国立台湾美术馆
-
艺@展览声音的多重宇宙
要策办一个颇具规模的声音艺术展并非易事,特别是声音的展呈通常牵涉较复杂的技术问题,以及若想在以视觉为主导的美术馆空间展出,艺术家不免得思考,在使用耳机之外,如何让听觉「呈现」的老课题。由巴黎庞毕度中心主办、国立台湾美术馆(下简称国美馆)共同合作的「无序乐章:声音艺术之旅」,由该中心新媒体艺术部门首席策展人玛切拉.利斯塔(Marcella Lista)策画,在庞毕度的典藏之外,另加入5组台湾艺术家之作,30组作品具现声音艺术的多形样貌。 利斯塔谈及,声音多数时候隐于无形,却早已是拓展艺术边界的实践场域,过去20年声音深刻地介入视觉艺术与展览文化,如:实验音乐、声音雕塑、田野录音采样、数位媒体、行为艺术及后观念艺术等,跨领域的交融展现强烈的批判性与美学能量,同时也挑战人们习以为常的感知方式。
-
ARTalks 交错的水路和视线逐鹿之海:物流、人流、海流
编按:「逐鹿之海:物流、人流、海流」为国立台湾美术馆的研究主题展,结合国美馆典藏品及7位艺术家创作等作品,透过「大航海时代、亚洲航线与海上丝路」、「亚洲冷战格局及帝国边缘」、「经济、物质交易与人权」三个命题,带领观者了解台湾与世界史的紧密关联。
-
艺活志 Behind Curtain
水墨艺术的当代想像
水墨是东方特有的艺术类型,传统以毛笔、墨、纸绢等为媒材,在美术领域自成体系。最近的两个展览:国美馆的「记忆的交织与重叠:后解严台湾水墨」与高美馆的「水墨曼陀罗」不约而同梳理水墨的发展,一方面呈现艺术家利用现代科技与新的观看方式,为水墨开启截然不同的审美经验,另一方面也省思水墨的当代处境:当水墨不再强调「笔墨」美学时,还有什么样的可能性。
-
艺活志 Behind Curtain
为机械注入灵魂之光
韩国艺术家崔旴岚的创作都赋予机械「生命」,他认为拥有生命的证据就是「动」,并以「灵魂机械」称呼自己创造的新物种,它们犹如经历漫长的演化过程,从远古走向现在的未来生物。透过动态雕塑,他传达了个人对于政治、城市与生存环境的看法。在国立台湾美术馆举办的「灵魂机械炼金术」个展,可说是崔旴岚迄今最大规模的个展,共展出卅三件历年代表作。
-
艺活志 Behind Curtain
耳令声响起的科技生活群像
从通讯、社交娱乐到生活管理,手机就像从身体延展出的另类器官,主宰现代人生活的节奏,它的各种声响也召唤出不同的身体行动。艺术家吴长蓉正在国立台湾美术馆展出的个展「耳令声」,发表从现代人手机出发的录像新作《耳令声》,她在高楼处以缩时摄影俯拍低头族群像,在反思人与科技的关系之余,也呈显科技生活的一些趣味。
-
艺活志 Behind Curtain
戏绘浮世人生
作为日本文化代表的「浮世绘」,刻绘生动且色彩鲜艳,保留了幕府时期民间文化美学,但难得能见到真迹风采。国立台湾美术馆举办「日本浮世绘:东京富士美术馆典藏精选展」,展出精采作品百件,除了有经典的葛饰北斋《富岳三十六景》与歌川广重《东海道五十三驿站》,更有多幅「上方浮世绘」人物画,写实描绘了当时歌舞伎演员的神情。
-
艺活志 Behind Curtain
台湾胶彩画之父 洒脱绘就明日之风
提出「胶彩画」之名更替原来的「东洋画」,让此类画作与其创作者脱离认同困扰的知名画家林之助,在数十年为胶彩画的命运奋斗之余,其个人创作也竖立了在地典范,被称为「台湾胶彩画之父」可说是当之无愧。现正在台中国美馆展出的「明日之风:林之助百岁纪念展」,展出他一九三四年至二○○八年间作品共一百零三件,让人除了看到他的典雅细腻,也能一探他的叛逆和当代性。
