由国立传统艺术中心主办的「承功─新秀舞台」,是让台湾各类传统戏曲剧种的新生代展露才华的平台,这些当代的年轻人,有著热爱戏曲的老灵魂,为了舞台上精采的亮相,日日苦练。他们如何自我养成?对戏曲的传统与创新,又有什么看法?本刊特邀这次参与新秀舞台的其中三位男演员——王玺杰、李家德、胡宸宇,一起分享他们的经验与想法。
2018承功─新秀舞台
11/8~10 19:30
11/11 14:30
11/15~17 19:30
11/18 14:30
台湾戏曲中心小表演厅
INFO 02-88669600
Q:当代的养成其实和过去有很大的差别,可以和我们分享,除了传统戏曲之外,你们平常都喜欢做些什么吗?兴趣是什么?有没有喜欢什么特别的流行文化?
王玺杰(以下简称「王」):以前会唱歌,但学了京剧就都不会去了。现在的话,偶尔就听听歌。除了工作之外,几乎没有什么休闲活动了。
李家德(以下简称「李」):现在的休闲活动就是……带小孩。(众笑)假日没有个人时间,基本上就是陪伴家人。如果说是休闲兴趣的话,我还蛮喜欢打篮球、去海滩,也喜欢游泳。
胡宸宇(以下简称「胡」):我休闲活动也比较少。不过我喜欢看不同的表演,比方说:街舞、舞台剧等。我也学过街舞、唱歌。毕业之后曾参加过类似百老汇的表演团队「艺想台湾」,最早进去帮忙画家将的脸谱。之后,他们的团员离开,我就补上去了。
Q:除了「传统戏」的学习,曾接触过什么特别影响你们的,又对你们的演出有所助益?在这个学习过程当中,有没有什么是特别启发你们的?
王:我个人比较多从温宇航老师身上获得启发。我们可能会常常说,不做身段就很难让人理解词意。但,温老师会说,身段是内心带出来的,如果我们的内心戏够的话,即使不用太多身段,仍可以感染观众。老师演过的《西施归越》、《孟丽君》给了我蛮大的影响。《西施归越》是重新排过、整理过,在《孟丽君》里,老师也把人物诠释得很特别。新编京剧大概是这两出,剩下的就是昆剧了。昆剧比如〈拾画叫画〉,温老师在演出上也和很多版本不太一样,不只将旧有的剧目演出,而是保有旧有的基础并创造新的诠释。不是教什么是什么,随著时代的变迁,自己也要有看法,这是老师给我的启发。
李:因为个人偏好,我仍然喜欢非常传统的东西,所以新的东西我就接触得相对少。我倾向于巩固传统,待成熟之后才会考量「实验」。但,最近我仍有一些比较新的接触,是吴兴国老师的《水浒108II——忠义堂》,这就是一部跳脱出传统的束缚,又有很多自由发挥的空间的作品。
Q:你怎么看待《水浒108II——忠义堂》中的创新?
李:第一个是加入新的元素,比如摇滚乐,或者跳出戏曲范畴的表演模式。再者,《水浒108II——忠义堂》是新编,并没有人演出过,所以不会有被比较的问题。传统戏相对来讲,就有非常多的「路子」问题,常常是会被比较的。
胡:我以前和家德一样比较热爱传统,没有办法接受现代的东西,特别是我是学传统的,又学武生,要我跳麦可.杰克森根本是不可能的事情,因为有包袱。但我们学校的师哥告诉我:「你就尝试看看,不要怕!」当我跳现代舞、街舞的时候我就有点吓到,觉得自己很好笑、怪怪的,因为我们都是听习惯锣鼓点的。
王玺杰
国立台湾戏曲学院附设台湾京昆剧团
#《雅观楼》李存孝
# 八年级戏曲演员
# 当演员,不如去当超商店员?
李家德
国光剧团
#《挑滑车》高宠
# 八年级戏曲演员
# 家德爸爸~
胡宸宇
荣兴客家采茶剧团
#《公孙弑叔》公孙子都
# 七年级戏曲演员
# 谁说戏曲演员不能跳Michael!