或许我们应该正视「胡撇仔」，并开始记录、整理、硏究这些演出，也许，二十年后就没有人会演「胡撇仔」了。
■𤞚戏免大簿
「𤞚戏」是指毫无历史根据的、胡闹的、乱演一气的、即兴成份居多的戏剧表演，「大簿」至少有两个意思：一是指剧本；再则是指登录剧团每日演出地点、剧目、价码、演员、酬劳、杂支……等各项细目的记录本（所以剧团职务中有一项即为「按大簿」，负责掌理以上各项细目登录，除书明剧团各项收支外，并可避免在短时间内 于同一地点演出重复的剧码，「按大簿」者通常是剧团负责人，以便随时掌握剧团财务状况。）在「𤞚戏免大簿」这句谚语中的「大簿」指的是演出所用的文字剧本。
在台湾的歌仔戏演出剧目中，如果以剧情取材而言大致可分为几类：第一类是前人编写民间流传故事而成的经典剧本，称为「正本戏」（如歌仔戏四大本《陈三五娘》、《山伯英台》、《吕蒙正》、《什细记》）；第二类是根据历史小说、演义新编而成的剧本，称为「古册戏」，也算是有所本而编的作品（如《罗通扫北》、《长板坡》、《单鞭救主》、《闹天宫》……等）；第三类则是撷取当时社会事件而成的新编剧本（如《运河奇案》、《杀子报》……等）；第四类则是毫无所本，亦无编写过程，只凭演员在演出前所商定之演出大网，临场发挥之演出，俗称「胡撇仔戏」（其实「胡撇仔」即为英文的opera），原为歌剧的指称，但因台湾歌仔戏即兴成份浓厚，所以此名词竟成为指称歌仔戏即兴演出型态的专有名词，且在台语与发音中，「胡撇仔」一词是含有草率的、任意的、品质不佳的贬意，可见台湾传统的戏曲观还是注重有「历史根据」（大多不是正史），且较有固定情节发展及固定唱词内容的剧目，而比较轻视剧情天马行空、台词任意挥洒的「胡撇仔」即兴演出（只可惜冤枉了opera一字的本义）。
「𤞚戏免大簿」是台湾歌仔戏演出的一种特殊型态（同时也是一种观众的剧评习惯），就像义大利的「艺术喜剧」（commedia dell'arte）一般，「胡撇仔」以演员为中心，适于在任何场所及情况下演出。「艺术喜剧」在十六世纪中叶到十八世纪末的两百余年间，从义大利孳始，乃至风行全欧，对后来的作家们造成莫大的影响（譬如莫里哀），现存的「艺术喜剧」脚本约有八百种，虽然只是留下了情节大纲，仍然是一项可观的戏剧宝藏。反观歌仔戏即兴演出型态则在台湾民间及官方一致的轻视下，成为「不精致」的代名词（即使这种重要的演出型态，已经在民间的大部分演出中，为我们服务了数十年）。
或许我们应该正视（正式重视）「胡撇仔」，并开始记录、整理、硏究这些演出，而非只是避之唯恐不及地澄淸自己所演的不是「胡撇仔」（怕自己沦为「不精致」），也许，二十年后就没有人会演「胡撇仔」（大陆的歌仔戏界现在就几乎找不到有即兴表演能力的演员了），那时候再来硏究整理恐怕会有点迟了。
「𤞚戏免大簿」，但是如果我们更重视它，自然能在其中发现一本珍贵的「大簿」。
■暝头死忠臣，暝尾死奸臣
戏剧演出及观看是人类情绪宣泄的一种重要方式，表演者与观演者互以行动来引发彼此情感、想像力及理智的介入。「暝头死忠臣，暝尾死奸臣」就是歌仔戏顺应观众情绪宣泄需求而形成的一种编剧公式。
所谓「暝头」是指入夜时分，也就是戏剧刚演出的前段时间，「暝尾」则是戏将结束前的收场时刻。在「暝头」的戏剧前段，安排剧中的正面主角人物受难、被迫害（「死忠臣」或「死奸臣」的「死」，并非窄义的死亡，而是较广义的「受难」），借以引起观众对主角忧戚与共的怜悯心，而后在戏剧的末段，将剧情发展推至「善人得救、恶人受罚」的理想情境，满足观众整晚压抑在心中的报复需求。
歌仔戏的编剧家以民众心理需求，设定了如此的编剧公式，而观众在现实生活中遭遇不公平的挫折时，也会反过来以这个公式安慰自己「没关系，很正常，暝头死忠臣，暝尾就会轮到奸臣死给大家看」。
既乐观又驼鸟，既懦弱又宽容，反正也没有人知道自己人生的「暝尾」会在什么时候来临，等「暝尾」到来之时，更是什么事也不知道，什么事也无法争了。
文字｜游源铿 兰阳戏剧团艺术总监
