法国前卫编舞家与作曲家的组合，
让舞蹈配乐有了自己的生命，
成为整体创作概念的另一种延伸。
一九七八年，非学院派音乐家亨利．脱克（Henry Torgue）与法国前卫编舞家尙克劳德．佳洛塔（Jean─Claude Gallotta）相遇，由于编舞家对于影像、音乐的联结十分感兴趣，促使他们在一九七九年组成「艾茉利杜布瓦」（Groupe Emile Dubois）这个团体。舍吉．修平（Serged Houppin），一位音乐家兼音效工程师，在一九八二年加入他们，从此展开三个人的合作。
这三个人在长期合作后，默契、想法都有一定的契合。工作模式是由某个特定主题出发，编舞家编舞，作曲家作曲：然后大部分的曲子为两人共同谱写；演出时音乐上的控制交由修平；音乐中人声的处理，则多半由脱克担纲。
舞蹈配乐最好的聆赏方式，仍是舞蹈演出时的现场体验，尤其是在编舞家、作曲家话都不多的情形下，猜测舞蹈如何呈现，其实是没有必要也无须费心的，音乐本身已经说了不少。作品主题各不相同，由传说的〈尤利西斯〉、真实事件改编的〈拉巴斯博士〉、一直到〈妈妈〉这样的题材，作曲家展现丰沛的创作力及变化性。
作品中包含各式各样的音乐元素。以〈苏伯的秘密〉 Les Mysteres de Subal为例，如歌的行板拉开的序幕，吉他淸澈的音色，让人以为又是另一位罗杰．依诺斯（Roger Enos）（注），接著的曲风明显地依照摇滚乐的调式进行，然后快板节奏及流畅旋律的结合，又让人不禁以为是首低限主义的曲子，才这样想著，类似七〇年代前卫摇滚风格的音符，又飘进了耳中，音乐元素虽然多元，但氛围的一致却是惊人地相同。
淸晨的鸟叫声、听不淸楚的法文念白混杂著施工工地噪音、断续的唱片转盘等取样，轻柔渐至强健地展开了另二段故事：〈伊凡法分的冒险〉Les Aventures d'Ivan Vaffan；接下来的那首曲子，曲风一转，难得开金口的脱克，半吟唱半玩弄人声，加上淸楚简洁的钢琴旋律，每次聆听都令人动容；再次回到开场曲取样与器乐的组合。整部作品就这么样摆荡于取样（无旋律）与钢琴（旋律）间，似乎诉说著依凡法夫生命中不同的两种元素，一紧一松地编织这出舞蹈，加上重复著的某些片断及声音，也让人幻想著他的历险过程。
作品中最常被使用的乐器是钢琴，不少主题曲的铺陈由淸脆的琴音引导。有些乐曲极有感染力，音符一出现便把听者拉入他们布置好的情境中；有些却又只是柔顺地进行，你可能只会把它当成背景音乐看待。相当平易近人的两位作曲家，不媚俗。
他们的作品并没有非常固定的风格，就算听过了他们所有的录音作品，其多变的乐风及新奇感仍会使人对他们下一张专辑充满期待。我们可以将他们的作品粗略地放置于「舞蹈／剧场配乐」的大标题之下，其实我很想就直接说他们的音乐是概念音乐，从聆听他们的经验来说，相同主题下，采用的元素是固定的，似乎真的是从某一特定概念出发，而六〇年代以后的前卫剧场及舞蹈很多也采类似的作法，主要便是为了表现某一特定的主题或形象（subject or image）。
注：Roger Eno：英国名制作人兼音乐创作者Brian Eno的弟弟，学院派出身。
文字｜梁文菁 音乐文字工作者
