畢達哥拉斯是最先追求這個理論的哲學家，他偶然發現音符的音高取決於琴弦的長度及振動後，發現人們其實可以用數學方法來解釋宇宙的和諧。這個想法也直接影響到了克卜勒這樣傑出的德國思想家。他們堅信，這種音樂，或更確切地說，這些「來自天使的聲音」——雖然我們凡人聽不到，但卻是可以被測量出來，而且具有數學基礎的聲音，可以說是天文學中的和諧。但是，人們真的可以利用公式來解釋音樂中不可思議的感動？
當行星相遇的時候會發出什麼聲音？在天體音樂的概念裡，數學和藝術是完美地交織在一起的。
我時常想，在我們認知之外的世界有其他的生物嗎？自從我們人類開始虔誠地注視著繁星點點的夜空，眼神跟隨著行星的飄移，我們就無法停止想像這個可能性。
在古老的年代，有人提到了行星相遇時會產生幽靈般的聲音。行星發出的音樂是空靈的，而且從字面意義上來解釋，可以說，這樣的聲音不是屬於這世界的。
當我小的時候，只有一件事像音樂一樣地吸引我，那就是「夜空」。
我8歲時擁有了屬於我自己的第一台望遠鏡，我花了幾個小時靜靜地一動也不動，只是專注的看月亮和星星。我完全可以想像得到，當人類終於意識到這個世界有多大的時候，突然覺得自己有多麼渺小。
在我的青少年時期，恩師曼紐因正忙著「人類音樂」的企畫，還介紹了美國天文學家薩根（Carl Sagan）讓我認識。薩根覺得這個打破砂鍋問到底的男孩十分有趣，居然咄咄逼人地連續問他幾千個問題。大多數時候，薩根都反過來向我提出問題作為答案。在我們一問一答的對話中，他為我開啟了這個宇宙的無限廣闊，並向我解釋：天體—音樂。
從那時起，天體音樂的概念就讓我著迷，不單單是我，幾個世紀以來研究質疑和發展音樂概念的哲學家、數學家和音樂家也都是如此。這不是故弄玄虛的迷信，而是傑出的科學家和數學家提倡的思想。畢達哥拉斯是最先追求這個理論的哲學家，他偶然發現音符的音高取決於琴弦的長度及振動後，發現人們其實可以用數學方法來解釋宇宙的和諧。這個想法也直接影響到了克卜勒這樣傑出的德國思想家。他們堅信，這種音樂，或更確切地說，這些「來自天使的聲音」——雖然我們凡人聽不到，但卻是可以被測量出來，而且具有數學基礎的聲音，可以說是天文學中的和諧。但是，人們真的可以利用公式來解釋音樂中不可思議的感動？
我是一名小提琴家。如同所有絃樂器，小提琴是一種以弓與弦摩擦產生振動，進而發出聲音的樂器，所以對我來說，這個以行星之間互動引起音樂的概念一點也不陌生。
在拉琴的時候，我可以聽到很多不真切、隱隱約約的聲音，我覺得這是個很有趣的類比，因為畢達哥拉斯也相信這些隱約聲音是真實存在的。
當我們想到太空或行星時，我們聽到的音樂是大調還是小調？甚至只是無窮的寂靜？
歌德本人在《浮士德》的前言中寫到：「太陽按照古老的方式，在其他行星的競歌中轟鳴。」還有許多作曲家也不斷思考這種天體音樂概念的可能性。即使在今天，科學家們仍在努力搞清楚巴赫作品中數字象徵的意義：從清晰的B-A-C-H主題，到更多圍繞數字「三」的隱藏元素——作為聖父、聖子及聖靈三位一體的音樂表現形式。
我們知道，在海頓完成他的神劇《創世紀》之前，他和英國天文學家威廉．赫歇爾（Friedrich Wilhelm Herschel）會面，兩人用望遠鏡觀察著天空。約瑟夫．史特勞斯（Josef Strauss）的《天體音樂圓舞曲》（Sphärenklänge walzer，Op. 235）給了人們浪漫的外太空想像。美國作曲家菲利普．格拉斯（Philip Glass）曾用作品《迴聲》向曼紐因致敬；格拉斯長期以來不斷探討著，諸如音樂在黑洞的起點上聽起來是高還是低的謎題。
來自不同世紀的許多作曲家（可能並非都來自同一個「星系」），他們對17世紀直到今日的超自然音樂進行了深刻的思考。在這個過程中，我不禁會想：在這個400年的時間裡，音樂究竟變化得多，還是變化得少？還有誰能知道，接下來的400年又會變化出什麼模樣？
按：華彩奏，樂章中讓演奏者自由即興之處；它通往未知的下一刻，卻也不時回首主題。
文字｜Daniel Hope 小提琴家
翻譯｜劉又慈
