即将于十月访台的法文音乐剧《摇滚莫札特》，可说是打破传统音乐剧市场的演出框架，将十八世纪古典人物传记以前卫但保留典雅元素的方式、以流行乐搭配莫札特的作品来呈现，自二○○九年首演就引发广大回响。从首演就担纲演出莫札特的男主角米开朗基罗．乐孔特表示「它不是一部阐述莫札特人生故事的音乐剧，它是以莫札特的思想、感受、情感去诠释自由的摇滚篇章。」
经典法文音乐剧《摇滚莫札特》
10/11～12 19：00
10/13～14 18：30
10/16～19 19：00
10/20～21 18：30
台北和平篮球馆
INFO 02-77216958转2
《摇滚莫札特》Mozart l’Opéra Rock自二○○九年九月首次于法国巴黎公演即造成巨大回响，此剧可称得上是法语音乐剧的巅峰。这出由制作人Dove Attia与Albert Cohen联手打造的法式摇滚音乐剧，打破传统音乐剧市场的演出框架，将十八世纪古典人物传记以前卫但保留典雅元素的方式、以流行乐搭配莫札特的作品来呈现。故事框架取自电影《阿玛迪斯》，除了莫札特与萨里耶利的瑜亮情结外，更加入了莫札特与家人、姊姊、第一任情人的互动，用短短两个半钟头的绚丽演出，撼动观众的视觉与听觉。制作人Attia认为，沃夫冈．阿玛迪斯．莫札特是音乐史上第一位耀眼的摇滚巨星，被喜爱却不被赏识、脆弱却充满热忱，他的中间名「阿玛迪斯」（Amadeus），拉丁文是「被神眷爱的」意思，他有著令人称羡的天分，却似乎不像他的中间名那般为「人」所爱。
缜密结构的对比映照 摇滚与古典的穿插混搭
整部剧的开场始于莫札特的人生转折处——严厉专制的克罗拉多（Colloredo）成为萨尔兹堡的新任主教。这位新任主教对于莫札特的音乐和他过度热情的人格特质感到厌恶；而对时年廿岁、正值青春的莫札特而言，萨尔兹堡这个城市的一切，有如一滩死水，遂在母亲的陪伴下离开，前往欧洲其他地方寻觅更好的未来。他的音乐家创作之路在一连串的失败与残酷的环境中备受打击——在音乐之都维也纳，他遇上了亦敌亦友的对手——萨里耶利（Antonio Salieri），这趟维也纳之行， 奠定了他日后的命运。在这个城市里，他体会到荣耀、爱情、竞争、堕落与苦难，最后死于贫困，并留下他最美却未完成的遗作——《安魂曲》。
整部音乐剧最大的特点在于运用大量「对比」去架构人物、交织音乐和场景：首先是莫札特父子之间的矛盾情感，对于莫札特来说，上帝之下就是父亲，他的成就来自于父亲的教导与安排，却难以避免父亲的控制；在职场中，则以萨里耶利的视角呈现，他将彼此的音乐看作凡人与天才的竞争、圣乐与娱乐的差异，进而出现下半场的〈C’est le Bien Qui Fait Mal 〉一曲（笔者认为翻成〈蜜糖毒药〉更贴近歌词想表达的意境），诠释萨里耶利对于莫札特的作品和人格特质又爱又恨的情绪；亦透过韦伯姐妹的服装与曲风，认识两人的不同特质和性格。每一首为了角色打造的歌曲，中间皆以莫札特的古典曲目片段穿插，整部音乐剧非常巧妙地将古典、现代、未来融合在一起，是此剧超越以往制作最用心的一部分，只有亲自看过表演才能感受其细腻之处。
