PAR 表演藝術雜誌

高雄真愛碼頭

推薦人：南風劇團藝術總監　陳姿仰

真愛碼頭（高雄港第十二號碼頭）的搭船區一帶，以前是倉庫，原本要規畫成海產店，後來，後來經當地人士阻止，變成了一個開放空間，還有這片舞台。南風曾有兩齣戲在這裡演出，《道乾嫁妹》和《聽見海潮》，當時還沒有燈架呢！我們得自己架燈。

兩個故事都跟高雄當地的傳說有關，也和港口地緣環境有連結。《道乾嫁妹》是從清朝海盜林道乾「柴山埋金」的傳說發展的虛構故事，講他妹妹愛上原住民馬卡道族人的故事。這裡位居潮間帶，海生動物豐富，曾是馬卡道人生活出沒的地區。當時我很想架鋼索讓海盜從船上跳進舞台，不過這個港口因為在河海交界處，潮汐沒算好可能發生危險，只好作罷。

《聽見海潮》說的是「唐山媽」。民間傳說是唐山公，但我是女人，當然想從女性觀點談。故事發生在夜半海邊，五個漳泉州女子各懷心事，準備離開故鄉來到異地尋求新天地……清朝時，乘客都從這個港口改搭接駁小船上岸，但我的故事說的卻是離開……

真愛碼頭其實是一個充滿歷史的所在，它是高雄唯一一處自然碼頭，不像其他都是人工打造的。現在因為電影而有許多遊客前來參觀，但我還是覺得，此處很適合戶外劇場演出。如果到這裡旅遊，可以搭船往旗津、紅毛港去，也可以一路坐到廿二號碼頭（近85大樓的新光碼頭）。

揚品咖啡館

推薦人：高雄城市芭蕾舞團藝術總監　張秀如

你們問我身為高雄人，能不能推薦一些藝文場所或景點，我想來想去，像是「豆皮」這些都很多人知道了，所以就介紹這間藝廊附設的咖啡廳吧！這裡很新，二○○九年才開幕，位於一間商辦大樓的廿三樓，外面的藝廊主要展出具地方特色的台灣畫家作品，也有比較年輕、新潮的現代藝術或文創商品。裡頭的café，我很喜歡這一整片可以眺望西子灣海港的落地窗，常常自己來這邊沉澱、記錄工作和創作靈感。

我在高雄做舞蹈教學，到去年為止，卅五年了。想起小時候住台中，和姐姐學芭蕾舞，看到國外舞團來台演出，或是書上瑪歌．芳登的照片，我一直在想，有沒有一種台灣芭蕾舞是符合我想像的？長大後到洛杉磯學舞，為的是把芭蕾正統術語學好，回來教學生；後來又因緣巧合接觸了英國皇家舞蹈學院的分級檢定系統，將這套系統正式引進台灣。一九九六年成立芭蕾舞團，盡量找台灣還沒演出過的舞劇公演，像是《舞姬》第三幕、《仙履奇緣》……然後，又辦了「點子鞋」，希望拉住一些孩子作芭蕾創作，把技巧練好後加入新的創意、讓芭蕾有更多演出可能，而不是全部丟掉……今年「點子鞋」也已辦到第九年，累積了廿幾個編舞者，人家說編舞人才十年難逢一個真正好的，我想，能做的就是盡量提供他們舞台。

一路走來，我始終把教育放在第一。

只是遺憾，高雄這麼美的城市，舞團實在太少，人才不斷流失。這城市培育出這麼多舞蹈人，如果從這裡望出去，處處都有舞蹈的意象點綴這城市，該有多美？

Qubit Café

推薦人：對位室內樂團藝術總監　梁孔玲

這間的餐點你吃吃看就知道，很有趣！我推薦吃薄餅，尤其是芥末口味的。拖鞋三明治也不錯。發現了嗎？通通是素的，可是你吃的時候不會感覺那是素食，非常精緻。老闆自己吃素，但菜單上沒有任何標榜素食的字樣。他希望潛移默化。我有些藝文朋友也愛來吃。這種店在台北一定滿座的，但高雄的飲食文化還在「吃飽就好」……怎麼說呢？唉，連人才都留在台北不回來！

