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赖伟峰
发表文章 11 篇
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焦点
二十世纪小提琴风潮
将来的世纪，由于交通发达国界距离相形缩短，新一代的小提琴家多拜入不同门派学习，流派血缘往往错综复杂，如何呈现个人及不同文化养分，将是「出线」的重大关键。
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焦点
炫技魔音，迷魅三百年
小提琴这项乐器在今天的地位，已经能够穿透整个管弦乐团的强大音压，展现其迷人的王者风范。而「炫技」无疑是小提琴表演的灵魂，左手精准快速的运指、把位变换，右手时而灵巧时而能量充沛的用弓，已成为当代每一位小提琴家必备的基本功。
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回想与回响 Echo
没有「糖」吃的耶诞夜
文化经验移植不易，各演出环节、整体配套思维等问题能够有效果地处理解决，才能真正提升本地表演艺术的素养。
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名家访谈
萨巴多许的「敲击」美学
萨巴多许快速、辛辣、犀利的钢琴弹奏，高密度、高强度的触键风格，让人联想到巴尔托克的音乐况味，以及钢琴协奏曲的「敲击」美学。 说起萨巴多许的录音，《时光飞逝》可以说是他的第二张个人专辑，也是国内仅见的一张。早在一九七四年他即推出一张LP《婚礼》The Wedding，乐风融合匈牙利音乐、爵士即兴以及现代作曲法，成为一时经典。不过，由于该专辑并未正式引进国内，因此本地仅有少数资深乐评人有幸一闻。 此外，萨巴多许与一九四五年出生于芝加哥的黑人爵士好手Anthony Braxton（他擅长多项乐器演奏以及作曲），以及另一位一九四〇年在芝加哥出生的乐手Roscoe Mitchell（擅长各种吹管乐器、敲击乐、人声），三个人在匈牙利进行一连串的巡回演出，同时也灌录唱片，不过这些录音同样不易寻获。 萨巴多许在《时光飞逝》中，分别呈现了不同的氛围与情绪，但是在演奏风格上大体是一致的，因此整张专辑的概念性与整体性是相当好的。Memory、Golden Age两曲之中切分音的俐落与快速，展现出巴尔托克音乐的况味，更让人联想到他那三首精采的钢琴协奏曲。 萨巴多许经常在左手低音域以类似像海浪般翻腾的反复弹方法，呈现一种充满低限味道的低音伴奏味道。这样顽固乖张的低音，有时更增添了音乐的织度之美。而在触键之外，萨巴多许更是巧妙灵活地运用双脚，将钢琴的延音以及制音踏瓣搭配得天衣无缝，再加上他灵巧的十指，呈现出细腻的情绪。 文字｜赖伟峰 媒体工作者
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名家访谈
与「西方」音乐的相处之道
萨巴多许（Gyorgy Szabdos）是匈牙利当代爵士乐的核心人物，萨氏去年访台时，本刊特别安排专访，希望国内乐迷在欧美主流现代／爵士音乐之外，也能一窥草原与时尚调和的匈牙利音乐。同时特别感谢辅大外语学院赵德恕博士（Jmre P. Tsoldos）全程以匈牙利文现场口译。
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特别企画 Feature
二十世纪，巴赫变奏
本世纪的巴赫活跃于学院的高墙内，也在都会鄕野人群之间。只不过，巴赫已经从一个作曲家经过历史的熟化成为一个图腾，巴赫的音乐也出现了各种的变貌。「还原者」实事求是地追寻唯一、真实的巴赫；「创新者」充满想像地表现自己内心的巴赫。就在还原与创新的拉扯之中，巴赫「音乐之父」的地位会因为历史而更加伟大无法动摇。
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音乐
「没」插电的贝斯声
查理．海登的演出，显然企图保有唱片中风貌，但明显地录音中较易凸显贝斯清楚的旋律线构思，甚至发动乐团的乐念，然而在现场音乐会并没有激荡出太多Live的惊艳。
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名家访谈
名琴、无伴奏、与舞台表演
访谈麦斯基是一件很过瘾的事，舞台上他感情充沛、魅力十足，舞台下他毫无架子、畅所欲言；言谈间，你不仅可以感受到巨星的风采，更重要的是他诚恳的谈吐透过其深刻的思维，让乐迷对他的艺术成就有更深的体认。
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爵士纵横谈
草原与时尙的新况味
在巴尔托克之后，匈牙利的新音乐显然朝向更精致、更沙龙更世界、更爵士、更前卫等方向走去但在民族情怀彰显的路线上却是早已被巴尔托克所定调
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焦点
同时解放古典与爵士
尤瑞．肯恩的呈现不单单只是停留在低阶的改编层次，而是保有旧精神的新诠释，是一种崭新的艺术表现。
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音乐
日本爵士夜在台北
李敬子的场子略带流行演唱会的气氛，希望听众投注更多的热情；而渡边贞夫则更强调音乐的和谐默契，一派温文儒雅的风范。