PAR 表演艺术杂志

「这袋乌麻子妳带著，花轿沿路行、妳沿路撒，等到来年春天乌麻吐须，阿爸就会当沿路去找妳……」

《乌麻吐须》改编自民间故事「蛇郎君」。「蛇郎君」流传在台湾的故事有许多版本，除了汉人，原住民也有类似的传说。谈到蛇郎君的故事起源，有研究认为可能是由中国移民带来台湾、再与原住民的版本交流而生，而亦有人再往前追溯，认为中国最早的版本很可能是受西方童话故事《美女与野兽》启发而产生。但在不同的文化中流传的版本，则会反映著该文化所重视的价值观。因此汉人的版本会比较强调女儿的孝道以及蛇郎君的富有。由此看来，中华王金樱传统文化艺术协会（后简称剧团）即是秉持著这样的核心价值改编故事；剧团或许因乌麻吐须的意象与蛇攀前行的姿态相似，加入了女儿出嫁沿路撒乌麻子的桥段，并以「乌麻吐须」命名，以加强台湾的在地风格。

导演小咪在谢幕时说，原先设定蛇郎君是一出一小时左右的儿童剧，经过延长整编才进入到大稻埕戏苑演出。由本剧的制作人、也是编剧的王金樱饰演的说书人，以阿嬷说故事的方式揭开序幕。王金樱与小咪都是歌仔戏的资深表演艺师，在她们的精心编排与雕琢下，表演的可看性十足，无论是黄偲璇饰演的蛇郎君登场、张闵钧饰演的猪屎伯捡青蛙、吴昀珊饰演蜂婆飞个不停的hinn-啊-hinn、或是郑紫云饰演的三婶婆藏红龟粿桥段，可以想见在传说文本中或许都只是一两句话，却在他们手下转化为丰富的表演，相较于许多改编流于案头，剧团这一点真的相当令人赞叹。

舞台上演员道地且掺杂俗谚的台语、准确的戏感与身段，再搭配精美动画做成的布景，以及到位的专业群舞表演，观赏体验除了觉得是精致的儿童剧，更似相当具有临场感的精致教材有声书。

虽然制作质感与舞台表现都相当精良，但仍存在一些值得商榷的细节。例如，开场时猪屎伯就是日日到蛇郎君家摘花，这才引得蛇郎君发火，要他用女儿赔偿（开场这幕真的很有《美女与野兽》的既视感），但却在女儿出嫁时不知道其目的地，于是给她乌麻子沿路撒以便带路。虽然动画制作的乌麻吐须意象很美、也很有台湾风情，但对照前后剧情却是有些矛盾。

此外，为了延长篇幅，增加了蛇郎君的戏分，设定他不甘于当冷血动物，因此来到曝日村生活，他「宁愿神仙不要做」、是自愿降级来到凡间，因此不仅有变出金银财宝的能耐，同时造桥铺路乐善好施，但同时又充满私刑正义（例如针对赌瘾的赌徒来借钱，处理方式是要剁他10只手指），角色的设定相当有趣。但当他遇到摘花贼猪屎伯、以及杀妻夺位欺骗自己的大姨子，处理方式竟然是「报官府」。我想，或许是因为传统上歌仔戏的男主角设定，有著「内心正派」的包袱，但「蛇」本来形象充满邪气，其实可塑性极高，在剧中戏分不多而且偏向保守，实在有点可惜。

延续著蛇郎君具有超凡能力的设定，剧中最大反派蔡礤面，怎能轻易在蛇郎君的府宅内行凶杀死妹妹？而且她在出场时就悲愤自己为何长得这么丑，可见跟妹妹鸡卵面长得不像，又怎能冒充她身分骗过蛇郎君呢？或许改变设定让两姊妹本就相似，个性却南辕北辙，因此受欢迎程度相差很大，这样会比较能够理解。

整体而言，尽管剧情上存在这一些矛盾，不过《乌麻吐须》是一部结构完整、表演精湛且充满台湾味道的歌仔音乐剧，融合了传统与现代元素，成功地将民间传说《蛇郎君》搬上舞台，在国宝级艺师王金樱、小咪的改编与指导下，演员们展现了高超的表演技艺，让演出生动且感染力十足，而我们也得以在这样的表演中，见证了歌仔戏表演艺术手把手传承的动人之处。