我們樂團在高雄經營十年，早期曲目安排、風格都是按照樂派循序漸進，到了第五年我想，可不可以有些不一樣？做這種音樂會不差我一個。後來，一個是高美館「安徒生大展」希望有音樂演出，我們頭一次有了音樂和繪畫的跨界，效果出乎意料地大爆滿。接著想做親子，因為去大學做問卷調查，發現長大後念音樂或會聽音樂的，百分之九十都是童年受過音樂教育。我的理念是，不要因為演奏給小孩看就改編原曲、放卡通──要把小孩眼界提到跟大人一樣，要用原曲。但我們把戲劇或舞蹈加進來。我想，愛做跨界可能也跟我自己興趣廣泛有關，我喜歡瑜珈、坐禪、跳舞……

很有趣耶，你知道，音樂家的養成過程很孤單，我們不知如何和人一起工作。對位的音樂人因為這些跨界合作，開始知道怎麼跟人溝通，回來時世界是寬的。

我有朋友說，高雄很像「養老院」。怎麼說呢？因為台北生活節奏很快，想「慢活」，還是高雄適合。我也覺得耶，高雄讓我有時間做「白日夢」，這對創作來說很重要。但我又喜歡台北好多藝文活動，還好有高鐵。去台北看演出，我常在高鐵末班車遇到同行，這次《暴風雨》、DV8的表演，讓我總算可以跟台北人說：「換你們下來了！」

帕莎蒂娜駁二倉庫餐廳

推薦人：臺灣戲劇表演家藝術總監　李宗熹

我現在一年有一半時間在高雄，另一半在大陸。很多大陸朋友來高雄玩，我會帶他們來駁二走走，他們感覺這裡可「牛逼」了。加上高雄天氣好，捷運人少，坐起來可舒服！

臺灣戲劇表演家在高雄十年了，現在的成功關鍵，是建立專業的行政團隊，因此有比以往好的發展，但演員和設計的需求量還沒達到。我們跟駁二的淵源是「正港小劇展」，一直以來我都想邀請自己看到好的、原創的小劇場團隊來高雄演出，只是總沒適合空間。所有的創作都從小劇場開始，希望透過這樣的戲劇節帶給觀眾不同的東西。後來進駁二演出，無論台北或上海、北京、香港團隊都覺得空間蠻好用，高度、深度、寬度都理想。今年秋天要辦第三屆了，未來希望能串連亞洲城市。

坦白說，要不是說推薦，我還真沒走過全部駁二。我不到外面逛的，都在家裡寫劇本。駁二這裡現在起來了，高雄有名的法式餐廳「帕莎蒂娜烘焙坊」也到這裡的C3倉庫開分店。帕莎蒂娜目前有好幾家分店，每間店的主題不同，比如駁二這間，除了保留紅磚、水泥牆、檜木屋頂的老建築結構，還有特製的台式黑糖披薩。

我另外也推薦大家一個去處，瓠仔貴海產快炒店，是高雄藝文圈聚餐、慶功的去處，只要往那去，總會看到幾個喝得醉醺醺的藝術家，高雄總有容得下這類人（包括我）的地方，哈！

御書房

推薦人：豆子兒童劇團藝術總監　曾秀玲

御書房是高雄文化中心招牌的人文餐廳，不過劇場掛可能比較少，這裡比較多文學或藝術圈的人。不過，如果到這附近開會或工作，我們都會約在這裡用餐討論，這裡有一種餐很特別，麵線餐，我很喜歡吃，清清淡淡的，吃起來剛好。

其實豆子據點在北高雄，應該找你們來劇團才對！我們有一個黑盒子的「孕劇場」，每年都會舉辦「豆豆小家」系列演出，劇團其他空間是行政辦公室，最早創團辦公室就在我家，所有房間都被用上了、開會、放道具……只有臥房沒淪陷！

豆子劇團的logo是「孕」字轉化的豆子形象。這是我成立兒童劇團的原因。我是念幼教系的，畢業後，有個幼稚園園長成立基金會，他很重視兒童戲劇對於文化和教育的幫助，我受到他很大的影響，加上兩個孩子當時都是學齡前，我都用戲劇手法教他們，就有了做兒童劇團的想法。

豆子十五年來大概每五年為一階段的進程，頭一階段，編導演都自己來，第二階段，當導演和聯合編劇。第三階段，我當藝術總監，外聘藝術性高的成人劇場導演如楊士平、杜思慧等，一起為劇團創造更多精緻、藝術性的演出。

過去，豆子劇場擅長互動式表演，透過即興手法和觀眾互動，造成很大回響，實話說，這樣的表演型態成本低、效果大，讓劇團度過經濟難關。接下來我們希望精緻親子劇在高雄出現，畢竟，十五年過去，高雄專業兒童劇團還是只有我們，這是責任，不能讓在地累積的power缺席。