西迪．拉比杂技般的身体动作，来自平民阶级的通俗文化启蒙，以及外来移民的文化冲突，看似非主流的背景，却让他成为站上主流的鲜明特色。以及，他在大量创作中，仍然可以挖掘更新鲜丰富的题材，凡此种种，怎不让人打从心底佩服？于是，看他的作品，更是亲身参与了一个，千载难逢的舞蹈历史。
上个世纪的普普艺术大师安迪．沃荷（Andy Warhol）说：「未来，每个人都能成名十五分钟。」在今日进入全球化资讯泛滥的新时代中，这个人人都将拥有，成为镁光灯下主角机会之预言，不但成真，并且来得更为迅速、猛烈。艺术界当然也不例外，长江后浪推前浪，新的明星、作品不断冒出，而在这处处是机会的时代中，每个登上舞台的创作者，更烦恼的是，该如何延长这宝贵的十五分钟？该如何让自己不致昙花一现？
这个问题放在艺术领域比其他行业麻烦，创作是场自我的孤独时光，别人能帮上忙的有限（就算侥幸能靠别人帮忙，名人没有隐私的环境，也迟早要破功），所以能在艺术界早早成名、持续长红的，的确是少有的、出类拔萃之个中翘楚；而无论媒体界、评论界、学术界如何将之描述、吹捧、分析，核心的重点到底说来，还是该艺术家所幸运拥有的才气、天分，及栽种在一块肥沃的艺术土壤。
英雄出少年 迅速席卷欧陆舞坛
当今欧陆当代舞蹈界便出现了，一位英雄出少年并持续闪亮的明星，一个让许多人羡慕又嫉妒的天才编舞家，比利时编舞金童西迪．拉比．卓卡维尔（Sidi Larbi Cherkaoui）。一九七六年出生，现在还不满四十岁的他已经红遍全球，早在他十九岁时，便在比利时当代舞团（les ballets C de la B）艺术总监亚兰．布拉德勒（Alain Patel）在根特（Gand）举办的舞蹈比赛中，得到最佳独舞的荣衔；一九九九年融合了音乐、戏剧的作品《匿名社会》Anonymous Society得到了三项国际性奖项（爱丁堡艺穗节首奖、最佳总体剧场奖及伦敦Barclay Theatre剧院大奖）；二○○○年正式加入比利时当代舞团，成为驻团编舞家，其定期发表的作品，开始随著舞团在欧洲各重要剧场舞台上亮相。
西迪．拉比又在二○○二年得到摩纳哥「蒙地卡罗剧院」的尼金斯基新人奖，同年和比利时终极舞团创办人温．凡德吉帕斯（Wim Vandekeybus）合作的作品It成为亚维侬艺术节的官方节目；二○○三年的作品《信仰》Foi，以打破章法又自成一格的舞蹈形式，即前卫又大胆地回旋于神圣与通俗之内容，让他站上舞蹈的世界级行列；二○○五年和阿喀郎．汗（Akram Khan）合作的《零度复数》Zero Degrees，以舞蹈探讨敏感的文化冲突议题，一举成名成为真正的编舞大师；二○○六年他受邀成为比利时前卫剧院Het Toneelhuis的驻院艺术家，二○○○年成立了自己的「东方人」（Eastman）现代舞团。将进入不惑之年的他，产出作品已经累积快卅个，除了与欧洲重要剧院及芭蕾舞团的合作，作品无论形式或内容，视野跨越了国家、区域、种族，演出足迹更遍及全球，二○一三年更获颁「法国艺术及文学骑士勋章」的荣誉。
半路出家 因缘际会走上编舞路
集编舞荣耀于一身的西迪．拉比，其出生及舞蹈背景却很「体制外」。出生于比利时安特卫普郊区的他，父亲是随著一九六○年代移民潮，迁居比利时的非洲东加裔摩洛哥人，母亲是比利时荷语区人，两人共组了一个在当时属于中下阶层的回教家庭。西迪．拉比从小进入伊斯兰学校受教育及学画，但受到了英国女歌手凯特．布希（Kate Bush）的音乐录影带影响，对于舞蹈产生兴趣，他开始想学跳舞，但是管教甚严的父亲极力反对，资讯工程师的哥哥也质问他：「我们从没见过一个好学生，将来的志愿是当舞者？」
十六岁时父母不幸离异，他却因祸得福，顺利开始学舞，他回忆：「当时我像个乾掉的海绵般，拼命吸收学习。」十七岁时在电视台得到首份工作，在娱乐节目中演戏及跳舞，他从这份工作中得到不少乐趣，他说：「在电视节目中跳舞，跟在迪士可舞厅跳舞是一样的，因为它让我学到如何吸引观众的目光……舞蹈不但是我情感的出口，更让我感觉到它存有一片更美好的世界。」
一九九五年的独舞让他得到奖项，一方面受到布拉德勒的鼓励，另方面由于父亲的去世，让他有所感悟，思考到自己不能光靠直觉跳舞，于是一九九六年决定进入正式的舞蹈学校——由著名编舞家姬尔斯美可（Anne Teresa de Keersmaeker）所创办的舞蹈学校P.A.R.T.S.研读，兴趣广泛的他，同时间也在嘻哈舞团及现代爵士舞团兼差，毕业后即加入了当初挖掘他的比利时当代舞团。
三段时期 打造编舞传奇
从一个向往电视流行文化舞蹈，到进入舞蹈发展前端体系，这种体制外到体制内的频道转换，是舞蹈界相当罕见的特例，但却也意外地开展了其极具独特魅力的编舞风格。翻开其长长的舞蹈作品年表，大致可以分为几个时期：
- 探索期（1995-2002）
