PAR 表演艺术杂志

继上海昆剧团之后，浙江昆剧团是第二个来台演出的昆剧团体，共演出六场、三十个折子戏。折子戏经过数十年甚至数百年由艺人、文人不断的艺术加工，成为昆剧的精粹，短小细腻，精致动人；老戏迷百看不厌，演员演了几十年，越演越喜欢，每一次演出，都可以有新的体会。对于改编或新编的全本戏，昆剧老戏迷和演员总觉得看得不过瘾，演得不过瘾。改编戏为了在一个晚上两个多小时中演完一个全本，必须将传统戏的大部分省略，觉得感情还没有充分发挥，还没看得过瘾就下场了；至于新编戏，由于未经过长久的琢磨，要达到精致动人，让老戏迷满意，并不容易。但一般观众对于昆剧的细微动人处还不十分能体会，折子戏又没有很完整的剧情，要他们连看数场，恐怕就难有耐心了。这次如能减少两天折子戏，多安排两场全本戏，应会有较多的观众。但无论如何，浙昆的演出，在生旦戏、丑角戏、武生戏都各有特色，也各有偏爱的观众。

情韵悠长的生旦戏

〈题曲〉是王奉梅最具代表性的剧目，由她一人在台上演二十余分钟，演出才女乔小靑于病后的雨夜读《牡丹亭》。一出场，那含蓄多姿、楚楚可怜的身段已慑住观众。乔小靑读《牡丹亭》，随剧中人杜丽娘的感情而喜而悲，感叹自己空有才貌，但连杜丽娘的好梦都梦不著一个。少女幽微缠绵的深情，落寞的情怀，适切地从王奉梅委婉细腻的身段和表情中流出，王奉梅投入了乔小靑的感情世界，观众也不知不觉地随著王奉梅进入了乔小靑的感情世界。王奉梅虽因重感冒而声音沙哑，演出效果打了折扣，但仍是风情万种，给予观众幽美而深刻的感动。

《牡丹亭》是经典之作，大陆最杰出的三位*闺门旦华文漪、王奉梅和张继靑相继来台北演出这个剧目，她们各有短长，但王奉梅有两点优势：一、她的气质韵味最近杜丽娘，含蓄宛转，余韵不尽。二、张继靑的演出，剧场、灯光效果不佳，与不常搭配的票友和乐队合作；华文漪在国家剧院演出，是大制作，但合作者多为京剧演员；王奉梅则是与合作多年的团员和乐队在国家剧院表演，整体效果较佳。

〈跪池〉一出王奉梅饰演凶狠的柳氏，但她个性温婉，泼辣不足，演得不够味。汪世瑜饰惧内的陈季常，他生性活泼，挥洒得开，将惧内的感情、诙谐的情致表达得淋漓生动，引得台下频频发笑。

〈千里送京娘〉是北昆的剧目，剧词易懂而典雅，对白简洁而生动，赵匡胤的英雄之气与京娘的柔情依依，组成了兼具阳刚与阴柔之美的佳构；蕴含严肃的感情，却出以轻松的对白和情境。王奉梅与程伟兵都能适切地表达出角色的感情与人格。程伟兵声音嘹亮，颇见英雄之气；只是戏中与强盗的武打，草草比划，是为小疵。

〈拾画、叫画〉单人演出四十分钟，演员如没有相当的功力，是难以全场吸引观众的。观赏这类戏，首先要了解剧词，否则对唱、演之妙，就难以体会了。这是汪世瑜的拿手戏，他到美国、香港讲学，都示范表演这出戏。汪世瑜曾撰文述说周传瑛教导他：「这是昆曲小生『三独戏』之一，戏很冷，很难演。所以，要在唱、念、做、表上多下功夫，用艺术的魅力去征服观众，吸引观众。就是说要在淡雅的风格中透露出炽热的痴情，在恬静的情调中流露出诗情画意，在甜美的韵味中让人回味陶醉。」（《艺海一粟──汪世瑜谈艺录》）汪世瑜大致做到了；只是在「淡雅」上稍有欠缺。上昆的岳美缇也擅演此戏，戏迷不免要比较二人的艺术，有些人说：「男人演男人到底要高一层，汪世瑜在周传瑛的严格调教下，做表相当漂亮，歌唱也讲究。」另有些人则说：「汪世瑜太花俏，有时显得轻佻，不够雅；岳美缇在俞振飞的薰陶下，较富书卷气，有大家风范。」各有偏好，不过从不同角度的批评中，可以看出二人表演风格的差异。

演生旦戏的靑年演员以张志红、李公律、陶铁斧的戏分最多，也最引人注目。张志红扮相艳丽秀美，嗓音甜润；而个子不高，是她的缺点。李公律是周传瑛的得意门生，扮相淸秀，有书生气质，他的一招一式具周派小生的风范；嗓音不够好，是他的缺点。陶铁斧扮相俊美，嗓音天赋颇佳，是汪世瑜的得意弟子，原为越剧演员，一九八六年始入浙江昆剧团，改学昆剧，其缺点是咬字吐音仍不够讲究。几位浙昆的靑年演员具有相当优秀的天赋条件，可惜他们生逢传统戏曲不景气的时代，演出机会少，舞台经验不足，不能像中年演员那样挥洒自如，对剧中人内心感情的体会也不及中年演员。

