:::
春琴
相关文章 10 篇
-
回想与回响 Echo
有「跨文化剧场」这回事吗？
《春琴》在伦敦演出之后的恶评几乎与《茶花女》在台北的状况一样，大家都在问导演到底想要告诉观众什么？在台北也有人在问《茶花女》同样的问题。日本有剧评说《春琴》是一部用了日本演员及日本戏曲形式演出的英国戏剧，也有很多人觉得《茶花女》跟台湾的审美经验格格不入。这些问题首要解决的是：我们在自已内部到底有没有找到跨越境界线的行动力？否则，「跨文化剧场」也不过是政治意图下的一项文化生产罢了！
-
话题追踪 Follow-ups 专访《春琴》主要演员笈田ヨツ 带领观众看见舞台之外的「想像」
由两厅院主办、被形容是年度最好看的剧场作品《春琴》，演出后在剧迷之间的讨论回响不断，当众人赞叹英国导演麦克伯尼巧妙的舞台空间运用、多重复声的叙事手法，女主角深津绘里从小女孩演到少妇的精湛演技与声音表演，及画龙点睛的三味线宗师本条秀太郎之外，可别忽略贯穿全剧的主要叙事者，七十七岁的笈田ヨツ（YoshiOida，前译笈田胜弘）。这位跟随剧场大师彼得．布鲁克长达四十二年的日本演员，在欧美剧场界享有极崇高的声誉，甚至可以当成是实践布鲁克剧场精神的最佳演员代表。本刊特别于此次演出期间专访笈田先生，让读者进一步认识这位伟大的亚洲现代剧场演员。
-
话题追踪 Follow-ups
玩得自在开心 重新认识自己
上个月带领《春琴》来台演出的英国合拍剧团导演赛门．麦克尼，也趁此次访台，应两厅院之邀，为台湾的剧场工作者进行一场工作坊。出语珠玑不断、创作观点独特的麦克伯尼，在工作坊中提供了什么独到密技？本刊特邀台南人剧团艺术总监、担任此次工作坊翻译的新生代编导蔡柏璋，为读者写下他的第一手观察。
-
达人推荐 本月我想看
英国合拍剧团《春琴》、「石井漠」华丽经典
前卫西方碰撞东方传统，会擦出什么火花？总是特别令人期待！被喻为全英最佳肢体剧场的合拍剧团（Complicite），取材日本作家谷崎润一郎的文学作品《春琴》，以集体创作的方式结合操偶、戏剧、多媒体、视觉化肢体等，打破语言、国界藩篱，跨越文化差异，融合生活的物件，开创天马行空的想像世界！ 国宝级的「阿嬷舞姬」李彩娥女士，在二○○九年世界运动会开幕式表演时，虽罹患白内障而视力模糊，但她仍登上六米高的球形流动舞台，魅力四射地优雅舞动，让全球有目共睹！她的坚持与执著精神令人极度敬佩。今年李彩娥为缅怀日籍恩师石井漠，募集舞坛新秀并且重建、创新经典代表作，让大众可以再度欣赏八十六岁的舞蹈大师丰采，难能可贵！其口述历史专书《飞舞人生》，更值得推崇！
-
常客推荐 本月我要看
英国合拍剧团《春琴》
很少看表演，一是自己的气质知识都未够班，每每想看也不知从何挑起；再是身为庸俗之人，其实不太有脸踏进国家殿堂。之所以想看英国合拍剧团的《春琴》，既不是因为剧团，也不是因为谷崎润一郎，为的是日本女星深津绘里。 虽然谷崎润一郎的作品还是读了些，对他那种幽微深刻细腻纠缠揪心的叙写也不算太陌生，但因为自己对戏剧演出的陌生，是以从来也无法想像那些蕴藏在文字里面的浓烈与焦虑不安，会怎么在舞台上化开来。而当前几日在某处拿到《春琴》的宣传品，看见剧照中深津绘里操偶的沉静姿态，不知为何，竟往漫画《明日的王样》中，那部《逆岁之岬》的气氛联想。突然觉得，假若今年只有看一部戏的扣打，那应该就是这部了。 只能说，幸好我今年看戏的扣打还没用掉。
-
特别企画 Feature
文本、即兴、多媒体 「变」出互动的惊奇--合拍剧团的剧场美学
导演麦克伯尼在合拍剧团进行的一系列创作，从村上春树小说改编的《象的消失》The Elephant Vanishes，到由日本偶像深津绘里担纲的《春琴》等等，都使用了多媒体影像，用即兴排练的方法，融入演员的故事。即使故事梗概是从文学性浓厚的小说改编，舞台上的说故事方法，依旧充满了精采的画面和情节，跳脱原著文字的限制，自成一格。
-
特别企画 Feature
让观众「听」到心里去 「看见」消失的大象
合拍剧团被称之为英国肢体剧场第一天团，正在于他们善于转化的技巧能力。麦克伯尼说：「一个演员如果忘记如何像一个小孩般玩耍，他就不应该选择演员这条路。要能感受到发展一个行动的乐趣以及在行动的内在中所发生的事。游戏所牵涉到的，永远都是创造出具有想像力的行动来。」所以即使每次创作过程不尽相同，但精神都一样，就是怎么让消失的大象被看见。
-
特别企画 Feature
表演是空间韵律的语言 文字故事的「具体措辞」
舞台自有文字，这是麦克伯尼在剧场所写下的新地平线。观众进剧场，再也不用只是不断地听著台词、台词、台词合拍剧团从一九七○年代末在剑桥大学的学生社团开始，到一九八○年代以小厢型车四处巡回学校、艺术中心、小型聚会，再到今日享誉国际的剧团。持续以舞台文字穿越不同领域，甚至不同文化，而不是要对峙──或许，这就是麦克伯尼足以保持创造力的公开密技。
-
特别企画 Feature 专访合拍剧团艺术总监
麦克伯尼 把故事说到在观众心中「活」起来
是剧场导演，也是跨剧场、电视与电影的演员，文学底子深厚、却又具备肢体剧场功夫的麦克伯尼，对剧场的思考与创意，与其他剧场创作者有何不同？对于与另一个文化的跨界合作，他又有什么样的体会？透过越洋专访，让我们在其作品《春琴》到访台湾之前，先走进麦克伯尼的世界。
-
特别企画 Feature 从谷崎润一郎的作品出发
《春琴》星光熠熠 展露独特日本美学
由谷崎润一郎的散文《阴翳礼赞》与小说《春琴抄》改编的《春琴》，是一个古典的日本故事，运用了多重视角，有数个叙事者，用多方说法，在舞台上将三味线宗师春琴的一生呈现出来。剧中不但有实力派的日本女星深津绘里，还有常与彼得．布鲁克合作的笈田胜弘，更请来大师级人物本条秀太郎写作全剧的三味线音乐，熠熠星光令人不能忽视！
