Scat是爵士歌手在演唱完歌曲的主要旋律後，會使用一些沒有意義的母音，讓自己像樂器一樣的即興，並不演唱歌詞。Scat女歌手有很多，爵士女歌手吳青推薦了美國的迪迪．布里姬沃特、歐洲的瑪麗亞．琵雅．狄薇朵、亞洲的韓裔旅法歌手羅韻萱，她們每一位都身懷絕技，讓我們來看看吳青眼中她們「玩聲音」的精采功力。
在音樂的世界裡，「歌唱」總是扮演著非常重要的角色。所有演奏樂器的音樂家，都得會唱歌（唱得如何是其次），才能在演奏時有非常好的音樂表情和樂句。在爵士樂中，也不例外。而爵士歌手，一直都是非常受歡迎的一項類別，無論對爵士樂認識深或是淺的愛樂者，都會喜歡聽有歌者的現場演出或是唱片。
首先，讓我們稍稍認識什麼是Scat。Scat是爵士歌手在演唱完歌曲的主要旋律後，會使用一些沒有意義的母音，讓自己像樂器一樣的即興，並不演唱歌詞。像這樣的Scat，最早出現在路易．阿姆斯壯（Louis Armstrong）一九二六年〈Heebie Jeebies〉的錄音中。而Scat隨著爵士樂的發展，從一開始的Shoo、Bee、Doo、Ba到現在的Ka、Ze、Fi、Le…等，歌手們可以使用的聲音和字母，甚至音域都更加寬廣、自由。
迪迪．布里姬沃特 聲音充滿原始野性
我喜歡的Scat女歌手有很多：安．杜克洛（Anne Ducros）、貝蒂．卡特（Betty Carter）、迪迪．布里姬沃特（Dee Dee Bridgewater）、黛安．瑞芙（Dianne Reeaves）、艾拉．費茲傑羅（Ella Fitzgerald）、瑪麗亞．琵雅．狄薇朵（Maria Pia de Vito）、羅韻萱（Youn Sun Nah）、芙蘿拉．普琳（Flora Purim）、瑪莉亞．裘奧（Maria João）、芮妮．瑪莉（Rene Marie）、芮雪．飛瑞兒（Rachelle Ferrell）、Roberta Gambarini。她們每一位都身懷絕技，在音色、即興和音樂詮釋上都各有特色。我就從美國、歐洲、亞洲中各選出一位比較特別的歌手來介紹給大家吧！
曾經來過台灣演唱的迪迪．布里姬沃特，相信喜愛爵士樂的朋友們應該不陌生。聽過她唱歌的朋友，也許會跟我一樣覺得，她並不是一位歌聲甜美的歌手，她的聲音充滿了原始的野性，尤其到近期的專輯Red Earth，更深入地去探索她心靈深處流著非洲血液的自我。我特別喜歡她在唱歌時散發出來的熱情，和不拘小節的自然；尤其是在即興時，她的swing會讓人有一種「喔～耶～！！」（拍桌）的感覺，她特別強調swing的重音、不加修飾的歌聲，大量使用節奏的技巧，讓她的音樂非常吸引人，而且聽過一次就忘不了。
狄薇朵聲如樂器 羅韻萱柔中帶剛
瑪麗亞．琵雅．狄薇朵生於義大利的拿不勒斯，有著深厚的歌劇演唱基礎，並且演奏打擊樂器和鋼琴。第一次聽到她，除了乾淨醇厚的嗓音及獨特的發聲法吸引我以外，還有她使用現場電子（Live Electronics）的樂句循環手法準確精湛的演唱，更是讓我這井底之蛙大開眼界。她單獨一人便可製造出無伴奏人聲團的效果，有節奏、合聲、音效及即興的旋律。她恣意發揮小小聲帶的可能性，在音樂中配合各種節奏來使用奇特聲音，好像另一個樂器一樣。她的音樂蘊含著歐洲古典的優雅和前衛的風格，非常紮實又迷人。
羅韻萱出生於韓國，現定居於法國。我是因為聽了她來台灣的音樂會而開始接觸她的音樂。她在法國接受完整的爵士樂教育後，將自己柔軟、細緻的歌聲完整地呈現，對音樂性細膩的掌握和精細的運用嗓音的特色，讓人對她的演唱無法忘懷。她的音色柔中帶剛，輕柔卻明亮，音域非常寬廣，在即興中使用她所能唱的每個音符。在演唱快速的即興樂段時，好像一顆顆閃亮、晶瑩的小珠子在空氣中來回上下的滾動，非常精采。雖然在她的演唱中，較少傳統的色彩，可是，她讓音樂沒有框架的流動、衝擊著，發揮了爵士樂最基本的精神。
文字｜吳青 畢業於國立藝術學院音樂系，主修聲樂、副修鋼琴。因為喜歡上爵士樂而走上爵士女聲表演之路，與夫婿許聰義組成「青聰二重奏」，固定於爐鍋咖啡演出。目前定期於法蘭瓷音樂餐廳演唱。
精采專輯推薦
她們三位都發行過不少的CD，要從中挑選一張來推薦給大家實在讓我掙扎許久。我就根據她們每個人最強烈的特色來為大家介紹CD吧！
迪迪．布里姬沃特的In Montreux
這張專輯在一九九三年發行。這是迪迪．布里姬沃特和鋼琴Bert van den Brink、貝斯Hein van de Geyn、鼓André（Dédé） Ceccarelli一同合作的現場演唱錄音。雖然只是透過音響的喇叭聆聽，卻可以感覺到表演者們的活力、熱情及迪迪和觀眾間的互動。開場的〈All of me〉以快速的Scat樂段和大家見面，讓我也不由得跟現場觀眾一起興奮起來；音樂會的最後一首〈Night In Tunisia （And The Melody Still Lingers On）〉 一開始的吟唱，又把台下觀眾逗得樂翻天，十足迪迪風格。是一張讓人聽了會深深後悔自己不在現場的專輯。
瑪麗亞．琵雅．狄薇朵的So right
二○○五年發行，是Maria Pia De Vito和鋼琴三重奏合作的專輯，鋼琴家是Danilo Rea、貝斯手Enzo Pietropaoli、鼓手Aldo Romano。這張專輯，是四位音樂家們被電影《伴我一世情》Portrait of a Lady所啟發，並向美國代表性藝術家Joni Mitchell致敬的。所以，主要收錄了他們的原創及Joni Mitchell的作品。他們將爵士樂的精神和美國鄉村音樂以及音樂家本身的個人即興風格灌注在每首歌曲中，讓人耳目一新。Maria Pia De Vito除了使用她所擅長的Live electronics，更展現了她善於打擊的功力和寬廣的音域。是一張非常有深度，卻又讓人容易接受的專輯。
羅韻萱的Voyage
二○○八／二○○九年發行，羅韻萱和吉他 Ulf Wakenius、貝斯／大提琴／口風琴 Lars Danielsson、打擊Xavier Desandre-Navarre、小號Mathias Eick所合作的這張專輯，真的很好聽。整張專輯，散發出一股清新的氣息；讓我好像聞到夜晚的海水和一抹清雅的花香混合的味道。每首歌曲雖都有獨特的風格，卻又融合得如此恰到好處。整張唱片的編曲加上羅韻萱像夏日細雨般的歌聲和精準、充滿現代感的即興，又為音樂增添了些許都會風格。很適合在度過喧囂、忙碌的一天過後，靜靜地聆聽。
