莎士比亚环球剧院 不只是复古? 《仲夏夜之梦》跨时代与观众对话 |
以伊莉莎白时期风格融合现代元素的《仲夏夜之梦》在伦敦上演时广受好评。
以伊莉莎白时期风格融合现代元素的《仲夏夜之梦》在伦敦上演时广受好评。(John Haynes 摄 国家两厅院 提供)
特别企画 Feature 全球零时差:莎士比亚生日快乐!/演出严选

莎士比亚环球剧院 不只是复古? 《仲夏夜之梦》跨时代与观众对话

位於伦敦泰晤士河南岸的「莎士比亚环球剧院」以再现文艺复兴时期的莎剧古典风貌作为其招牌。从外观、尺寸、建材选择到剧院内部、舞台结构,无不巨细靡遗地试图重现伊莉莎白时期风格。即将来台演出的《仲夏夜之梦》,在艺术总监壮古的执导下,以古典风格融合现代元素,在伦敦上演时,被誉为近年来亮点最多、表演最精采的版本。

文字|许哲彬、John Haynes
第256期 / 2014年04月号

位於伦敦泰晤士河南岸的「莎士比亚环球剧院」以再现文艺复兴时期的莎剧古典风貌作为其招牌。从外观、尺寸、建材选择到剧院内部、舞台结构,无不巨细靡遗地试图重现伊莉莎白时期风格。即将来台演出的《仲夏夜之梦》,在艺术总监壮古的执导下,以古典风格融合现代元素,在伦敦上演时,被誉为近年来亮点最多、表演最精采的版本。

国际剧场艺术节—莎士比亚环球剧院《仲夏夜之梦》

10/2~4  19:30

10/4~5  14:30

台北 国家戏剧院

INFO  02-3393988802-33939888

二○一四年,适逢莎士比亚诞辰四百五十周年,全球的戏剧创作者无不摩拳擦掌欢庆这位大文豪对剧场的贡献。以原汁原味上演莎翁剧作著名的英国「莎士比亚环球剧院」(Shakespeare’s Globe)当然也不遑多让,预计在今年推出一系列的演出剧目与纪念活动,吸引来自各地的莎翁迷前往朝圣,对莎翁说声:「生日快乐!」

恍如穿越时光  重回伊莉莎白时代

现今人们所称呼的「莎士比亚环球剧院」座落於伦敦泰晤士河南岸,其实为仿照十六世纪时莎士比亚所属的「宫务大臣剧团」(Lord Chamberlain's Men)打造的「环球剧场」(Globe Theatre)重建而成。一九四九年,美国导演和演员山姆.沃纳梅克(Sam Wanamaker)为了重建环球剧院的计划造访伦敦,并且在廿一年后正式成立「环球基金会」(Shakespeare Globe Trust)与「国际莎士比亚环球中心」(International Shakespeare Globe Centre),替这个庞大且复杂的重建工程揭开序幕。历经了廿三年的考证研究及艰辛的募款过程,一九九七年,这座从外观、尺寸、建材选择到剧院内部、舞台结构,无不巨细靡遗地试图重现伊莉莎白时期风格的剧院终于正式完工;同时,当代公认最知晓莎剧表演诠释的英国演员马克.里兰斯(Mark Rylance)则受任成为第一任艺术总监。

置身于莎士比亚环球剧院内,这座木造的三层开放式剧场提供了观者以五感体验莎剧的演出气氛;当年的贩夫走卒花上一便士就可以站在舞台前的空地(Pit)抬头观赏演出,如今成为五英镑的另类观光体验;观众当然也可以坐在包厢区,同时将舞台上的表演和观众的反应尽收眼底。透过原始重现的伸展式舞台、莎剧台词的优美韵调、古典华服和剧场温润的橡木味所带出的气氛,观众仿佛坐在一部剧场时光机中,瞬间回到十六世纪的莎剧时代。只有在偶尔从众人头顶轻滑而过的飞行器提醒了观众,现在已是廿一世纪。

