聽音樂真的不必「喜新厭舊」，演奏家總是能在老曲目中發揮新創意，這次介紹的三張專輯，不管是薩克斯風或是鋼琴，不管是詮釋經典電影配樂、中國傳統民謠，或是讓巴赫撞上凱吉的超時空混搭，總是讓你的耳朵好不驚喜！
如果你已經是樂團頂尖的薩克斯風手，會找個名氣比你大、唱片銷售比你強的另一位薩克斯風手來當製作人嗎？光是這點，田中靖人的精神就令人折服。這位亞洲首屈一指的東京佼成管樂團首席薩克斯風手，師事大室勇一，大學時代就贏得第四屆管樂打擊樂器大賽的薩克斯風第一名。他的演奏音樂極佳，就連薩克斯風之父Marcel Mule都稱讚他「大器且內在擁有詩性」。
田中靖人超愛顏尼歐．莫里克奈（Ennio Morricone，一譯莫利柯奈）的作品，所以推出《莫里克奈之新天堂樂園》這張專輯，用薩克斯風的角度來詮釋已經出道第五十一年、最近還有新片《列寧格勒》殺青的配樂大師，向他致敬。
製作人找來約翰．哈爾（John Harle）擔綱，出身英國皇家音樂院、巴黎國立高等音樂院的他，一九八二年加入麥可．尼曼樂團，在《繪圖師的合約》、《廚師、大盜、他的太太與她的情人》、《鋼琴師和她的情人》等原聲帶中都可以聽到他獨特的薩克斯風聲，與馬利納合作的薩克斯風協奏曲集全球銷售卅萬張，也曾拿過跨界榜冠軍、舞曲榜冠軍，寫過廣告配樂，當代作曲家有超過廿五位以上的薩克斯風協奏曲是獻給他首演。
哈爾製作時，相當講究細節，要求要有Edda Dell’Orso的即興擬聲，才能代表一九六○至七○年代的莫里克奈風。除了製作此輯外，他也編曲，另外日本當代一流的配樂家也一同投入，包括千住明、山下康介、真島俊夫、朝川朋之、小林洋平、長生淳等人。像是電影《教會》中知名的〈Gabriel’s Oboe〉就可以聽到長生淳與哈爾兩種不同改編版本。
透紅黑白鍵
一轉眼，李雲迪成為蕭邦鋼琴大賽最年輕得主（2000）至今已經超過十年，也致使他思考「應該留下一張怎樣的紀念專輯？」這位出身紅色中國，深諳西洋鋼琴演奏技巧的鋼琴家，決定二○一一年九月推出他個人的第一張中國音樂專輯《紅色鋼琴》。
裡頭內涵不光是李雲迪彈中國音樂如此簡單，他還找到了中央民族大學音樂院教授張朝，在這張專輯中扮演選曲、改編、創作等多重角色，因此輯中收有相當傳統的國樂曲如《彩雲追月》、《瀏陽河》，還有大家耳熟能詳的《黃河鋼琴協奏曲》，以及特別為李雲迪改編的《在那遙遠的地方》、《義勇軍進行曲》」，另外還有張朝改編的《遠方的香格里拉》、《康定情歌》，甚至張朝自己寫的《皮黃京劇》，全都透過李雲迪的手法來呈現。所以本輯除了展現李雲迪對中國音樂的火紅熱，張朝的音樂品味也扮演十分關鍵的角色。
雙J傳奇
這裡的雙J不是周杰倫和蔡依林，而是JS巴赫與約翰．凱吉（John Cage）。本片把兩位相差三百多年的作曲家奏在一塊，主因當然是年輕的怪傑鋼琴家法蘭西斯柯．特里斯塔諾（Francesco Tristano）的主意。
他打散跨時空的文化藩籬，將重點放在兩人作品主觀的、數學的、精確的共同特色上，並加上自己獨到的詮釋及現代德國電音巨匠奧斯瓦德（Moritz von Oswald）一些恰如其分的混音後製，呈現一種既新又舊的聽感，十分的奇妙。
