P.S.122原址是個小學，現在是紐約「另類劇場」的中心。它最樂意於呈現給觀衆的製作是：你所做的東西，只有你在做，沒有人做和你一樣的東西。
我是從一九八三年開始擔任P.S.122藝術總監的。每一年，我們都會接到三百件以上的申請書（內容包括1.作品說明2.藝術家資歷3.這支作品或過去作品的錄影帶4.報紙或雜誌上的評介，沒有亦可）；其中會有近三百個案子沒有辦法通過。通常，我都會寫信或當面吿訴他們再去試別的地方。在紐約做創作就是有這種好處，有許多場地等著你去做發表；我會介紹或建議幾個也許更適合他們作品的場地。
P.S.122並沒有一個成文的標準來挑選藝術家們的申請。但是，以我個人而言，我最樂意於呈現給觀衆的製作是：你所做的東西，只有你在做，沒有人做和你一樣的東西。模仿、做得很像別人，或重覆主流口味的東西，我是絕對不碰的。
P.S.122裡面百分之六十五的案子是我個人通過的，另外百分之三十五則是我們的「藝術指導委員會議」和「駐團藝術家」推薦或是他們自己的作品。
歡迎台灣節目「巡迴」到紐約
P.S.122一直很堅持低票價原則（通常爲美金八元，少數情況會調爲十元或十五元），但是我們的票房收入還是有辦法衝到劇場運作支出中的百分之三十五。其餘差額來自三方面：個人或基金會贊助、公家機關（紐約市、紐約州、聯邦這三級都有）和募款表演晚會。
另外我們也很樂意把有趣的節目介紹到國外；巴西、日本都曾經邀請過我們製作的節目去訪問。小型劇場想要增加觀衆人數，除了增加場次一途之外，巡迴表演也是很重要的方式之一。我們非常樂意和台灣的劇場合作，讓一些有創意、有趣的作品能帶到台灣，或帶來紐約。
讓「親蜜的眞實感」繼續
除了P.S.122自己製作的節目，我只要有空就會去看表演，不管是「下一波藝術節」（它將國外的大劇場節目帶到紐約），或是發生在某個公寓內的小表演。我個人在四年前曾經因爲心力交瘁而差點要精神崩潰（編按：據在P.S.122發展部實習的NYU學生王淑寬表示，羅素工作當中最「複雜」而繁重的部分是──找錢）。
但是，我只要看到好的節目，即便是整夜只出現過一次的驚喜或感動，我都會自然而然的受到鼓勵──起來！把好東西帶給觀衆看吧！
這幾年，很多人都說「電影和錄影帶會取代劇場」；面對這個問題，我個人的態度是很樂觀的：劇場的空間感、時間感，以及「親蜜的眞實感」（The inti-mate reality）都是電影和錄影作品所無法呈現的。劇場裡的人、汗水、聲音、素之間的種種變化還可以繼續被「玩」燈光都是它最眞實不過的元素，這些元（play）下去。
（本刊編輯李立亨採訪整理）
文字｜馬克．羅素 表演藝術空間122藝術總監
（註：對於P.S.122的表演風格有興趣的讀者，可以參閱《表演藝術》一九九四年三月號，李斌榮所寫的〈紐約的P.S.122〉。）
P.S.122 基本檔案
成立時間：一九七九年
節目特色：
前衛表演（包括同性戀、雙性戀、女性主義角度的表演），其中不少爲單人秀。
特別企畫：
1.「前衛戲」（AVANT-GARDE-D-RAMA）邀請表演新秀呈現「難以分類」的節目。（台灣的劉守曜曾經在此推出《觀自在》的片斷。）
2.「新玩意」（New Stuff）邀請藝術家在此做新舞或新戲的節目首演。
劇場設施：
1.劇場：一大一小（分別可容納兩百人及一百人以下）
2.畫廊
3.劇場外走道長期展出劇照
募款來源：
政府、私人基金會、企業界及個人。每年舉辦一次「募款表演馬拉松」以高價售票並進行勸募，參演藝術家則義務演出。
演出票價：
大型團體或成名藝術家節目可能售票美金十五元，其它絕大多數節目爲美金八元。