诙谐逗趣的丑角戏

丑角戏以王世瑶为主。〈写状〉颇富讽刺性，讽刺人性的阴狠、贪婪和小气，而出之以诙谐逗趣的语言和表情，引得观众笑声连连。〈游殿〉极具趣味性，法聪和尙和书生张珙的对白俗中见雅，机趣横生。他们的演出本对照六十种曲本，增加很多对白，也增加了可看性，这是历代艺人为了演出效果，不断加工增改以吸引观众。整出戏从头到尾绝无冷场，看得观众眉开眼笑。〈请医〉述翁郞中为秀才蒋世隆医病的过程中闹尽了笑话，剧中揷科打诨有许多地方太过分而不合情理，虽也得到观众不断的笑声，但缺乏寓意，终觉肤浅。〈前亲〉一出于洞房花烛夜揭开新娘头巾后，发现彼此都距离想像中太远，而闹出不少笑话。王世瑶在四出戏中喜感十足，表情丰富，诙谐生动，不愧家学。卸下团长之任后，一年来他在剧艺上很有进境。

〈教歌〉由中、靑年演员担任，陶波饰阿大，汤建华饰阿二，李公律饰郑元和。对白诙谐，妆扮与动作都极逗趣，观众不断地报以笑声和掌声。

雄纠纠、气昻昻的武生戏

武生戏以林为林为主。最叫座的是〈界牌关〉，也是林为林自己最喜欢的戏。这出戏剧情紧凑，表现了主角罗通奋战不屈，威武刚毅的英雄形象。林为林扮相英武，举手投足流露著英雄之气，出场亮相，即紧抓住了观众的注意力；而后起霸、开打、跌扑、提枪花、抛枪背接、踢腿、打旋、吊毛、僵尸、入背卧、旋子三百六后劈岔……可以说所有武生长靠短打的高难度动作都在戏中出现，而他无不做得乾净俐落，准确漂亮，赢得观众不断的叫好和赞叹！和他配戏的翁国生（饰罗章）、吴振伟（饰王伯超）、汤建华（饰苏宝同）都与他合作无间，准确无误。只是饰众军士的武行多是从婺剧团（浙江婺县）调来不久，演练不足，配合得不够天衣无缝。

〈试马〉由林为林与吴振伟、陶波等浙昆武戏演员，根据三国演义吕布试马故事改编而成。林为林和马童以各种筋斗、劈岔、跺泥转凳、摔壳子……等动作表示驾御野马的翻腾跌扑；最后林为林从三张桌子叠起的高度翻下来，表示野马从悬崖上纵跃而下，是这一出戏的高潮。各种象征御马的动作都有合理的设计，全场极为热闹，掌声不断。只是最后翻下来时没站得很稳，是小疵。我吿诉林为林，去年八月我们到山西看梆子戏，有一武生演员从高处翻下作劈岔，一般观众会觉得更难、更漂亮。他说，将来可以改成这样，观众更为叫好，但对演员来说，反而比较容易。

〈石秀探庄〉剧情简单，高难度动作也没前两出多，但是旋子三百六变岔、飞脚过桌……等动件无不做得轻灵漂亮，引得观众热烈地叫好。

翁国生主演〈飞虎峪〉，并在〈界牌关〉中演罗通的儿子罗章。他比林为林小一岁（二十八岁），专攻*娃娃生。他的耍枪、打旋……等武生动作也都做得俐落准确，而且嗓音淸亮，不可多得。

六场演出，有情韵悠长的生旦戏，诙谐逗趣的丑角戏，威武热闹的武生戏，满足了不同情绪的要求，也满足了各有所好的观众。两位老前辈的示范演出，得到观众热烈的掌声。张娴七十九岁，嗓音仍响亮淸脆；郑传鉴八十五，风范犹存。

对浙昆的期待

浙江昆剧团是中国大陆第一个国营昆剧团，拥有较其他昆团更多的天赋条件极好的靑年演员，现任团长汪世瑜、副团长林为林，都很有活力，也很有进取心；相信浙昆会有光荣的未来。我们对它有所期许，也有所建议：

一、靑年演员很有潜力，但舞台经验不够，宜加强训练，并创造演出机会。

二、演员时有读错音的情形，如在〈游殿〉中「摇曳」读「摇泄」；〈说亲回话〉中「咨嗟」读「咨差」；〈折柳阳关〉中「红绡雾」读「红梢雾」……等。又靑年演员对于剧中人的感情体会不够，应该加强语言、文学的教育。

三、从其他剧种吸收的年轻演员，宜加强他们的拍曲训练；否则唱曲，昆味就不足了。

四、昆剧没落的一个重要原因是淸乾、嘉以后几乎没有无愧于时代的动人作品。浙昆改编《十五贯》，一个戏救活了一个剧种，但似乎已多年没有什么令人注目的新编戏，应加强与剧作家联系，或培养编剧人才。

 

文字｜洪惟助 中央大学中文系教授