空间先决! 超限德国舞台设计 |
《失窃的时光》
《失窃的时光》(Arno Declair 摄 2015台北艺术节 提供)
特别企画 Feature 空间先决! 超限德国舞台设计

空间先决! 超限德国舞台设计

德国的当代剧场,之所以能在廿一世纪的世界剧坛叱咤风云,除了大胆开创的实验精神、力求革新的导演手法,精巧的舞台设计与绝佳的制作技术,也是令人为之惊叹之处。

舞台设计是德国剧场演出最关键的剧场元素,重要性甚至凌驾剧作家;从表现文本意涵、呈现演出风格、界定舞台与观众的关系,它几乎「决定了一切」。

因此,不墨守成规的舞台空间,就成了导演挖掘、开创崭新表演形式的基础,当然,为让天马行空的想法付诸实践,强大的剧场技术,不可或缺。

柏林列宁广场剧院总监欧斯特麦耶曾自豪地表示:「尽管机关复杂的庞大舞台设计已经是过去式了,但是我们还有特定的厂房能够搭造不凡的舞台。」

透过德国四位重量级舞台设计大师:卡特琳.布拉克、约翰纳斯.舒兹、芭芭拉.恩纳斯与杨.帕柏葆的作品,我们将可理解舞台与演出的紧密创造。

集导演与舞台设计于一身的安德烈.克里根堡,擅常打造舞台的视觉奇观,对他而言,空间左右了一出戏的成败。

以他将在台湾上演的作品《失窃的时光》为例,三百六十度不停上下旋转的风扇舞台,挑战了演员的表演,也展现了高超的舞台技术。

本刊独家专访克里根堡,一窥他如何从空间的角度思索剧场,同时采访与他长期合作的剧作家黛亚.洛儿,谈她如何以语言为利器,面向当代政治与社会议题。

文字|本刊编辑部、Arno Declair
第271期 / 2015年07月号

德国的当代剧场,之所以能在廿一世纪的世界剧坛叱咤风云,除了大胆开创的实验精神、力求革新的导演手法,精巧的舞台设计与绝佳的制作技术,也是令人为之惊叹之处。

舞台设计是德国剧场演出最关键的剧场元素,重要性甚至凌驾剧作家;从表现文本意涵、呈现演出风格、界定舞台与观众的关系,它几乎「决定了一切」。

因此,不墨守成规的舞台空间,就成了导演挖掘、开创崭新表演形式的基础,当然,为让天马行空的想法付诸实践,强大的剧场技术,不可或缺。

柏林列宁广场剧院总监欧斯特麦耶曾自豪地表示:「尽管机关复杂的庞大舞台设计已经是过去式了,但是我们还有特定的厂房能够搭造不凡的舞台。」

透过德国四位重量级舞台设计大师:卡特琳.布拉克、约翰纳斯.舒兹、芭芭拉.恩纳斯与杨.帕柏葆的作品,我们将可理解舞台与演出的紧密创造。

集导演与舞台设计于一身的安德烈.克里根堡,擅常打造舞台的视觉奇观,对他而言,空间左右了一出戏的成败。

以他将在台湾上演的作品《失窃的时光》为例,三百六十度不停上下旋转的风扇舞台,挑战了演员的表演,也展现了高超的舞台技术。

本刊独家专访克里根堡,一窥他如何从空间的角度思索剧场,同时采访与他长期合作的剧作家黛亚.洛儿,谈她如何以语言为利器,面向当代政治与社会议题。

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