學生運動變身為行為藝術嘉年華
泰國是全球少數仍持續開放藝文表演場所的國家之一，除去年11月如常舉辦曼谷表演藝術節，連方興未艾的學生運動，也以行為藝術的方式來表達。駐泰國歐盟代表處於12月推出國際人權日文化活動，首度聚焦表演藝術，呼應近期政治氛圍，由泰國舞蹈家皮歇．克朗淳「象劇場」擔綱，以身體舞蹈為七大主要弱勢族群發聲。
皮歇．克朗淳
相關文章 7 篇
-
曼谷
-
回想與回響 Echo
用系統衝撞系統，而後大爆炸
皮歇．克朗淳的重新製造，在既有傳統文化的符號裡，重新爭取到話語權後，不慍不火地將所要反抗、述說的內容爆發出來，作為對王權絕對正確性的反抗，讓舞蹈作品本身除了藝術層面的突破，更與泰國當今政治局勢產生對話關係。為什麼需要在此刻拆解泰國傳統舞蹈作品？在此也有了清晰的回答。這也是少見在藝術與現實兩種層面上，同時與當代現狀有深刻嵌合與呼應關係的作品。
-
焦點專題 Focus
陳武康 東南亞之旅 傳統與身體的撞激
再怎麼「乾淨」，也避不掉文化的痕跡。或許是東南亞古典舞種種的文化內涵讓他看到更廣的世界，也或許是從他者身上照望到自身，到東南亞走一遭後，陳武康覺得自己「打更開了」，也漸漸地不再掙扎與執著：「我現在覺得，如果把傳統理解成是一個動態的過程，一種身體經驗的歷史，那即便我周遭的文化，跟我喜歡的東西，可能不是同一件事，但當興趣變成生活的一部分，那些養分也會留在我的身體裡面，就也成為了我的一部分。」
-
特別企畫（二） Feature 泰國編舞家
皮歇．克朗淳 打開傳統這本書 讓觀眾知道其中沒有秘密
曾經來台演出《泰國製造》、《我是惡魔》等舞作的皮歇．克朗淳，應該是台灣舞迷最熟悉的泰國編舞家了。身為泰國傳統箜舞舞者，克朗淳卻投入當代舞蹈創作，不僅成立了泰國第一個當代舞團，更建造了屬於舞團的獨立表演空間「象劇場」。將在八月三度訪台演出《靈薄域》，此作挑戰了泰國人對死亡的恐懼，從傳統跨越到當代的克朗淳，他說他想做的是「把（傳統）這本書打開，告訴觀眾，這裡沒有任何秘密，這裡面都是知識，人們擁有這本書，請用一種新的觀點來看這些內容。」
-
節目掃描 Performance schedule 本月我想看克朗淳舞團《靈薄域》
近日的台灣現代舞壇似乎刮起一陣南風，接續七月兩廳院所邀請的印尼艾可舞團，八月我們即將在雲門劇場迎來泰國的克朗淳舞團。 舞團創辦人皮歇．克朗淳（Pichet Klunchun）自十六歲起，開始學習泰國傳統舞劇「箜舞」（Khon），經歷多年訓練，他嘗試從傳統舞蹈的身體想像出發，揉合當代舞蹈的概念，為亞洲現代舞開拓出一條嶄新的可能性。 克朗淳舞團此次帶來的舞作《靈薄域》，靈感取材自泰國東北部丹塞地區的鬼面節（Phi Ta Khon），和一般大家所熟知的泰國中部文化不盡相似，東北部文化反與相鄰的寮國、柬埔寨的文化更相近。皮歇以具儀式性的鬼面節進行發想，讓人期待自文化根源開展的當代舞蹈作品，會有如何獨特的樣貌。
-
特別企畫（二） Feature 台灣創作者眼中的泰國
陳武康 現代又傳統、融合又大膽的國度
驫舞劇場藝術總監。二○一六年首次與泰國編舞家皮歇．克朗淳（Pichet Klunchun）合作，於台北寶藏巖進行跨國「身體的傳統」交流計畫，克朗淳於此次交流中分享了從泰國傳統舞蹈中發展出的Circlewith exits all around技巧；二○一七因國藝會支持的「打開羅摩衍那的身體史詩」專案赴泰國，再度開啟與克朗淳的合作交流。
-
舞蹈
勅使川原三郎壓陣 五男亦編亦舞 五月．舞風．舞型男
今年的「新舞風」再邀「男人跳舞」，包括國人熟悉的日籍編舞家勅使川原三郎、去年與法國編舞家傑宏．貝爾合作《泰國製造》的泰國舞者皮歇．克朗淳在內的五位型男編舞家，來自五個國家，將各自展現獨特的文化底蘊與舞台魅力。