就音樂欣賞與美感新意的角度而論，北市交的「貪戀長號──吉博．瓦格與林柏格」、NSO的「唐吉軻德」與北市國的「我要高飛」都令人相當期待。或是以長號為主角，展現古今多元曲目；或是並列三時代作曲家，來個超級比一比；最令人好奇的是「我要高飛」，東西樂音還有現代舞，到底會碰撞出什麼呢？
就在此夏末初秋之際，國內五大公立樂團新樂季的菜單均已陸續出爐。由各家的年底音樂會曲目編排，可看出各藝術總監、常務指揮的音樂美感理念不盡相同，各異其趣。有注重一致統一的，經常整場莫札特、或舒伯特、或馬勒，或整場俄羅斯、法蘭西、或西班牙、或國民樂派。也有喜歡對比性高反差的，可以古典、浪漫和現代並列，時空縱橫數百年。但皆不約而同採用明星行銷策略（各團都有業績壓力），多量的的協奏曲目，宣傳焦點集中訴求明確。
此外，交響樂團曲目編排的另個一致現象，就是大量的歐洲經典作品，少量的美亞洲曲目，和不成比例的極微量國人音樂，放眼全世界樂壇，這都是罕見的情形。這不禁令人徬徨自身文化定位與認同，或懷疑眾家樂團是否處於音樂文化殖民國度而不自知。
風格多元的長號演出
若拋開文化意識形態包袱，純粹就音樂欣賞與美感新意的角度而論，且先不推耳熟能詳的藝術經典，我較想聆賞與推薦的製作有北市交的「貪戀長號──吉博．瓦格與林柏格」、NSO的「唐吉軻德」與北市國的「我要高飛」。
長號的基本上就是一根可以伸縮的銅管加吹嘴構成，結構簡單原始，卻可發出許多獨特的音色效果，要精確操控相當困難，因此，也深具魅力與個性。世界知名的瑞典長號大師林柏格在「貪戀長號」中，將演奏兩首風格迥異的協奏曲，十八世紀維也納古典時期作曲家Georg Christoph Wagenseil（1715-1777）的《長號協奏曲》，與世界首演獨奏家本人創作的《金鵰》長號協奏曲 。此外，尚有法朗克 （C. Franck）的《被詛咒的獵人》Le Chaseur Maudit與巴伯（S.Barber）的《米狄亞沉思與復仇之舞》Medea’s Meditation and Dance of Vengeance。整場音樂會曲目風格多元對比，生動鮮趣。
結合東西音樂素材與舞蹈同台
「唐吉軻德」這場音樂會三首曲目迥然相異，三個世紀的三個代表性大藝術家：十八世紀古典理性「純音樂」作曲家，「交響樂之父」海頓的《第六十號交響曲》；十九世紀後期浪漫派，敘事性「標題音樂」主要代表人理查．史特勞斯的《唐吉軻德》交響詩；廿世紀現代樂派指標人物，色澤音響，微分音樂，神秘混沌氛圍特色的大作曲家李格替（G. Ligeti）的《大提琴協奏曲》。由傑出的大提琴家楊文信擔任協奏曲與《唐吉軻德》的大提琴獨奏，建議先做些音樂史的功課，必有極大享受與收獲。
由北市國與舞蹈空間舞團合作的「我要高飛」，將由林秀貞、蘇威嘉、張曉雄三位擔綱編舞，鍾耀光擔任指揮。演出結合東西樂音樂素材，德國著名的口足法國號演奏家克立澤（Felix Klieser）、舞蹈和傳統國樂團的奇異組合，令人期待，甚至懷疑其碰撞的結果為何，是最令人好奇的一個製作。
