李秋玫
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臺灣國樂團 2026 樂季「驫」新境 開展深耕傳統、跨域創新的藝術動能
迎接 2026 丙午馬年,臺灣國樂團(NCO)的新樂季以「驫」為年度主軸,副標「馳無限.騁無界」象徵3匹駿馬奔騰,不僅展現豐沛的藝術動能,更代表樂團將持續跨越疆界,在當代文化脈絡中探索國樂的無限可能。2026樂季由首席客席指揮許瀞心領軍,帶領樂團從1月的音樂會「心韻.新韻」與4月的「春吶」出發,透過音樂傳遞萬物復甦的活力。深刻體認到國樂的獨特性,許瀞心在宣告記者會上感性分享:「國樂的迷人之處,在於每項樂器都有強烈的個性,而將這些個性融合,正是樂團最獨特的聲音厚度。」在其帶領下,樂季的追求不僅停留在技術層面,許瀞心強調:「2026 樂季不只要『跑得快』,更要『跑得深』。」力求透過演奏將靜態的譜本轉化為有溫度、有故事的動人聲響。
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「NSO黃俊文與好朋友們室內樂音樂節」開年登場 「春日英雄」緊追在後
「NSO黃俊文與好朋友們室內樂音樂節」今年邁入第4屆,已逐步在台北建立起穩定而鮮明的藝術品牌。前3屆音樂節累積邀請近20位國內外音樂家、近30位NSO音樂家好友,共完成16場演出,呈現超過25首橫跨古典與當代的室內樂作品,成為樂迷每年開春的重要期待。
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TSO第15屆「明日之星」出爐 陶麥可、錢欣展現新世代力量
臺北市立交響樂團(TSO)長期致力於發掘國內音樂新秀,其指標性的「明日之星」甄選計畫已成為許多年輕演奏家通往職業舞台的搖籃。今年邁入第15屆,經過嚴格的選拔,最終由兩位才華橫溢的小提琴新秀13 歲的陶麥可與 20 歲的錢欣脫穎而出,兩位優勝者將於 1 月 11 日下午 2:30 於臺北市中山堂中正廳,與 TSO 攜手演出經典小提琴協奏曲。
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邁向JPG 2.0 朱宗慶打擊樂團40周年正式世代交棒
2026年1月2日,是朱宗慶打擊樂團(朱團)成立40周年的生日,也是樂團歷經兩年多「倒數1000天計畫」後,正式宣告邁入「JPG 2.0」新紀元的關鍵時刻。藝術總監朱宗慶在記者會上感性表示:「一個夢想堅持40年就是一種藝術。」樂團在今日正式完成世代交棒,並透過出版專書、發布形象影片及年度音樂會「X:面對世界的力量」,向世界展現「永遠再出發」的韌性。
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第7屆「國際大師鋼琴藝術節」1月下旬起跑 為音樂學子鋪展走向世界之路
2017年,台灣鋼琴家嚴俊傑創立了「國際大師鋼琴藝術節」(IMPF),這份初衷源自於他多年征戰國際大賽的親身感觸。在世界舞台上,他深感台灣學子若要單打獨鬥成為藝術家不僅艱辛,更常因缺乏國際人脈與視野而受限。因此,藝術節的誕生不僅是為了舉辦活動,更是為了搭建一座橋梁,正如擔任藝術節總監的嚴俊傑所言:「真正的國際化,不只是把學生送出國,而是讓世界走進台灣,親眼看見、親耳聽見這一代的潛力。」這一信念支撐藝術節走過許許多多的挑戰,至今邁入第7屆,已成為亞洲具有影響力、且為學子鋪設直通國際舞台的鋼琴盛會。
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NSO 攜手小提琴天后安-蘇菲.慕特 啟動「音樂種子計畫」大師班
當代樂壇的小提琴傳奇天后安-蘇菲.慕特(Anne-Sophie Mutter)將於 2026 年再度訪台,這一次,她帶來的這份禮物不僅有頂尖的演奏,更有對台灣青年音樂學子的深厚期許。國家交響樂團(NSO)正式宣布將與慕特攜手,於 2026 年 1 月 26 日舉辦「音樂種子計畫」小提琴大師班,投入青年音樂教育。這不僅是慕特睽違多年後再度於台灣親自指導學子,更是她舞台生涯50周年的重要里程碑。
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正式進入40周年 朱宗慶打擊樂團2.0公開2026年展演計畫
朱宗慶打擊樂團將於2026年1月2日迎來成立40周年的重要里程碑,在倒數時刻,樂團以「朱團2.0」的蛻變姿態,正式對外發布了2026全年度的展演計畫。藝術總監朱宗慶宣布,將透過年度三大樂季、全新的豆莢寶寶兒童音樂會,以及橫跨歐美的國際巡演與創新跨界合作展現,同時,打擊樂團將也與臺北表演藝術中心(北藝中心)攜手合作推出全新的「擊思藍盒子」計畫,整體下來的活動,為台灣擊樂界持續累積發展動能,展現「面對世界」與「來自世界」的雙重力量。
