身爲人母最讓何曉玫悸動的，是眞正接觸到人由出生到逐漸成長，在時間的洪流中毫不停留的驚奇，這讓她格外珍惜與孩子相處的時光。於是何曉玫邀約了數十位一至五歲的小朋友參與演出，舞作就在她家老二四個月大時開始排練。
「用身體說話」是舞者最佳的表現方式，但是將專業舞者和一般人的身體一起放在舞台上，卻是舞者何曉玫心動的部分。身爲兩個孩子的母親，使何曉玫將這份悸動轉化成親子間的互動，她不僅將這份樂趣展現在舞台上，更融合於生活中，甚至更將母愛的包容心擴張到女性主義的探索。
與親子互動而產生的舞蹈
很多人認爲身爲舞者最好別懷孕，否則會摧毀她們姣好的身材，影響曼妙的舞姿，但身爲專業舞者的何曉玫卻持相反意見。何曉玫表示，肢體的語言不只專業舞者才能展現，事實上，一般人無意間的舉手投足就會是一個舞蹈動作。她甚至認爲，專業舞者的身體由於經過嚴格訓練，肢體的結構會呈現因太過精準而冷酷的美感，但一般人的身體卻依舊保存著純粹樸實的體態。
多年前，何曉玫就計劃要結合舞者和一般人在舞台上舞出歡樂的氣氛，但不巧她懷孕了，身體出現強烈不適應的害喜症，爲了母親和胎兒的安全考量，何曉玫只得暫時收起她的企畫案。沒想到一放就是三年時間，直到老二出生，一股強烈的創作慾促使她將理念整理完成。兩年前她結合風動舞團創作了《跳動的搖籃．旋轉的天堂》。
何曉玫表示，身爲人母後最讓她悸動的是她眞正接觸到人的身體。由出生到逐漸成長，小嬰兒開始會坐、會爬、會站、會走、會笑、會哭，樣樣都讓她驚奇，她不禁想到人體的成長在時間的洪流中毫不停留，因此要格外珍惜。於是她邀約了數十位一至五歲的小朋友參與演出，舞作就在她家老二四個月大時進排練場，十個月大時正式演出。
雖然事隔二年，但回想這段往事何曉玫仍忍不住提高嗓門說，「那眞是一場很大的挑戰！」小孩子和動物通常是從事藝術工作者公認最難掌控的對象，何況是數十位差不多年齡的孩童集聚一堂，但何曉玫仍不怕苦願決心一試，於是這支舞逐漸演變成親子間的互動。
何曉玫表示，爲了譲孩子不怕劇場的環境，她邀請父母一起參與。每天在國家戲劇院實驗劇場，孩子們在父母的陪伴下，隨著音樂自然舞動，就像上創意課般，孩子也高高興興地學會互動，日子久了也產生了默契。這些孩子在一起非但不會吵架，有時還會彼此照顧，對他們而言就像是跨出了社交圈的第一步。演出時由於環境熟悉，年齡較大的孩子雖知道是在表演，但也不怯場，他們自然的演出，更將舞台上的歡樂傳達給現場的觀衆，使整場演出充滿了溫馨祥和的親情。
這支舞作雖在舞台上謝幕，但何曉玫的創作熱力卻持續延燒至公共電視《水果冰淇淋》兒童節目〈親子律動〉單元，並擔任雲門舞集舞蹈敎室的「兒童生活律動」召集人，使孩子在肢體創作空間中找到快樂和自我滿足，也啓發了幼童深潛的多元智能。
回頭探索女性自身的意義
在編作《跳動的搖籃．旋轉的天堂》之時，何曉玫不否認是將母愛宣洩而出，但隨孩子的成長，她的創作又出現了自己的聲音。她創作的內容不再提小孩，而是回頭做女性主義的探索。何曉玫表示，這並不是生產後才衍生的思維，而是早在一九九一年的一支獨舞《盛開之前》，就已經開始了女性對自我的探索。
去年台北越界舞團公演，何曉玫特別爲羅曼菲、卓庭竹、周怡編創了《問──自畫像》三人舞，舞者以不同的服裝區隔身分，羅曼菲著紅裙、周怡穿白襯衫、卓庭竹則似沒穿衣、身披黑長髮的精靈，他們分別代表女性體內的人我、本我、和超我。何曉玫表示，每位女性的潛在意識中都有包含男性的堅忍性、女性的溫柔、及屬中性的自我面，在生活中以不同的界面處理不同的事情。像在職場女性就必需以女強人的態勢創業，但面對家庭孩子時卻得表現出女性柔和的一面，而內心深處還有個自我潛藏，很多時侯這三個角色會不斷對話，彼此掙扎甚至產生衝突。《問──自畫像》的三位舞者以肢體語言展現女人內心糾結的情境。
何曉玫以堅定的口氣指出，生產眞的需要很大的勇氣，不顧一切地孕育出一個小生命。經歷過這種生命洗禮的何曉玫，將這份堅忍延續到舞蹈的創作。今年一支尚未取名字、屬幽默輕鬆的舞作，是由男舞者以身體、聲音展現「人」的存在，跳脫出男性、女性的限制，走出更寬廣的創作領域。已是兩個孩子母親的何曉玫，在現實環境中她可能不考慮孕育第三個小生命，但在她已開發原創力的母體中將會持續不斷地孕育舞作。
文字｜郭士榛 新聞工作者
