若將舞蹈作為一種敘述的方式，也作為突破與挑戰創作者歷程或是文化、社會的既定規則，我會選擇《混沌身響》即興演出。
若將舞蹈作為一種敘述的方式，也作為突破與挑戰創作者歷程或是文化、社會的既定規則，我會選擇《混沌身響》即興演出。若將舞蹈作為一種敘述的方式，也作為突破與挑戰創作者歷程或是文化、社會的既定規則，我會選擇《混沌身響》即興演出它挑戰了編舞的既定方式，這個演出對觀眾與表演者提出了「演出與觀看間的不預期性」的質問，而誰會願意受邀參與這樣的演出形式呢？這樣的製作（無從準備與預設），關於舞蹈與即興藝術能夠帶來的衝擊與火花，我還蠻期待的。讓舞蹈作為哲學經驗的反思與視野，是一件重要的事。
選擇風乎舞雩跨領域創作聚團《開與關國際跨國製作—「1+1計畫」》，是因為在過往欣賞顏鳳曦或韓國ON＆OFF（Chang Ho Han & Doyu）舞作的經驗中，發現了一些共通的特質：作品細膩大膽，在詩意中滿懷熱情與無盡寬廣的想像空間。韓國編舞者兼舞者ChangHo Han身體的表現性非常迷人，演出地點在台南市延平郡王祠，選擇在這樣一個特殊場域中的展演，作品提問關於台灣的歷史、政治、文化等，也透過當代舞蹈，希望能夠與觀眾產生對話的可能性。我要來安排南下賞舞的小旅行！
每一年我都希望能有機會看一些從沒看過的創作者作品，「革命遊戲」系列作品第三部《少數民族》Minorities，編舞者是楊朕，他是當代中國最受國際矚目的新一輩編舞家，此作品關注中國少數民族，關注社會性與世界性的生存處境，也是關於女性的題材。此作品的音樂製作──大可（文律元），我很喜歡他的音樂性，敏感深刻。