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國臺交重返創團現場 發表80周年特刊《蓄銳80》
1945年12月15日,國立臺灣交響樂團(國臺交)的前身在臺北公會堂(今臺北市中山堂)奏響了創團的第一個音符;整整80年後的同一天、同一地點,國臺交發表了80周年特刊《蓄銳80》,以文字與影像重新梳理這條漫長的音樂長河。文化部長李遠在發表記者會上感性地表示:「這80年歷史代表的不僅是台灣的音樂史,更是整個台灣歷史的縮影。」
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卡瓦科斯×葛拉夫×NSO攜手三城巡演 帶來俄羅斯浪漫派之夜
小提琴巨擘列奧尼達斯.卡瓦科斯(Leonidas Kavakos)重返台灣,再度掀起本地古典音樂界的期待!繼去年來台大獲好評後,他於今年12月12日至14日與指揮大師漢斯.葛拉夫(Hans Graf)攜手 NSO,於台北國家音樂廳、苗北藝文中心演藝廳、高雄衛武營音樂廳連演3場,以柴科夫斯基 D 大調小提琴協奏曲與拉赫瑪尼諾夫第3號交響曲,帶來磅礡且細膩的俄羅斯浪漫派之夜。台北場更將世界首演青年作曲家施維哲《晨曦》。
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紀念許常惠教授逝世25周年 詠樂集舉辦相關學術論壇
由詠樂集主辦的「懷念許常惠臺灣當代音樂創作及研究的先行者」學術論壇,將於114年12月20日在臺灣音樂館2樓登場。適逢作曲家與民族音樂學者許常惠教授逝世25周年,論壇特別邀集台灣當代重要的作曲家、音樂學者與演奏家共同參與,從多重視角回顧這位在台灣現代音樂史上具有指標性地位的巨擘,以及他在創作、田野研究與文化推動上的深刻影響。
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台灣重製版《NEXT TO NORMAL 近乎正常》 年底演出後將封箱
曾獲百老匯11項東尼獎提名、並奪下普立茲戲劇獎的當代音樂劇《NEXT TO NORMAL 近乎正常》(下簡稱《近乎正常》),將在今年12月中於臺北表演藝術中心大劇院盛大上演。這部搖滾音樂劇以真摯的筆觸直面憂鬱、躁鬱和藥物依賴等當代精神健康議題,聚焦於一位與躁鬱症共存的母親及其家庭在維繫「正常生活」中的日常掙扎與情感衝擊。本次製作由「活性界面製作」取得正式授權推出台灣重製版,集結了台美兩地的實力派音樂劇演員與現場樂手,將以全英語演出並搭配中文字幕,讓觀眾無障礙沉浸於劇情之中,彷彿親臨國外現場觀賞。製作人陳午明特別透露,台北場演出結束後,該劇將在台灣正式封箱。
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范.克萊本金牌鋼琴家歐嘉.肯恩 睽違15年在台舉辦獨奏會
曾於2001年奪得「范.克萊本國際鋼琴大賽」金牌的俄裔美籍鋼琴家歐嘉.肯恩(Olga Kern),憑藉其生動的舞台表現、充滿激情的自信音樂能力和非凡的技巧,持續吸引著歌迷和評論家。她將在 2025 年歲末再度來台演出,這是歐嘉.肯恩在2010年首次獨奏會巡演後,睽違15年後再次以獨奏會形式與台灣樂迷見面。
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封面故事 Cover Story 年度現象 07大型商業演出浪潮來襲,音樂劇、演唱會成全民娛樂
2025年堪稱是國際大型音樂劇與商業演唱會來台最密集的一年,從年初莎拉.布萊曼(Sarah Brightman)以天籟歌聲掀起的熱潮,到《日落大道》(Sunset Boulevard)華麗再現百老匯經典,《悲慘世界》(Les Misrables)、《美女與野獸》(Beauty and the Beast)、《鐘樓怪人》(The Hunchback of Notre Dame)、《交響情人夢》以及11月登場的《死亡筆記本》音樂劇,都讓舞台成為城市話題的中心。觀眾幾乎可以從每個月的演出清單中挑選一場屬於自己的最愛,這樣的盛況,也許透露著台灣表演藝術市場在疫情後的復甦。
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封面故事 Cover Story 年度現象 06國際頂尖大師梵志登來台,接任長榮交響樂團駐團藝術家
