我出身在一个充满音乐的家庭中，自有记忆以来我的周遭时时充满著音乐，我也跟随著父母亲踏上了学习音乐的道路。这条路走来布满荆棘，途中受到很多打击、挫折及挑战，但我始终不曾打算放弃我从小到大的梦想：｢我想成为一个有影响力的艺术家」。
所谓有影响力并不是想成为世界上顶尖的独奏家，而是希望自己能运用所学及对音乐的热忱奉献给这个社会，让古典音乐能在这个世界上继续缭绕，让「艺术」存在于每个人心中。
就我近年来所看到的，古典音乐环境无论是在台湾抑或是在世界各地都逐渐式微。新的一代不愿意接纳这种「无趣」的音乐形式，我觉得有很大的问题出自于从国小开始的音乐教育上。我并不是在音乐班长大的孩子，所以我更能深刻体会到音乐课的问题所在。现在的音乐课本上大多还是以西洋音乐史作为主轴，从文艺复兴一路到现代音乐，介绍著一些重要作曲家的生平，同学们早已无兴致继续听下去，转而排斥「深晦难懂」的古典音乐。既然108课纲首重跨科连结，那为何不提提舒曼以音名代替文字写成的情歌？为何不探讨萧斯塔可维奇与威权政府及战争之间的关系？那么多有趣的小故事为何不被提起？
去年我在奥地利维也纳住了一段时间，也在当地听了很多场音乐会。我认为台湾乐团并不会输给维也纳爱乐等知名乐团，年轻一辈的演奏家也具有实力。令我印象最深的一次便是在今年暑假参加NSYO国家青年交响乐团时与那么多年轻演奏家及指挥准．马寇尔（Jun Märkl）、小提琴家林品任这么棒的音乐家合作及巡回演出。每当看到台下坐满著观众，我们心中便充满著感激。在这个网路发达的世代，短影音及各式电子平台早已充斥在我们的生活中，只要能进场聆赏，对我们而言都是种肯定，都是能让我们坚持自己目标与梦想的动力！
我也必须感谢所有前辈们为我们新的一代所做出的种种努力，不分昼夜灌溉著我们一颗颗小幼苗，只希望我们能够成长茁壮、薪火相传，将喜爱艺术的心延续于下一个世代，并深植于每个人的心中。
我期许自己在将来无论是以什么样的身分都能享受「艺术」及爱「艺术」，对我而言，音乐、美术、舞蹈、哲学、戏曲都是一体的，都是「艺术」不可或缺的素材与环节。身为一名艺术家不就是要创作艺术给大众吗？那首要的目标便是让人们接受及享受各式艺术形式，无论你喜欢什么样的艺术都是件非常好的事。有了艺术，我们的生活才不致于枯燥乏味；有了艺术，人们之间才会有更多的交流；有了各位艺术爱好者对艺术的热衷与喜欢，我们Z世代的艺术家将会有更多的动力，音乐家奏出更美妙的乐音；画家画出更多具有特色的画作；舞者更卖力跳出不一样的舞步。我们只是想为这个世界带来不一样的改变，让这个世界变得更美好！
郑胜豪
2007年生，4岁时由陈思嘉老师启蒙学习钢琴，后师事王佩瑶老师，于奥地利留学期间拜入Vladimir Kharin教授门下，现师事卢易之教授。学习期间曾接受刘孟捷、Andrew Tyson、Lilya Zilberstein、Björn Lehmann等多位大师指导。另跟随其父郑立彬教授学习指挥，曾接受林望杰等大师的指导，备受肯定。
