被视为近年来最突出的舞台设计，黄怡儒同时也是商业空间的红牌设计师。从舞台设计跨足商业场，黄怡儒认为，两者在基础结构类似，但动脑区块完全不同，「一个是对社会、对人性的体验提出看法，另一个是为产品作嫁、为消费者作嫁，」他笑了笑表示，自己觉得做商业场有种很奇怪的浪漫，「因为我就是在制造一个幻象，一种梦幻的想像。」
黄怡儒小档案
▲英国中央圣马汀艺术暨设计学院叙事空间艺术硕士（MA SCENOGRAPHY）。
▲曾与莎士比亚的妹妹们的剧团、世纪当代舞团、创作社剧团多次合作，二○○一年跨足商业展场设计。
▲近年代表作：二○○五年台北国际书展、约翰走路黑牌、绿牌品酒会、LV旗舰店开幕时尚秀等。
Tips for freshmen
▲永不浇熄的热情，是从事设计工作的第一条件。
▲勇于冲撞，学会转换创作心态，在商业与艺术之间取得平衡。
▲同时跨足商业展场与剧场设计，可以刺激更多的创作能量，资源材料也能更有效的回馈流通。
从一个月收入不到两万的剧场设计和电影美术指导，到商业展场炙手可热，身价动辄数十万的空间设计，才不过数年的时间，无论在舞台剧、小剧场、歌剧、展览、记者会，台北大大小小的展演，都看得到黄怡儒的作品。二○○五年台北国际书展、诚品旗舰店立面、约翰走路黑牌与绿牌的品酒会、乃至最近LV时尚秀的空间设计，都是出自他的手笔。
身形高瘦、戴著粗框眼镜，黄怡儒笑起来有种朴拙的稚气。然而三十二岁的他却是商业场设计的当红炸子鸡，也是由剧场设计跨足商业场设计中，令人称羡的成功范例。
从宾士汽车驶向新路途
大学时代就是话剧社的中坚成员，黄怡儒无师自通开始做舞台设计与灯光设计。二○○○年念完英国圣马汀艺术暨设计学院叙事空间艺术硕士（MA SCENOGRAPHY）后，就一头栽入国片与小剧场的设计工作。「回来后，第一个做的是鸿鸿导演的《人间喜剧》的美术和副导。那时收入很差，平均不到两万，」黄怡儒回忆。对于留英硕士而言，这样的收入实属微薄，然而卓越的才气与执行力，让他不久就脱离低薪阶级。
二○○一年，寻找新美术设计的宾士汽车公司透过云门舞集，辗转得知黄怡儒这号人物。原本宾士行销经理见他初出茅庐，想讨价还价，没想到黄怡儒姿态不低，「之后你就可以知道我做的东西，若你觉得贵可以找别人。」让习惯广告商奉承的宾士颇感意外，却也决定大方信任这位充满自信的年轻人。
就是这股勇于冲撞的能量，让黄怡儒前卫又有形的设计，在市场上独树一格，舞台上的极简元素、不写实的基调，搬到商业场，成了客户眼中「酷」、「炫」的个人风格。第一次愉快的合作经验，埋下了继续合作的种子，也开枝散叶出新的可能性。在「好康道相报」的效应下，约翰走路、宝侨、花旗、克莱斯勒、BenQ等知名土洋厂商，纷纷找上门。一时间，黄怡儒的行程表已经排到爆满。他表示从没想过没case这件事，「因为每天都在忙。」
做商业场有种很奇怪的浪漫
黄怡儒的叙事空间，在整体情境塑造上特别突出，比如约翰走路的绿牌品酒会，在强调自然风味的主轴下，每张品酩桌都种满翠绿的小麦草，环场液晶萤幕配合品酩大使的解说，轮序播放出苏格兰各地的山光水色，辅以淙淙的飞瀑涌泉声，感官效果极其强烈。
当然商业设计之路并非一帆风顺，黄怡儒也曾有过与现实拉扯的失意。他回忆，有次与一家酒商合作，该公司的行销经理有自己的认知与坚持，双方你来我往，一张图反复修了十多次，最后结果与黄怡儒当初的设想差距极大，「当时我从合作厂商出来后，足足在外面绕了三个小时，非常沮丧，一直想这到底是不是我要的。」
绕著绕著，乐观水瓶座的黄怡儒就慢慢想开了，「这东西与厂商、产品、消费者都有关，不只是个人创作。」他自忖，「那么多人花那么久时间研究商品，我凭什么用我的直觉打翻这过程。」于是黄怡儒决定努力达到平衡状态：让厂商满意，也让自己能有小小的突破。
从舞台设计跨足商业场，黄怡儒认为，两者在基础结构类似，但动脑区块完全不同，「一个是对社会、对人性的体验提出看法，另一个是为产品作嫁、为消费者作嫁，」他笑了笑表示，自己觉得做商业场有种很奇怪的浪漫，「因为我就是在制造一个幻象，一种梦幻的想像。」
做这一行「热情」是关键
虽然思考方式迥异，但黄怡儒坦言剧场的训练，让他在商业设计上更能营造舞台氛围。而在商业场上使用的特殊材料（如昂贵的绒布），也能回馈流通给资源贫乏的小剧场工作者。
对于有志于商业设计的莘莘学子，黄怡儒强调「热情」是关键。「每天都在赶，周末都在加班，我很少、很少休假，每天都做十三个小时，」昨天刚从伦敦返国，时差严重到只睡了一小时的他，强撑起惺忪的睡眼说，「所以，永不浇熄的热情，真的很重要。」
