或是纽约的象征。他六○岁来到威尼斯拍了《大家都说我爱你》，二○○五年七十岁时，离开耕耘四十年的纽约电影圈，将他犀利的语言矛头指向了伦敦，比起纽约，伦敦有更多矛盾更多的做作，与更多的嘲讽，伍迪．艾伦式的幽默放在这个更大的磁场，会激起什么样的水花，伍迪．艾伦会被吞噬还是能够开启一番天地？
从伦敦出发 驶向异国新体验
二○○五年开始，他以一年一部的速度，拍摄了伦敦三部曲：二○○五年的《爱情决胜点》Match Point，二○○六年的《遇上塔罗牌情人》Scoop，与二○○七年的《命运决胜点》Cassandra's Dream。二○○八年则来到西班牙，拍了《情遇巴塞隆纳》Vicky Cristina Barcelona，这几片都可以租到DVD。
综观这几部片，可以发现一些特色，除了《命运决胜点》之外，依然是透过美国文化的观点来看待英伦，美国人与英国人之间的心结，都透过史嘉蕾．乔汉森这样的美国女孩，来突显出美国与英伦在性格与文化细节上的差异，其余的演员，基本上都是以英国腔为母语的明星，在《爱情决胜点》中的强纳森．莱斯梅耶（Jonathan Rhys-Meyers）与艾蜜莉．摩提莫（Emily Mortimer），一个都柏林人，一个是伦敦人，莱斯梅耶是剧中的灵魂人物，透过小人物跻身上流社会后，人性的贪念与欲望，让他在两者之间面临一场人生的考验。伍迪．艾伦完全从本片抽离，既没有参一脚演出，也没有唠叨的旁白，让一个美国女孩在英国贵族生活间搅和，突破礼教同时也调侃了英国性格中的城府算计与美国文化中的直接与简单。
《遇上塔罗牌情人》则找来了休．杰克曼，伍迪．艾伦这回自编自导自演下海演出魔术师，与美国新闻系学生史嘉蕾．乔汉森搭档，设法找出塔罗牌连环杀人悬案，作为当实习记者的处女秀，一贯伍迪．艾伦式的架构，不断地在烟雾弹中堆砌悬疑与笑料，却也讽刺了英伦贵族或上流社会中，很容易被虚张声势唬住，假惺惺的社交生活。
《情遇巴塞隆纳》则是两个个性迥异的美国女孩来到巴塞隆纳，事与愿违的旅行经验。同时找来了奥斯卡影帝哈维尔．巴登，与潘妮洛普．克鲁兹担任巴塞隆纳在地人，伍迪．艾伦把潘娜诺普西班牙的野性美完全展露无遗，同时角色性格保守的派翠西亚．克拉森，与开放性感的史嘉蕾．乔汉森都充满说服力，也再次印证伍迪．艾伦的故事架构的一波三折与不按牌里出牌，而离开美国后的拍片自然少不了异国风光与文化多元，都增色不少。
难得的全男性主角电影
《命运决胜点》是一个小品，没有女主角，两男生当主角，在伍迪．艾伦的电影中也是少见，焦点摆在故事中伊旺．麦奎格与柯林．法洛的道德挣扎上，刻划在金钱的诱惑与现实生活的压力下，人们为其所付出的代价。同样是伍迪．艾伦浓厚的说教意味及深入探讨人性的善恶本质，透过片名Cassandra's Dream借由希腊悲剧中的不祥预言，展开这场现代黑色冒险。
二○○九年的新片又回到了熟悉的纽约，伍迪．艾伦活到老拍到老，这几年的出走造就出这四部作品，也使他增添了跳脱纽约框框后「从心所欲不逾矩」的自在。
