除了历史剧之外，乱弹戏也像其他的花部戏曲一样，以直入人心的通俗性打动观众，其中最具代表性的就是一些家庭剧与小戏，这些剧目的表演风格或细腻写实、或滑稽咸湿，笔者认为可能比正统的乱弹戏更具有推上现代舞台的潜力。
在物竞天择的法则下，无法适应环境的生物自然会遭到淘汰。保存稀有物种的方式有很多种，例如把牠制为标本，将美丽的躯壳铸为永恒，或者，划出一方以栅栏保护的园地，由园方提供维持生命的食物让牠安享晚年，甚至能够传宗接代。假如把台湾的乱弹戏比拟为濒临绝种的国宝级动物，则某些精采的音影资料已将台湾乱弹的一代风华铸为永恒，而国立传统艺术中心则提供了乱弹艺人演出、传习的园地。
本文要谈的是另一种保存方式，也就是整理出少数能够引起现代观众共鸣的好戏，把这几出乱弹戏放在现代剧场中与其他的表演艺术一起竞争。本文所介绍的两出乱弹戏《打春桃》、《闹西河》，不管在戏剧主题、唱念做表等方 面，都具有这样的潜力，《打》剧适足以说明传统重现的意义，《闹》剧则具有改编重现的可能性。
刻画深刻人性的地方戏曲
明末清初，中国有不少新兴的地方声腔在各地传播，其中在清代初年经由广东、福建传至台湾的非闽、客语戏曲及音乐，统称为北管。北管戏的范围主要包含了两个剧种：乱弹、四平，但演唱大锣鼓曲的老四平戏在日治时期早已迹近消失，因此，现今多把乱弹戏等同于北管戏。台湾乱弹戏分为西路与福路两大系统，西路戏的声腔包括了皮黄腔、吹腔、高拨子等，福路戏则属于以「二凡」、「三五七」等板式为主的乱弹腔系。
虽然乱弹戏曾有一段很短暂的内台戏时期，但它繁复而大气的表演风格，基本上最适合在空旷的野台演出。常演出的多半为所谓的「粗弓马」剧目，也就是以生、净为主的历史戏，如《下河东》、《天水关》、《黄鹤楼》等，都是现存的汉阳北管剧团与乱弹娇北管剧团近年来的常演剧目，戏中有不少表演程式如五步开山、跳台、探台等，虽然现今看来有些重复、冗长，但在野台却有—定的演出效果。
除了历史剧之外，乱弹戏也像其他的花部戏曲一样，以直入人心的通俗性打动观众，其中最具代表性的就是一些家庭剧与小戏，这些剧目的表演风格或细腻写实、或滑稽咸湿，笔者认为可能比正统的乱弹戏更具有推上现代舞台的潜力。毕竟，搬演帝王将相的严肃故事，乱弹戏不易与有不少共同剧目的京剧竞争。台湾乱弹戏保留下来的老戏不少，如《龙虎斗》、《南天门》等，在京剧中早已遭到淘汰，从某种角度观之，这反映著乱弹戏缺乏去芜存菁、编创经典的戏曲演化。
在早期的移垦社会中，台湾农村子弟在学习乱弹戏时，同时也学到了中国的历史与官话，不过这些寓教于乐的功能在现代已经变得毫无意义，历史事件与现代人隔得太远、事不关己，反而是平凡的家庭事件更有可能引起共鸣──小说家张爱玲就曾经提到她对「过时、破烂」的蹦蹦戏感到兴趣，只因地方戏曲对于原始的人性常有真切的刻画，这也许才是重现乱弹戏时所应发扬的重点。
辣得够味的家庭风波《打春桃》
《打春桃》是全本福路戏《合银牌》里的一出，全剧叙述韩弘道（老生）娶刘氏（正旦）为妻，因妻久未产子而纳春桃（小旦）为妾，某年中秋，刘氏藉著几分酒意强迫丈夫将已有身孕的春桃赶出家门，临别时韩弘道给春桃半面银牌，作为日后父子相认的凭证，春桃遭刘氏派人暗杀，但因腹中儿子有状元之命而被土地神所救，结局是金榜题名、一家团圆。《打》剧只演春桃被赶出家门这一段，戏一开始，春桃上场念「为人莫做妾，做妾受煎熬，宁做贫家妻，莫做富贵妾」，点出了此戏的主题。
剧中，中秋佳节适逢大娘刘氏的生日，大娘被姆娘请去喝酒还没回家，韩弘道看到春桃闷闷不乐，便与她饮酒谈心。醉醺醺的大娘回到家门，见房门紧闭，便在一旁偷听，听到丈夫在背后向小妾说自己的坏话，气得七窍生烟，于是叫门入内，一场家庭风波就此开始。据资深乱弹演员苏登旺所述，《打》剧是新美园北管剧团团长王金凤的成名戏，而「乱弹戏潘玉娇、王金凤、新美园艺人技艺保存案」于一九九七年为这个戏码录了影，当时王金凤（注1）与蔡和妹（饰正旦）虽然都已经是七、八十岁的老人，但演起《打》剧，两位久未同台的演员仍然毫不客气地飙起戏来，尤其是蔡和妹，她的功底深厚、小嗓嘹亮，出台时醉态可掬，嘴里还叼根牙签，写实的表演风格令人吃惊，而这也是台湾乱弹戏正旦的特色之一：辣得够味（注2）！
