線上劇院得從「看不見的觀眾」思考，在外加的數據價值外，待線上觀眾如實體。
2020年始，在疫情影響之下，幾乎各地的劇院也暫時熄燈，反是線上表演開始蓬勃登場，演出團隊以新的姿態從網絡進入了大眾視野，無論是之前已開始經營線上轉播，如「大都會歌劇院」（Metropolitan Opera House）、「英國國家劇院現場」（NT Live）等，或是這次才將過去精心拍攝記錄的演出影像拿出來分享的團隊，都讓劇場與觀眾在疫情期間維持了關係。
隔離中的「線上」生機
歐美國家已有發展成熟的線上劇院，英國NT Live就是最為人所知的案例，讓觀眾可以舒適地在家中觀看世界級的演出。NT Live每月都會增加新劇目，可選擇訂閱制或是單選，於訂閱後的觀看期間可重複觀看，甚至有廣播介紹（音頻），可以讓供觀眾在觀看作品之前收聽，更了解演出作品的內容或是製作相關資訊。平台也建置了捐款項目，向觀眾募資，讓劇院能持續作為線上劇場的運作。
除了行之有年的線上劇院外，也不乏年輕劇院在疫情中找出路的平台建置，比如美國「首都劇院」（Capital Stage）將戲劇教育計畫與線上演出結合，在2020年10月推出了第一檔線上演出《The Great Leap》後，至今採線上與實體演出並行，並將線上節目分為錄播與直播，觀眾在平台購票後會收到一個鏈接和唯一的代碼，一人一票，限時憑票入場；錄播演出則是在觀看期間內，持票均可觀看，但限用一次。
除此之外，疫情初始，英國廣播公司（BBC）也推動「隔離中的文化」（Culture in Quarantine）計畫，創建虛擬的藝術活動，給因爲疫情影響而居家隔離的觀眾。BBC除了免費提供現場表演的劇本之外，也精選過去經典劇目播映。接著，成立57年的柏林「戲劇盛會」也通過官網發布首次舉辦的線上藝術節「虛擬戲劇盛會」（Theatertreffen virtuell），並選擇了2020年「10部最值得關注劇目」中的6部作品，於「柏林藝術節點播」（Berliner Festspiele on demand）平台播放，每部作品保留24小時。每場放映後還有參與製作的藝術家與觀眾進行在線對話，交流想法和創意。愛丁堡藝穗節也開始研擬並採用線上藝術節的方式，跨國界的串連，讓演出可以透過線上售票並完成欣賞，並讓產業人士以線上論壇方式共同參與。
韓國娛樂產業怎麼做？
韓國娛樂公司SM娛樂與Naver於2020年4月成立的Beyond LIVE被譽為「新型表演文化的開端」，結合了AR與即時3D影像技術，透過直播平台「V APP」播出演唱會，還提供團體各成員的專屬鏡頭供購票粉絲挑選，是世界首個「線上定製型付費演唱會」，藝人可與全球粉絲們進行實時視頻通話的互動溝通，甚至粉絲可於網上購買相關應援產品於線上演唱會使用，讓全世界的粉絲可以共同享受有如親臨現場的演出以及體驗即時的應援。2020年8月，JYP娛樂與SM娛樂更宣布合作成立全球首家在線演唱會公司Beyond LIVE Corporation，專門負責運營在線演唱會。這個在疫情期間成立的新平台，被全球媒體盛讚為取代傳統線下演唱會的重要突破。
Beyond LIVE：https://beyondlive.smtown.com/
