李敬子的场子略带流行演唱会的气氛,希望听众投注更多的热情;而渡边贞夫则更强调音乐的和谐默契,一派温文儒雅的风范。
李敬子
4月1日
台北国父纪念馆
渡边贞夫
4月30日
国家音乐厅
今年的台湾很爵士。从四月开始;有李敬子(Keiko Lee)、渡边贞夫(Sadao Watanabe)来华,六月还有寇特尼.派恩(Courtney Pine)、木住野佳子(Yoshiko Kishino),七月则有查理.海登(Charlie Haden),其中以日本爵士艺人占了多数。其中,刚结束的日本乐手李敬子及渡边贞夫,让本地乐迷感受到两款不同的爵士风情。
亮丽与低调
先说这两场爵士音乐会的视觉感受,李敬子一出场高佻纤细的身材远比想像中更突显鲜明,一袭改良式旗袍也令人眼睛为之一亮。她的舞台架势有股落落大方的端庄,不仅压得住场面同时吸引全场焦点。而满头华发的渡边贞夫则穿著一身白色的西装出场,身高在其他团员中一点都不突出(他的黑人鼓手超高),若不是鲜明的服饰与灿烂的笑容,还真有点不起眼。李敬子的外型如同她的嗓音般富有磁性,举手投足充满巨星的架势;而渡边贞夫则以平易低调、略带羞涩保守的肢体语言引导乐团。举例来说,当李敬子「作球」给团员solo(独奏)时,她依然会待在舞台中央与团员互动著。但是,渡边贞夫则会让出舞台,甚至走到没有灯光的边台静静欣赏,让团员尽情表现;要不然他就拿小型敲击乐器当伴奏,丰富节奏的律动。因此两人两种不同的舞台肢体语言,也就呈现不同的音乐风貌,李敬子的场子略带流行演唱会的气氛,希望听众投注更多的热情;而渡边贞夫则更强调音乐的和谐默契,一派温文儒雅的风范。
同时掳获流行与爵士乐迷
音乐表现上,被称为日本首席爵士女伶的李敬子,歌声乍听之下很难与她东方且高佻的形象联想在一起,她的声音不仅厚实更充满磁性,现场动态表现之大远胜录音中。也唯有听了现场才真正能够体会其歌艺曾被形容为「包容著妮娜.西蒙(Nina Simone)高难度技巧表现,及苏珊.麦考克(Susanna McCorckle)轻柔挥洒浓情特质的真正意义。
与唱片比较起来,李敬子在If It's Love、Nobody Knows The Trouble I've Seen、Rainy Day And Mondays、Human Nature等歌曲的表现虽然未必比较精致,但却表现更大的自由度,同时说明她以爵士语法诠释流行经典,同时掳获流行、爵士两种乐迷的过人之处;而Overjoyed、Afro Blue在节奏组伴奏与即兴上比唱片更丰富生动,是当晚最値回票价的演出。而What A Wonderful World则提醒听众,李敬子初出道时在Nagoya俱乐部的钢琴家身分,她的自弹自唱令人印象深刻。另外,由于该场演唱并未使用自备的Pa(Perforance Audio)系统,而采用国父纪念馆现成的扩音器,在音质上显得略带刚硬,多少折损了李敬子的磁性嗓音。
稳健含蓄、如沐春风
而渡边贞夫的演出,则有五项令人难忘的特点。首先是渡边贞夫稳健含蓄的台风,让他与团员间的关系呈现一种如沐春风的感觉,而团员的台风以及彼此默契也仿佛被感化般,同渡边先生一般。其次是渡边贞夫令人难忘的萨克斯风音色,只见他轻松吹来尽是既甜美又漂亮的音符,搭配上超技的吹奏更是「独步乐林」。尤其,最后安可曲一小段不透过麦克风的独奏,更是验证了「此曲只应天上有」的说法。第三,每首曲子尤其是快曲,都有著华丽且纹理丰富的编曲,无论是节奏的转换或是乐念的变化都是玲珑有致、织度十足。
第四,坚强的乐手实力、尤其是节奏组。除了钢琴手、贝斯手、吉他手三人都具备绝佳的solo能力外,两位黑人所构成的节奏团队(爵士鼓、敲击乐器)就像这个乐团的两颗涡轮引擎,不仅掌握前进的能量更巧妙地变换节奏使音乐活生灵动,让渡边贞夫能够无后顾之忧地尽情挥洒。最后则是六个人绝佳的默契,您可以看到渡边贞夫在音乐情绪转弯时的「暗示」眼神与手势,也可以看到团员间彼此间传递讯息的眼神流转,以及聆听他人和声、节奏变化时的善意回应。
热闹温情「双高峰」
另外,在整场音乐会的进行中,渡边贞夫也特别设计了「双高峰」的情绪高潮,第一次是在上半场要结束的第七首曲子上,手长脚长、表情十足的黑人鼓手Thomas Water Campbell露了一手solo,熟练的技术不仅看得你目瞪口呆折服不已,俏皮逗趣的表情动作更是搏得满堂喝采,再搭配上灯光的变化让全场气氛为之沸腾。而第二次情绪高潮,同样是在下半场结束前、同样是由节奏组带动,另一位黑人敲击乐手Steven Thornton带著他的鼓到舞台中间,带动全场一鼓掌打拍子,渡边贞夫还俏皮地跑到他的位置上担任鼓手,又是兼具趣味与张力的呈现。曲毕,全场观众疯狂地报以热烈掌声,全团也马上趁著炙热的气氛来上一首「团结就是力量」大合唱!而谢幕之后,最后的安可曲则是只有渡边贞夫以及钢琴手Akira Onozuka的深情对话,沉静浪漫的结束不仅显得特别,更是余音绕梁,让人意犹未尽。
而在相关支援方面,渡边贞夫的演出团队显然有更完备的幕后工作组,因为演出从头到尾舞台两翼黑暗处,都各有一位黑衣捡场随时待命协助处理问题(如谱架、讯号线等)。另外,渡边贞夫演出专属现场音控,也随时调整演出时各乐器的麦克风音量、各演出者鉴听喇叭的音量,保持现场最佳的音域平衡。从这些小地方也再次说明:「完美的演出,除了不断的排练外,更要妥善的规画。」渡边贞夫给当晚国家音乐厅爆满的听众,一个美好的音乐会经验。
两场顶尖的爵士演出,听完李敬子的演唱会,她杰出的表现会令你认同她一九九七年Swing Journal杂志「年度最佳新进艺人」及一九九七、九八年「日本最佳爵士女艺人」第一名的头衔。而听完渡边贞夫的演奏会,除了赞叹他宝刀未老的演奏功力外,心情则是被感动与过瘾撑得涨满丰盈。
文字|赖伟峰 媒体工作者