夫妻们酒后大吵一场，清算积压以久的总帐，娇滴滴的第三者夹在中间假意劝解，这情景在今日一点都不会过时。《打春桃》的剧本将几次妳来我往的冲突处理得层次分明，生活化的科白与程式性浓厚的唱做，在老练的野台戏演员身上水乳交融，一场家庭暴力事件不仅演得十分真实，温温呑呑的老生却又不时制造一些疏离的「笑果」，这可说是《打》剧以古讽今的犀利之处。要重现此剧，关键在于要找到适合的新演员，他们必须具备写实的与戏曲的表演能力，才能掌握乱弹戏的野性美。
异国风的魔幻喜剧《闹西河》
张伯谨所编的《国剧大全》中，收录了一出早已绝迹于京剧舞台的《双沙河》，编者云「剧中涉及妖法等事，颇难索解，姑并存之，以备参考」，几乎是同样情节的乱弹福路戏《闹西河》却风靡民间，乱弹班或子弟团都时常演出，只因拥有魔法乃是人人心中共同的梦。有一个心理测验是这样的：给你飞行术或隐身术，你会选择哪一个？《闹》剧的男主角高风豹两个法术都有，在战场与情场上占尽了便宜。观众欣赏戏中几个或俊或丑的妖精展现各种魔法，可能也有相当的移情作用。
故事发生在宋代，番邦单单国兴兵来犯，胡延平被单单国驸马姜统所擒，高风豹前往救援。姜统庆功之时，高风豹仗著隐身法摄去酒杯，并以棒槌痛打众人。单单国公主与随从外出射雁游玩，高风豹藉隐身之利戏弄公主，公主见到高风豹现身后十分倾心，乃扯住其铠甲，约定八月十五要回来与她成亲。
以上是《闹西河》的前半段，出场的妖精主要有两个，姜统为玉帝前铜钟所变，面貌丑恶、刀枪不入，拥有大砍刀与迷魂旗等法宝，战无不胜。高风豹为狗精所变，是个白盔白甲的酷小生，隐身时以双锤打人甚是威风，唯独对姜统的铁肚皮无法撼动分毫。《闹》剧的下半段又出现了两只妖精，魏文龙为猫精所变，是个插科打诨的二花，胡仁宝为白鹤精所变，比高风豹更帅、更狡猾。三妖各使法宝轮战姜统，最后胡仁齐以师父所授神箭射死姜统，单单国归降宋朝。
从冒险奇幻的剧情、鲜明逗趣的人物看来，《闹》剧具有成为「儿童乱弹戏」的潜力。上半段的戏曲之美颇有可观之处，例如公主在打猎时载歌载舞，隐身的高风豹对公主「三摸」，身著原住民服装的随从阿子大、老大子则在旁穿凿附会，十分爆笑；风骚旦公主与酷小生高风豹拉拉扯扯，两人有一大段紧凑动听的「扯甲」唱腔。《闹》剧下半段已迹近失传，尤其是猫精魏文龙的耍宝在手抄本上都只标示「白话不尽」（表示插科打诨的段落，由演员以方言即兴发挥），要复原十分困难，不妨以现代的手法再行编创，例如把白鹤精从魔法学校毕业的来历多做著墨，并在妖精的斗法场面中运用一些舞台效果。
跟时间赛跑的乱弹老戏
以上举出《打春桃》、《闹西河》这两出戏做例子，旨在说明乱弹戏的重现必须考虑它是否能引起现代观众的共鸣，在传统表演的发扬方面，应掌握民间戏曲的生活化特色；在传统剧目的改编方面，则可取材魔幻浪漫的剧情，以动物化的造型与声光效果打造出e世代也爱看的乱弹戏。
乱弹戏的好戏当然不只上述这两出，例如小戏《双别窑》把平贵别窑与丑别窑穿插演出，后现代的手法具有笑中带泪的舞台效果，可惜似乎已因角色不齐而快失传了──抢救消失快速的乱弹戏，其实不只是「向前走」，而是在跟时间赛跑。
注：
1.王金凤老团长已于不久前的五月十三日过世。
2.乱弹戏的正旦必须要有能收能放的表演能力，戏剧学者邱坤良在其《南方澳大戏院兴亡史》一书中，也曾如此描述《斩华云》中疯妇的表演：「阿坤旦披头散发…一下子指天骂地，抓鸟抓蝴蝶，一下子表现真实情境，悲戚不已…蓦地口出秽言：『卵鸟给你咬！』，接著『哎！』叹了口气，行云流水地唱了起来…苦旦讲脏话，就跟孔子说粗话一样地突兀」。
文字｜蔡振家 柏林洪堡大学音乐学博士班研究生
