位于高雄左营的国立传统艺术中心(简称传艺中心)高雄园区由台湾豫剧团、中山堂剧场、台湾歌仔戏中心组成「一团一馆一中心」的架构,预期透过各类型专案及补助计划、全方位戏曲人才培育系列课程、艺术扎根的推广教育活动等,成为培育戏曲新世代与发表戏曲新作的育成平台。其中的「台湾歌仔戏中心」更在众所瞩目下诞生,回应民间倡议多年的「歌仔戏中心」建议,考量高雄地区拥有台湾最多立案歌仔戏团队,而将传艺中心高雄园区就此定位,承担外台、艺文场等不同类型歌仔戏的推广与扶植。
在传艺中心高雄园区开始营运的2024年,也同步推出「出角—歌仔青世代」新编制作补助计划(后简称「出角」)、歌仔戏旗舰展演补助计划(后简称「旗舰」)两项补助计划,并于今(2025)年陆续首演。
开启歌仔戏制作新时代
「出角」为鼓励青年艺术家投入歌仔戏节目的新编创作,规定送选作品的编剧或导演至少一人,主要演员两人,年龄须在40岁以下,如首届获选作品中的《水淹台北城》(浩眀创意工作室),导演陈煜典、主要演员吴奕萱与郑紫云皆为青年艺术家,而一心戏剧团则启用首度创作歌仔戏剧本的年轻编剧黄广宇,并由团内另一位长期培育的青年演员柯进龙执导,推出《双身》一剧。此计划共入选5个团队,借由拉长创作周期,并配合传艺中心所规划的制作阶段,如讲座、工作坊、读剧会、整排访视等,用更完整的陪伴与辅导机制,去推动青年艺术家与团队间的合作,稳妥作品发展。
相较于青年艺术家的育成,「旗舰」则鼓励歌仔戏团队制作更为精致的剧场作品,并以台湾在地故事进行编创,扣合现代议题与融入现代手法。首届入选的3部作品分别为财团法人廖琼枝歌仔戏文教基金会《爱。相随?》、唐美云歌仔戏团《梦在海潮那边》、明华园日字戏剧团与春河剧团《千帆映红:艋舺阿禄嫂》(按正式演出顺序)。
《爱。相随?》集结当代歌仔戏剧坛5年级(民国5X年出生者)的演员、编剧、导演与制作团队等,既重现、也开创过去连台本戏的风华,以「七夕夫妻」为题材,回应台湾对七夕成年礼的习俗。《梦在海潮那边》书写台湾的「海贼女王」蔡牵妈,用一场超越现实的梦境来讲述平行时空下的另一位女主角吕海英。《千帆映红:艋舺阿禄嫂》则以艋舺女首富黄阿录嫂为题,打造庶民女性的传奇史诗。
两大计划开创高规格制作
「出角」与「旗舰」开创台湾歌仔戏「创作补助」的最高规格。「出角」采用中型剧场「中山堂剧场」演出,最高补助金额为300万;「旗舰」则以大型剧院为演出场地,包含国家表演艺术中心三大场馆、台湾戏曲中心大表演厅、城市舞台等,最高补助金额为700万。
两项高额补助足见传艺中心对于歌仔戏创作的著力所在,并从青年艺术家到成熟团队都给予不同层面的协助,借此丰厚台湾歌仔戏的创作规模。
