你不知道的歌唱惡趣味
「即興」、「擬聲」等這些高難度的爵士歌唱技巧，對爵士歌手來說是較高的演場門檻。這些技巧學會了，唱爵士樂當然不再是困難。不過，學會這些東西還有沒有其他的幫助？說來有趣，幫助還真大！忘詞了可以用咻比嘟哇的擬聲演唱含混過去，或是即興自創融入當下氣氛的歌詞蒙混過去，聽眾不但不會開汽水，還會給你用力鼓掌咧！
一路看下來，相信你已經認識了不少執當今樂壇牛耳的歌唱天后。她們有的即興奔放，有的吳儂軟語，各自精采。總體而言，想要大聲說「我唱的可是爵士樂！」必須具備幾個條件。其中包括了「即興」（Improvise）、「擬聲」（Scat）等，而這對一般歌手來說屬於較高的演唱門檻。跨過去，才夠資格稱自已是「爵士歌手」。
我們換個角度思考，「即興」、「擬聲」這些技巧學會了，唱爵士樂當然不再是困難。不過，學會這些東西還有沒有其他的幫助？說來有趣，幫助還真大！比方說唱歌唱到一半忘了歌詞，就用咻比嘟哇的擬聲演唱含混過去，底下觀眾不僅不會察覺，還會為你大聲喝采。又比方唱到入戲太深，回過神來卻發現找不到現在音樂走到哪個段落？！不如用即興的精神創造一些新歌詞，且最好和當下的背景狀況相關，歌曲融入當下氣氛，自然又是一陣掌聲。而且這招咱們不是沒見過，過去「急智歌王」張帝，早立下了典範。
爵士第一天后的超級「唬濫唱」典範
簡單講，不論是「擬聲」或「即興」，在救急的時候十分好用，因為這讓歌手即使「唬濫」，也義正辭嚴。好用到爵士歌手們後來索性不背歌詞了，反正上台後唱到不會唱時就擬聲，亂了就即興，效果反而比規規矩矩唱完一首歌好上許多。當然，江湖有云：「沒圖沒真相」。不過音樂不能看圖，必須用聽的，所以接下來舉個歷史上的著名例子，踢爆爵士歌手的「唬濫唱」，讓音樂更有趣味。
擒賊先擒王，首當其衝的自然是「天后」等級的人物。話說「爵士第一天后」（The First Lady of Song）——艾拉．費茲傑羅（Ella Fitzgerald），西元一九六○年到德國開演唱會時，為了討好台下德國樂迷，特別選了首德國作曲家的曲子。這其實也不是什麼艱澀曲目，就是德國作曲家庫特．威爾（Kurt Weill）在音樂劇《三便士歌劇》裡的〈小刀麥克Mack the Knife〉而已。不過費茲傑羅顯然沒背歌詞，前奏還在跑，她便向台下觀眾坦白：
「謝謝，謝謝，我們現在要唱一首歌，這首歌還沒有女孩子唱過喔！」
「這首歌超紅，但希望我記得住所有歌詞！」
隨後唱了起來：
親愛的，鯊魚總喜歡秀出珍珠白色的利齒。
親愛的，麥克總喜歡藏起尖銳鋒利的小刀。
親愛的，鯊魚利齒一咬，海濤開始染紅。
親愛的，麥克手套一戴，見血不會沾手。
截至目前，費茲傑羅用正確無誤的歌詞唱出了〈Mack the Knife〉前面幾個小節。不過也就到此為止了，因為接下來她忘了所有歌詞，多是些「嗯，大概是這麼唱的…」的猜測，而大絕招就在這時派上用場。以下再節錄二段「忘詞後」瞎掰出來的歌詞中譯（完全按照曲子旋律與架構唱下去，只是歌詞自己編），自己聽過唱片，就知道下面講些什麼：
噢，這首歌的下一段是什麼？
這就是我忘掉的那一段？
記得這是首搖擺的曲子，也是首暢銷的曲子，
也就是我們現在唱的〈小刀麥克〉。
Bobby Darin，還有Louis Armstrong，
是的，他們倆都唱過這首歌。
但是Ella，Ella和她的夥伴們，
正把〈小刀麥克〉惡搞著……。
