这是一座穿越时光隧道的幻影剧院。时间,在这个名为「星光剧院」的空间里,有了不同的定义:当你看到我发出的光,我或许已经不存在……星光剧院的那些人,那些事,已不是眼前真实的存在,而是如宇宙中已旅行亿万公里的星光乍现。
这是一座穿越时光隧道的幻影剧院。
时间,在这个名为「星光剧院」的空间里,有了不同的定义:当你看到我发出的光,我或许已经不存在……
星光剧院的那些人,那些事,已不是眼前真实的存在,而是如宇宙中已旅行亿万公里的星光乍现。
三代剧场人的悲剧 一层层揭露的秘密
人力飞行剧团五月新戏《星光剧院》,编导黎焕雄将天文学「光年」的概念转化成为人生的命题。一个退休的剧场导演,旧作公演前夕心脏病发,生命走向终点,他与父亲、儿子、恋人、伙伴三代剧场人错综交织的悲剧不断倒带重演。
黎焕雄说,《星光剧院》是他对剧场的情感投射。或许有人要问:这出戏在谈台湾的小剧场历史吗?「它不影射,也不对位台湾的历史经验,是很幻想式的时空状态,星光剧院或许更接近西方的现实,一座剧院的生命可以延续好几代。」
戏里纠结了三代人的关系,在剧场走向生命终点的导演、流连在剧场的女演员灵魂、「星光计划」还没实现就宣告失踪的老导演……秘密被一层一层扒开,这才发现:这些人在剧场创造一个又一个角色,却无法排练好自己的生命。
「我想借由一个剧团(剧院)的存在,谈生命以及人与人的情感,尤其是父子关系、爱情与创作。」黎焕雄指出,剧中关于背叛、信任与不对等的爱,种种情感冲突看起来很戏剧,但真实人生就是这样。
汇集不同世代剧场人 探讨失落与获得
这出关于剧场的故事,黎焕雄坚持:演员班底必须是全剧场的组合,才会知道剧场的呼吸频率。剧中横跨了三代,演员群则是从四年级到七年级末段班,由台湾现代剧场先锋兰陵剧坊创始团员李天柱领军,汇集萧艾、徐堰铃、盛鉴、隆宸翰、崔台镐、刘廷芳等十多位中青辈演员。
戏开排时,黎焕雄问演员:《星光剧院》剧名带给他们什么感觉?「怀旧复古」是年轻辈最多的想像,资深一代看到的却是——时间。「当我们看到星光,或许已在银河系旅行了亿万公里,太阳光距离最短,但我们看到的已是八分钟前的太阳。」
「当我们还来不及在光还在的时候就感受到它的存在,是令人忧伤而寂寞的。」
孤寂于宇宙的星光,让黎焕雄想到人生:「这出戏在谈失落与获得,以及世代传递。」遗失在荒谬人生的这群人,最后在宽恕中找到重返星光剧院的路。