2025年台灣音樂圈的一大焦點,無疑是國際級指揮梵志登(Jaap van Zweden)正式接任長榮交響樂團(ESO)駐團藝術家。這不僅是樂團發展歷程中極大的轉捩點,也無疑是對台灣樂壇投下一顆震撼彈。 民間樂團對決世界的野心 梵志登以紐約愛樂、香港管弦樂團音樂總監的國際經驗聞名,他的到來,象徵著台灣民間樂團向國際專業水準對齊的野心。長榮交響樂團自創團以來即以企業支持藝術的模式,歷經多年在節目企畫、國際合作上的成績可觀,如今引入世界級指揮,不但是對樂團注入新血,也透露著民間資源對精緻藝術投入長遠經營的成熟思維。 更值得注意的是,梵志登的駐團不僅讓樂團在國內表現亮眼,更帶團出國巡演。合作並非局限於舞台上,而是延伸至教育與社會層面。長榮交響樂團與臺灣師範大學正式簽署協議,開啟「樂團進校園」的計畫。由梵志登親自指導學生樂團排練,帶入職業管絃語彙與音樂觀念,讓年輕音樂家有機會與國際指揮直接對話。這種教育實踐模式,使學術與專業演出體系之間的鴻溝逐漸縮小,也預示台灣音樂教育從「課堂學習」轉向「實作共創」的新階段。 國際大師走入地方,打破樂團固有營運模式 除了進入學院,長榮交響樂團也積極走出都會區,前往各地方,在文化中心、學校禮堂、甚至戶外場地舉辦演出。這些演出不只是古典音樂的「推廣」活動,更進一步讓平時難以親炙現場交響樂的民眾,也能感受「國際級」演奏的震撼。 長榮交響樂團延請梵志登大師駐團,使得樂迷的欣賞選擇更多,也刺激了交響樂團之間的活力,尤其從過去以演出為主的營運模式,轉為更著重兼顧教學、研究與社會責任的多元結構。從國際到在地、從專業舞台到教育現場的延展,反映出台灣藝文界從「引進」到「內化」的過程:不再只是邀請名家來訪演出,而是讓國際專業能量長期扎根本地。當指揮、團員、學生與聽眾形成一條連貫的學習鏈,古典音樂即活在每一個參與者的經驗中。
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封面故事 Cover Story 請回答向下扎根、培育新生代音樂家,梵志登開啟長榮交響樂團新篇章
Q6:國際指揮跨出都會區、訓練校園樂團,對台灣音樂環境帶來什麼影響?
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旅美鋼琴家陳涵專輯《佛羅倫絲.普萊斯》獲2026年葛萊美獎提名
台灣鋼琴家陳涵的最新鋼琴協奏曲錄音作品《佛羅倫絲.普萊斯》於 2025 年正式發行後,從超過 200 張報名專輯中脫穎而出,入圍2026年第 68 屆葛萊美獎「最佳古典器樂獨奏」(Best Classical Instrumental Solo)。消息公布當下,指揮第一時間打電話告知,他在電話裡難以置信地喊出:「怎麼可能!」
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音樂與土地的對話 魏德曼與NSO開啟新篇章
客家委員會(客委會)與國家交響樂團(NSO)近日宣布,將延續並強化自2019年啟動的「以樂會客」音樂委託創作計畫,共同推動為期兩年的「以樂會客 2.0」。本計畫旨在深化音樂在形塑台灣文化中的角色,並透過音樂推廣客家文化及跨界創新。自2024年起,計畫邀請客籍子弟、NSO榮譽指揮呂紹嘉擔任總顧問,並邀請集作曲家、演奏家與指揮家於一身的德國藝術家約格.魏德曼(Jrg Widmann)參與指導。
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柏林愛樂首度與國家青年交響樂團並肩彩排 頂尖樂團親授樂理與心法
睽違7年再度訪台的柏林愛樂(Berliner Philharmoniker),於11月12日來台期間,首度與國家青年交響樂團(NSYO)攜手展開「並肩彩排」(Side-by-side Rehearsal)。這項活動由台積電文教基金會「樂無界教育計畫2.0」支持,讓台灣青年音樂家能與世界頂尖樂團共譜德奧浪漫經典,開啟跨國世代的藝術對話。
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細川俊夫最新歌劇《娜塔莎》 12月起於全球串流平台免費放送
日本東京新國立劇場(New National Theatre Tokyo,NNTT)宣布,作曲家細川俊夫(Toshio Hosokawa)最新創作歌劇《娜塔莎》(Natasha)將於 2025年12月12日19:00(中歐時間)至2026年6月12日12:00(中歐時間)期間,於OperaVision與NNTT Stream等串流平台上全球免費放送。這部作品在2025年8月於東京首演時即廣受好評,更入圍 2025年國際歌劇獎「世界首演」類別決選,是日本近年最受矚目的當代歌劇製作之一。
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結合女聲與舞影 舒伯特《冬之旅》新編明年1月訪台
「藝術歌曲之王」舒伯特(Franz Schubert)的聯篇歌曲集《冬之旅》(Winterreise),自 1827 年問世以來,一直是古典樂界孤寂與詩意的象徵。這部經典作品改編自詩人繆勒(Wilhelm Mller)的長詩,描寫一位在冬夜中獨自踏上旅途、面對絕對寂寥與孤獨的旅人,啟發了後世無數的想像。長久以來,《冬之旅》多以音樂會形式,並由男性歌者詮釋,但 2026 年1月,台灣觀眾將迎來一場顛覆傳統、充滿強烈戲劇性的新編版本。




