香卓里卡并不采用太多的舞台装置，极简的舞台强调出以舞者为中心的编舞美学，加上她特有的女性编舞意识，结合许多印度哲理资产，发展出哲学的、女性的、音乐的、印度的、更是香卓里卡的舞蹈。
被誉为印度现代舞创立者的香卓里卡女士（1929〜），是当今印度舞坛最重要的编舞家，她自小学习传统的「婆罗多」舞（Bharata Natyam），本身是个优秀的舞者。从一九八五年的第一支舞作Angika至今，她的舞团不断推出许多脍炙人口的作品，以丰富的乐音与韵律呈现印度舞肢体美学，在世界各大舞台及艺术节里受到瞩目。
使传统印度舞现代化的Angika
Angika是她退出舞坛多年，再重新出发改良婆罗多舞的第一步。传统婆罗多舞是印度几大舞蹈派别中最重要的一支，是以西元二世纪一位印度圣者婆瑞踏（Bharata Muni）写的《戏剧学》Natya Shastra（注）为滥觞，发源于南部的泰米尔（Tamil），几千年来发展出一套繁复精细的肢体语汇，强调手势、脸部表情、头的律动，表现具体的物体或抽象的哲学概念。但香卓里卡认为此舞蹈过于奥秘难解及理想化，于是她将之加入瑜珈、印度武术以及现代舞，让男女舞者以诗化的、有力的动作传达身体的自由，让身体自己激发能量，和大地共存，甚至重生。此出舞作分成六大部分，以《戏剧学》一书为中心，诠释此书中的舞蹈记录，例如utplavana是一连串的跳跃，gati是不同的肢体行动速度。武术的加入则是透过舞者模仿鸟虫飞禽，探索大自然对舞蹈的启发，表现《戏剧学》出现前人类的舞蹈根源，是来自人类和天地的互动。香卓里卡长年投身印度女权运动，所以她在此作品中也加入了女性意识，女舞者手持不同武器，强悍的女战士形象在舞台上表现「骑」的意象，骑著牛、老虎、狮子、以及男人。这出融合传统和现代意识的舞作成功地使婆罗多舞现代化，也让香卓里卡受到国际舞坛注目。
向碧娜．鲍许致敬的Yantra
一九九四年推出的Yantra，是向当时正在印度巡回演出《康乃馨》Nelken的碧娜．鲍许致敬的舞作，以九世纪的《纯喜》Soundaryalahari一书为底本，此为一本关于透过几何图象来传达肢体美学的书，故此作以三角形为运动基点，让三位女舞者在舞台上变化各种几何图形，透过直线、曲线、角度以及蜷曲等变形，以一个时时脉动的点为中心，表达人类的纯喜悦（soundarya）。三角形会扩张、聚合、切割，视觉上呈现的几何张力，目的是表现生命的喜悦和谐，和身体内心的能源动力。舞者伴随著一位歌者的吟唱和印度敲打乐器，身著简单传统服饰，时而跺脚，时而保持某一姿势静止良久，以三角形展现展示人体之美。整出舞蹈饶富女性肢体的官能与精神能量，以三角形的视觉力量为为经纬，向女性的身体和内心致敬。
向时间祈愿的Mahakal
Mahakal（1995）是一支讲述时间的舞，香卓里卡所要表现的时间观是循环的（cyclic）永恒时间，生生不息，超越了直线的（linear，例如时钟和日历）时间观念。整支舞是一个祈愿仪式，透过舞者身体的柔软、暴力、回旋，展现时间的流动与无限能量，向时间祈愿，祈求宇宙时间和人类内心意识的和平共存。利用舞蹈表现kshana，也就是「无尽头的时间形上学」，以及spandana，即「在世界开始和毁灭之前存在的永恒时间脉动」。这些需要长篇大论的印度哲学思想，香卓里卡都经由舞蹈呈现，把时间的抽象转化成具象的肢体语汇，企图利用剧场里和观众的时空交流，讴歌永存循环的时间，即使只有灵光一刹，时间并非固著，而是流动不止。
香卓里卡并不采用太多的舞台装置，极简的舞台强调出以舞者为中心的编舞美学，加上她特有的女性编舞意识，结合许多印度哲理资产，发展出哲学的、女性的、音乐的、印度的、更是香卓里卡的舞蹈。
注：
此书为人类文明史上第一本对舞蹈、化妆、服装和演技等表演艺术详尽记录的书。据印度传说，圣者婆瑞踏受到婆罗门创造神（Brahma）启示，遂著成此书。
文字｜陈思宏 台大戏剧研究所研究生
