PAR 表演艺术杂志

二○○五年四月二十五日，柏林爱乐音乐总监赛门‧拉图在记者会上宣布，确定于今年秋天，率团展开北京、东京、韩国、香港和台湾等亚洲六城市的巡演行程。

拉图带给观众一种更亲民、更贴近生活的的聆乐经验

被视为交响乐「王者之王」，柏林爱乐在一九五五年，由卡拉扬接掌开始，进入黄金时期。卡拉扬「主政」长达三十四年，将半辈子奉献给柏林爱乐，也创造了全球乐迷难以抗拒的「卡拉扬之声」。卡拉扬去世之后，在义大利籍指挥阿巴多智慧型的带领之下，柏林爱乐声誉不坠。阿巴多致力于表现古典、浪漫派曲目，成绩卓越，后来他因健康问题而萌生退意，经过两轮激烈的投票，来自英国伯明罕市立交响乐团的赛门‧拉图脱颖而出，二○○二年九月正式走马上任。拉图把主掌柏林爱乐视为一生最大的荣耀和挑战，但他积极开拓百年老店的新局，拉图带领柏林爱乐尝试演奏各种形式的音乐，在二十一世纪的古典乐坛，带给观众一种更亲民、更贴近生活的的聆乐经验。
顶著一头浓密的灰白色卷发，五十岁年纪，青春正盛的赛门拉图一上任，面对拥有百年历史的柏林爱乐，第一个思索的问题便是──它的未来。为了实践「音乐不是一种奢侈的享受，而是人生的基本需求」的想法，他提出了名为「未来」的教育计划，他要以这个计划唤起广大民众的兴趣，尤其是那些与古典音乐、与柏林爱乐从来没有联系的青少年们。

拉图在上任之前就给柏林政府压力，希望柏林爱乐没有财务压力，得以专心发展艺术，僵持数月之后，柏林当局签了一纸合约，几乎是无条件地提供柏林爱乐每年数千万欧元的预算。上个乐季，拉图用这笔钱，与柏林的六所主要以社会低收入家庭的孩子为主的学校、来自二十个国家的三百个学生合作，以俄罗斯作曲家伊戈尔．斯特拉温斯基的《春之祭》交响组曲为主题，从英国找来了编舞家，排练大型舞蹈，目的是启发青少年的创造力，为他们打开通向古典音乐的大门。期间，电影工作者在长达五个月的时间内，拍摄纪录下这项计划，成了第一部关于柏林爱乐的电影。

模仿他人永远无法成功

面对卡拉扬、福特万格勒的巨大身影，这位柏林爱乐二十一世纪的新音乐总监如何甩开那些辉煌但沉重的包袱？拉图认为，聆听前辈精采的演出为美好之事，但也是一种阻扰，因为模仿他人永远无法成功，「我大部分都是先实现我的诠释，尔后才去听大师们的录音，因为我不想受到影响，我相信每个人都有独家的见解，就像打包行李一样，每人都有自我收纳的规则，那是一种属于个体的独特技巧。」接掌爱乐三年来，拉图不忘在曲目上安排他拿手的二十世纪作品。「对我来说没有什么当代和过去之别，因为每首曲子在他身处的时代，都曾经扮演当代的角色。」他说，演出现代音乐便是为当下留下记录。
  拉图开放、友善的作风也具体表现在这回的台湾行上。今年三月初，柏林爱乐新任经纪人马汀‧肯伯尔怀特悄悄来台，商谈柏林爱乐来台的可能性，他对媒体表示：「之前因为前任音乐总监阿巴多的原因，柏林爱乐永远只去日本，现在的总监赛门拉图，对于日本以外的地区充满好奇，两人作风大不相同。」

柏林爱乐首访台湾，由音乐总监赛门．拉图领军，逾百位演奏超级战将展现「交响乐之王」的超凡魅力。访台音乐会共两场，首晚将演出白辽士《海贼序曲》、拉威尔《鹅妈妈》组曲以及贝多芬第三号交响曲《英雄》；第二天则将演出海顿第八十六号交响曲、阿德斯《庇护所》交响曲以及理查．史特劳斯的交响诗《英雄的生涯》。