西迪．拉比是非舞蹈科班出生的编舞者，最初对于舞蹈的概念来自电视流行舞蹈，遇到了也不是舞蹈科班出生的布拉德勒的鼓励，除了得到由其主办的舞蹈大赛奖项，更进入P.A.R.T.S.舞蹈学校，跟一批来自欧洲的年轻创作者一同学习，在这个时期的西迪．拉比，是一位进入舞蹈艺术创作的探索者。一九九九年的《匿名社会》他用比利时创作男歌手布雷尔（Jacques Brel）的音乐编作成一个舞蹈音乐剧，隔年的《完全没有》Rien de rien是一支向法国令人尊敬的女歌手琵雅芙（Edith Piaf）致敬的舞作，两支舞作推出后都相当受欢迎，为他赢得许多奖项，而这也是其舞作都与音乐家合作演出的开始。二○○二年由西迪．拉比编作，比利时当代舞团与德国莎夏．瓦兹（Sasha Waltz）舞团联合制作的《之前》D'avant，四位男舞者吟唱中古世纪神圣乐曲，加上狂乱奇想的舞蹈，动静之间的拉扯，相当有力量，这个作品除了受到各方好评，也成为下一个重要创作《信仰》的前部曲。
- 自身文化的挖掘（2003-2008）
由于西迪．拉比的西方伊斯兰移民的特殊背景，二○○三年的作品《信仰》，开启了他将身体与文化连结的编舞旅程。当时才廿六岁的他，自信地在舞台上导演十一位舞者与七位音乐家，融合现场伊斯兰中世纪古乐和吟唱，加上说、跳、演、唱全能，分别来自欧、亚、非不同文化之舞者，现场交织多元不拘，甚至无法辨识流派之身体（舞蹈）技法。音乐形式神圣舒缓优美，适度铺陈宗教主题之氛围，但不时飞来的搞笑桥段，简直如餐厅秀般令人喷饭，后段一场众女舞者踩在平躺音乐家身上，吟唱中国小调并继续演奏音乐，众人跟著旋转的画面，令人为之动容。
《信仰》这个关于人、神之间的诘问，并以伊斯兰宗教为象征形式，对于当时九一一事件之后，伊斯兰和以美国为首的基督教西方，相互的误解与敌对，产生了一种神奇的对话与交流。在《信仰》中，编舞者轻巧地逸出沉重的宗教本身，用音乐、身体、语言和画面，谱出「生命中无法缺少奉献」的共通感受，轻盈感人地回应，当今世界之宗教（文明）冲突（误解），举重若轻、极富诗意。
由于作品中文化元素的加入，成为当代舞蹈中极为鲜明的特色，吸引了欧洲具有传统历史大剧院芭蕾舞团的青睐，纷纷邀请西迪驻团编舞，包括了如《悼念》In memoriam（2004）、《悔悟》Mea Culpa（2006，摩纳哥蒙地卡罗芭蕾舞团Ballets de Monte-Carlo）、《远方》Loin（2005，瑞士日内瓦歌剧院芭蕾舞团le Ballet du Grand Théâtre de Genève）、《终端》End（2006，瑞典库柏格芭蕾舞团le Ballet Cullberg）及《林中之人》L’Homme de bois（2007，丹麦皇家芭蕾舞团Den Kongelige Ballet）。
而这个时期另一个高峰，便是二○○五年与有著类似背景的阿喀郎（英籍孟加拉裔）共同编作的《零度复数》。在这个作品中，文化从异国情调升华为身分与认同的探讨，两位创作者亲自上场演绎其不同体系的身体训练，西迪．拉比如杂技演员的柔软身体，阿喀郎印度卡达克舞（Kathak）的阳刚节奏，他们都是外来移民，从小就面对文化的认同与冲突，而伊斯兰的共同背景，正隐喻了当今世界的文明冲突。
- 世界文化的开展（2008~）
比利时当代舞蹈的兴盛，跟小国却容纳了丰富语系、多元种族的特性有关，影响西迪．拉比甚深的比利时当代舞团，也是一个拥有多国籍舞者的舞团。西迪．拉比在创作了多个跟伊斯兰风格相关的舞作后，将眼光投向更宽广的文化探索，二○○八年的作品《起源》Origine，他找了来自四个不同国家的年轻舞者（日本、美国、南非、冰岛），在如田字立体的四个格子中，诉说他们的身体故事；同年的作品《空间》Sutra，他更跑到中国河南少林寺，向佛教文化学习，用武僧的身体来编舞。
这门世界之窗一打开，创造了其编舞生涯的又一高峰。二○○九年的《沙丘》Dunas是和西班牙国宝级佛朗明哥大师玛丽亚．佩姬丝（María Pagés）的双人舞；二○一一年的《游戏》Play，是和南印度库奇普地（Kuchibudi）舞者莎塔拉．施瓦力噶帕（Shantala Shivalingappa）同台的双人舞；同年的《手冢》TeZukA是向日本漫画家手冢治虫致敬的作品；二○一三年的《舞会》Milonga 是与阿根廷探戈大师Nelida Rodriguez de Aure合作的作品；《巴别塔（文字）》BABEL（words） 二○一○更是其集世界文化大成之作，他找了超过十个不同国籍的舞者、乐手及创作者，一起爬上为人类与上帝之间所搭起，永远无法完成的通天之塔。
艺术家的才气真的无法以形式拘束，西迪．拉比杂技般的身体动作，来自平民阶级的通俗文化启蒙，以及外来移民的文化冲突，看似非主流的背景，却让他成为站上主流的鲜明特色。以及，他在大量创作中，仍然可以挖掘更新鲜丰富的题材，凡此种种，怎不让人打从心底佩服？于是，看他的作品，更可说是亲身参与了一个千载难逢的舞蹈历史。
