在圣．马克教堂的赞助下，舞蹈空间企画以及一九六六年成立的「诗的企画」和「圣马克剧场存在论」，三者共同使圣马克教堂成为多面向的艺术中心。
圣．马克教堂（St. Mark's Church）座落在纽约下城区的东村（East Vil-lage），第二大道和第十街交叉口。这座有二百年历史的教堂和美国现代舞的渊源可追溯回二〇和三〇年代。邓肯、葛兰姆、圣．丹妮斯和魏德曼都曾在此演出过。如此由教会支持现代舞的例子，在当时的美国社会算是罕见。
一九七四年，「舞蹈空间企画在圣．马克教堂」（Danspace Project at St. Mark's Church）正式成立。至今二十年，一直以圣．马克教堂为表演厅。在一九七八年的一场大火之后，重建的教堂外观依旧保持原殖民地时代的设计，内部则为顺应舞蹈演出，拆除原有的教堂座席换上崭新的舞蹈地板，并重新装置了剧场灯光和音效系统。自此，在圣．马克教堂的赞助下，舞蹈空间企画以及一九六六年成立的「诗的企画」（Poetry Project）和「圣马克剧场存在论」（Ontological at St. Mark's Thea-ter），三者共同使圣马克教堂成为多面向的艺术中心。
支持「个体户」编舞家发表作品
以下将就「舞蹈空间企画」的经营做概要的介绍：
「舞蹈空间企画」创立的宗旨是，支持「个体户」编舞家，使其有实验创作的舞台。每一季（半年）大约制作二十个星期不同的节目，每一套节目以一个星期四场演出为主。
节目的选择主要决定在执行制作。现任执行制作是从一九九一年上任至今的劳瑞茵．乌佩查德。乌佩查德在七〇年代曾是武井慧（Kei Takei）舞团的资深舞者，八〇年代开始从事舞蹈艺术行政工作。
乌佩查德希望和艺术家的合作关系是基于信任和共识。她从不审查节目，也未曾因任何演出遭受非议。她在意的是：希望编舞家能意识到圣马克教堂的空间特色，并能在此非传统的剧场空间做最大的尝试。因为圣马克教堂是一个敞开式的空间，观众可被安置在表演场的任何一面、两面、三面或四周，它虽无法做到许多传统镜框式舞台的灯光和戏剧效果，表演者和观众互动的空间运用却有极大的可能性。此外，教堂内传音极为敏锐，也适合发展器乐、声音和肢体动作整合的实验演出。乌佩查德鼓励创作，也尽量给予每一位编舞家同等的宣传和重视，至于是否每一位编舞家的尝试都必须成功，则是次要的课题。
赞助邀请与租借协办节目兼顾
在每一季的节目中，百分之七十属于赞助邀请的性质，百分之三十则属于租借协办。受邀请的编舞家将至少获得一千一百美元的保证演出费或是一半的票房收入（门票一律十美元，卖座平均每晚九十席），舞蹈空间企画包办所有的行政工作，并提供灯光设计师和技术人员。至于租借协办则以优先登记的方式，编舞家付出二千美元的场租，舞蹈空间企画只协助印制宣传目录和提供票房会计，其余一概由租借者自行负责，无保证演出费，但获票房的全部收入。
除以上正式节目之外，「値得考量的事情」（Food for Thought）是「舞蹈空间企画」提供给年轻编舞家的表演橱窗。观众以罐头食物代替门票，演出所得则捐献给社区的慈善机构。「草稿」（Draftwork），是星期日下午非正式的免费演出，呈现「创作中的过程」（Work-in-Process），并在演出后举行讨论会，使创作者和观众有进一步交流和对话的机会。
「非赚得收入」占预算一半以上
就财务上而言，舞蹈空间企画的收入分为赚得的（Earned）和非赚得（Un-Earned）的收入：
赚得的收入主要来自票房，占总收入的35％〜40％，比起一般营利剧场50％〜60％的票房收入低许多。
非赚得的收入主要有三个来源：一、政府：国家艺术基金会，纽约州艺术协会和纽约市艺术协会。二、私人企业和基金会。三、个人捐赠。个人捐赠占总收入不可忽略的百分之十，主要来源是定期举办的义演。
以上的募款工作，「舞蹈空间企画」的董事会扮演著非常重要的角色，董事会的成员是属于邀请和自愿性质，包括百分之五十的艺术家、律师、会计和社区名流等，董事们的重要责任是和政府、社区基金会等，建立良好的联系，许多私人捐赠也来自于董事会的社会关系。
「舞蹈空间企画」现只有乌佩查德为全职的行政人员，一名文书、一名财务、二名灯光设计皆属兼职，其优点是以小本经营，服务社区，其影响却深植于纽约许许多多的编舞家。
特约撰述｜余承婕
「舞蹈空间企画」基本档案
成立年间：一九七四年
节目特色：
小型、跨剧种、跨文化之剧场表演
特别企画：
1.「値得考虑的事情」（Food for Thought）邀请年轻编舞家发表作品，演出收人捐给慈善机构。
2.「草稿」（Draftwork）以免收门票的方式让艺术家提供正在发展中的作品，演出后有讨论会。
剧场设施：
使用圣马克教堂为演出场地（可容纳观众一百人左右）。
募款来源：
政府、私人基金会、企业及个人捐赠。
募款演出晚会（票价美金一百五十元）。
演出票价：美金十元。