即興與擬聲讓天后變出多款招式
以上是艾拉．費茲傑羅用「即興」的概念，急中生智出來的瞎掰歌詞。當然這樣還沒結束，她繼續用「擬聲」演唱和樂手作即興互動，甚至玩起了模仿秀，銀鈴般的清亮歌聲模仿起路易．阿姆斯壯（Louis Armstrong）低沉沙啞的嗓子，竟也唯妙唯肖！類似的例子還有很多，包括這場演唱會費茲傑羅接下來演唱的爵士標準曲〈How High the Moon〉，不僅用了極為大量的擬聲演唱，更「張冠李戴」地將十幾首不同歌曲的旋律融入這首歌的表演裡。包括將查理．帕克（Charlie Parker）的〈Ornithology〉、〈Moose the Mooche〉的旋律給咻比嘟哇了進去，還有歌劇名曲〈O Solo Mio〉、流行經典〈Smoke Gets in Your Eyes〉等等。甚至在其它演唱會裡唱起這首歌時，披頭四（Beatles）的〈Hard Day’s Night〉也赫然在列！
做個整理，艾拉．費茲傑羅的即興與擬聲演唱功力，讓她延伸出了「唬濫歌詞」、「無中生有」、「張冠李戴」與「移花接木」等招式，實在有趣。老實說這些招式還真不是任何人都可以隨便用上的，也是樂迷欣賞爵士歌手唱歌時，可以留神注意的一些惡趣味。當然，這些姊姊們都有練過，小朋友可以學，但很難唷！
文字｜沈鴻元 愛樂電台《爵士夜》節目主持人
精采專輯推薦
前面寫的二首歌曲都來自一九六○年艾拉．費茲傑羅的柏林演唱會現場錄音裡，專輯名稱叫做Ella in Berlin。順道再提供幾張唱片，裡面都有這「爵士惡趣味」。
迪迪．布里姬沃特的Dear Ella裡的搞笑版〈Mack the Knife〉
這是迪迪．布里姬沃特以作曲家庫特．威爾作品為主的一張唱片，叫做This is New。既然唱的是威爾的曲子，〈Mack the Knife〉當然少不了！音樂裡樂手和歌手耍寶耍在一塊兒，搞得迪迪完全亂了套，只好把絕招拿出來。聽她一下子耍花腔女高音，一下子裝娃娃音，熱鬧又爆笑。當然，這個版本脫胎自費茲傑羅的忘詞版，但惡搞程度更誇張。
莎拉．沃恩（Sarah Vaughan）的Sassy Swings the Tivoli裡的煽情版〈Misty〉
來自莎拉．沃恩的一場現場演唱會。六分鐘的演出，前面三分之二都是如泣如訴，完全符合天下人印象的《Misty》。等到鋼琴手Kirk Stuart忍不住客串起歌手後，一切都變了調。後來Sassy一段展現個人音域與感情的段落，由於用情過深，伴奏樂手們情不自禁也跟著咿咿唉唉了起來（礙於刊物尺度，我們點到為止）。而Sassy聽到了，最後一段獨唱變本加厲，變成成年人聽到了會臉紅心跳的限制級版。
約翰．皮查瑞理（John Pizzarelli）的Live in Birdland裡的〈I Like Jersey Best〉模仿秀
吉他手約翰．皮查瑞理是各大俱樂部的常客，他受客人歡迎的關鍵來自一首曲子〈I Like Jersey Best〉。這其實不能算是一首歌，皮查瑞理喜歡在歌曲裡化身為全美各大知名藝人，用模仿秀的方式演唱。在這張Live at Birdland的現場錄音裡，皮查瑞理模仿了巴布．狄倫、老鷹合唱團、保羅．賽門、路．瑞德、路．洛爾（Lou Rawls）、史汀、Michael McDonald、The Beach Boys…。等等，你沒有看錯，他還模仿了比莉．哈樂黛……