不过,相较于驻地莎翁出生地史特拉福亚芬河畔的「皇家莎士比亚剧团」(Royal Shakespeare Company),莎士比亚环球剧院虽然也是以制作莎剧为主,但前者致力发展莎士比亚的当代诠释演出与研究,后者则以再现文艺复兴时期的莎剧古典风貌作为其招牌。为了重现当年莎剧演出实况的「限制」,如:以自然天光为主的照明、演员不配戴麦克风、音乐音效等听觉元素须以现场演奏呈现等等条件,表演者和观众在没有剧场灯光与第四面墙的幻觉下「共享」演出,不只更为贴近莎翁为庶民而写的理念,其实也对现代剧场高度依赖剧场元素的趋势提出挑战和质疑。

「全球莎士比亚戏剧节」联演无国界

莎士比亚环球剧院虽因为剧场演出条件而以制作莎剧或同时期剧作家为发展主轴,但在里兰斯及二○○五年接任至今的第二任艺术总监多明尼克.壮古(Dominic Dromgoole)的规画之下,剧院的策展版图逐渐扩散至搬演当代英国剧作、发掘新星剧作家、邀演国际莎剧演出,以及挑战新形式等更为多元且新鲜的面向。

二○一二年夏天配合伦敦奥运所策动的「Globe to Globe莎士比亚戏剧节」广邀来自世界各国的卅七个剧团,宛如「回娘家」般的热烈气氛感染整座伦敦城,让人真正见识莎剧的无国界魅力;已数度在此首演新作的新生代英国剧作家切.沃克(Ché Walker)的二○一三年异色作品《闪电小孩》The Lightning Child混搭了庞克、变装皇后、歌舞和无政府狂乱氛围,也成为这座古典剧院的第一出音乐剧。除此,里兰斯反串主演的《第十二夜》及《理查二世》也于去年成功征服大西洋另一端,以「莎剧演出示范」之姿震撼纽约百老汇的观众。

剧院和观众在演出中「共享」对话

今年为了迎接莎翁的四百五十岁生日,壮古所带领的莎士比亚环球剧院以四月出发、展开为期两年的《哈姆雷特》世界巡回作为第一声号角;不同于一般的巡回,这出小规模的《哈姆雷特》将挑战真正的「世界」巡回,预计前进二百零五个国家演出,完成剧场史上无前例的冒险。而在复仇王子造访之前,壮古于二○一三年执导的《仲夏夜之梦》将应两厅院之邀、于十月先和台湾观众见面。

这出以伊莉莎白时期风格融合现代元素的经典莎翁喜剧在伦敦上演时,被誉为近年来亮点最多、表演最精采的版本。壮古巧妙安排仙王奥布朗和忒修斯、仙后提泰妮亚和希波吕忒两组角色为同一演员扮演,增添剧中乱点鸳鸯谱的错认之趣;不只是出喜剧, 壮古认为《仲夏夜之梦》里对于爱情渴求的狂乱与失去爱的黑暗必须在笑声之外被提炼出来;他也加强了现代的女性观点补足原剧中一贯受制的女角们。坚持著莎士比亚环球剧院和观众在演出中「共享」对话的原则,壮古的《仲夏夜之梦》照见出无论任何时代里,我们身为人对于爱的渴望与恐惧,及那些因爱而笑的多情自扰。

莎士比亚环球剧院于今年初正式揭幕甫落成的室内剧场「山姆.沃纳梅克剧院」(Sam Wanamaker Playhouse),以上演「莎翁会认同的室内剧场」为宗旨,持续为推广各种形式的莎剧而努力。尽管莎士比亚环球剧院确实已成为伦敦最热门的观光景点之一,然而其艺术视野及毫不马虎的演出品质,令这座以历史使命为初衷的剧院在当代英国剧场风景中占有不可取代的地位。从里兰斯站在莎士比亚环球剧院开幕第一出演出《亨利五世》的舞台上,对观众说出的经典台词:「以你们的想像填补我们的残缺(Piece out our imperfections with your thoughts)」开始,这座剧院便宣告它存在的姿态,实则是对廿世纪以来镜框剧场之正统性的重新挑战,而非仅只一个观光景点或历史遗产。

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