兩場「蒙藏之夜」的演出，使得台灣觀衆能夠親近遠在天邊異族同胞的民俗風情。遺憾的是，場地設備不良，少數觀衆不懂禮貌，造成了欣賞節目時的干擾和不快。
《蒙藏之夜》
12月14〜15日
國父紀念館
近幾年兩岸文化交流頻繁，大陸許多知名藝人及藝術表演團體，均曾先後來台演出，其對國內藝壇所造成的影響與震撼，是大衆有目共睹的。十二月十四、十五兩日，國父紀念館有兩場名爲「蒙藏之夜」的演出，特請了內蒙古烏蘭牧騎歌舞團與西藏民族歌舞團，合作演出兩場。藉由兩團的到訪，讓我們這些處於不同生活環境的人，能夠眞正的瞭解到蒙藏同胞的表演藝術。
擴音設備造成失眞及噪音
開場首先演出的是藏族的宗敎音樂儀式──「扎西古次」吉祥九重天。以往曾在《八千里路雲和月》節目中觀賞過此項表演，雖然同是祭神祈福的表演儀式，卻與本土的同類表演儀式有顯著的差異。而此番如此近距離的觀賞，才眞正的藉由情景交融而有所體會。
在演出途中，司儀曾予以解說，聲音卻遭擴大機所傳出的樂團伴奏聲所掩蓋，這雖是個小缺失，卻可以看出國內的演出場所，音響效果普遍不良。就以國父紀念館爲例，本就不是一個很好的演出場地（開會倒是不錯），場地過大，堂音殘響的效果又差，所以，演出往往須借助擴音設備，而失眞及噪音是擴音的最大通病。除了中正文化中心的兩廳院之外，舉凡中山堂、社敎館、國立台灣藝術敎育館、北縣縣立文化中心、台北國際會議中心均多多少少有某些方面的缺失，硬體設施的不足與現有場地的加強改進，是當務之急。
接下來的數場舞蹈表演均可看出舞者在技術、編舞、服裝及風格上的用心。更難得的是，由唱者自行彈唱方式所展現的好來寶，說唱的形式附加上舞蹈動作的配合，肢體語言再加上面部鮮活的表情，令人留下深刻的印象。女高音倉決卓瑪唱了首〈阿里山的姑娘〉，立即造成轟動。大陸的民族唱法在處理此類歌曲方面，恐怕是較美聲唱法要來得優越及適當。另外一位超級女高音歌唱家牧蘭爲國寶級的聲樂名家，以往只能藉由錄音帶來欣賞她曼妙的聲音，現下能臨場親聆，快慰平生。她唱了兩首曲子，不難聽出她的聲音已明顯的老化了，缺少年輕時的甜質；但三十幾年的修爲及功力，卻使得表演內涵及歌技均達到了巔峰。文革時期所遭受的苦難，並未對她的藝術生命造成重大影響，對一個自學有成且執著於藝術的天才演唱家，苦難反成了激發潛能的原動力。
歌舞生動．色彩豐富
另外還有幾項演出，如宮廷歌舞、白面具舞、六弦彈唱、男女群舞均甚具特色。終場壓軸的歌舞劇〈蒙古族的婚禮〉，亦是具有傳統色彩的傑出表演。隨著劇情推演，舞蹈配合著音樂，將蒙古族人的婚禮迎娶、應對進退及民風特色，豐富且生動地表達出來，令人激賞。美中不足的是，串場的配樂是用錄好的帶子來播放，舞者須對嘴。
而此次的演出，不知何故，順延了十分鐘才開場，雖是如此，仍有多人遲到，更有甚者，不知從那兒冒出個××小委員，都已遲到入場了，還仍與其他人寒暄，這對於在台上演出的表演者是頂不尊重的。對於表演藝術及藝術家的尊重，是最起碼的常識，相信號稱文化大國的我們，是不用他人一再的反複重申及提醒的。
文字｜王長順 音樂愛好者
