PAR 表演艺术杂志

1.蓝调 Blues

一种有十二音节的曲式，由黑人灵歌和劳动歌曲演变而来。特殊元素有「蓝音」、口语式的抑扬顿挫，以及非常富感情的表现方式。

2.散拍 Ragtime

结合了欧洲曲子与非洲黑人节奏，前爵士乐时期的一种混种音乐形式。

3.摇摆 swing

一种带有黑人风格、活力充沛、热力十足的音乐。起源于纽约餐厅，舞客们发展出摇摆的早期风格，后来逐渐演变成四四平均节拍的流畅轻快舞蹈。

4.切分音Syncopation

通常是在某一节弹奏出强音，另一节拍则强调弱拍。这种方式可使散拍乐听起来更加活泼。

5.即兴创作 Improvisation

在表演时的现场创作。演奏者由主题歌或曲调中择一主题自行发展，却不违离原来的主题，是爵士乐不可或缺的成分，也是爵士乐的重要元素及重大挑战。

6.呼喊与回应 Call –and-response

一种爵士乐的搭配形式，一人独唱与一组合唱轮番出现。其历史可追溯到非洲与英国的教会崇拜。美国黑人教会在崇拜仪式上，牧师与信众间的对话，可说是此形式的亲戚。

7.对位 Counterpoint

二或三个可以单独演奏的旋律，在同一个时间奏出，共同成为一个音乐元素。

8.交叉节奏 Cross-rhythm

同时以不对称节奏演奏。例如：三连音对二连音。

9.独奏 Front Line

一个乐团中的主要独奏者，也就是Solo，通常是小号手。

10.漫步 Stride

散拍音乐的一种钢琴演奏方式。奏者左手依拍子弹出低音音符与和弦。节奏上比散拍音乐松散，即兴成分较大。

11.Scat唱法

歌手即兴编唱的旋律和声音，没有歌词。艾拉．费兹杰罗是第一个发展明确scat唱法的歌者。

12.放克Funk

一种结合现代爵士与早期黑人音乐形式，例如：福音音乐、蓝调等乐风。

巨星录

萨克斯风

1.Sidney Bechet 1987-1959

出生于纽奥良，无论是高音萨克斯风或竖笛，他都能吹一段暴风般回旋的即兴演奏，以摇动的颤音著名。

2.Coleman Hawkins 1904-1969

堪称三○年代的顶尖萨克斯风手代表，有深厚的蓝调根基，摇摆时代的创始先锋之一。

3.Lester Young 1909-1959

萨克斯风独奏总以奇长的乐句出现，灵魂味十足，每一乐句都以缓慢、感性的颤音作结，被无数乐手视为重要影响人物。

4.Ben Webster 1909-1973

与Cole Hawkins和Lester Young齐名，三人共创二○年代的中西部地区乐队。音色粗糙、强硬，却完美诠释抒情和热闹乐曲。

5. 查理．帕克Charlie Parker 1920-1955

外号「菜鸟」（yardbird），被尊为「咆勃之父」，自学而闻名、演奏技巧出神入化的传奇天才乐手。三十五岁便因吸毒酗酒逝世。

6.约翰．柯川John Coltrane 1926-1967

对萨克斯风的精神层面与技巧有著相同要求。他把动物声、汽车喇叭声等奇怪音乐片段加入曲子，创造新的调式作曲方法以及节奏组合，让高音萨克斯风再度流行。

7.Stan Getz 1927-1991

敏锐的次中音萨克斯风手，一九六○年代把爵士乐与拉丁节奏相互融合的关键人物——特别是Bossa nova。

8.艾瑞克．杜菲Eric Dolphy 1928-1964

身为欧涅．柯曼和约翰．柯川的挚友，他自己也是中音萨克斯风与低音竖笛的高手，同时也是以长笛演奏前卫爵士乐的先驱。

9. 欧涅．柯曼Ornette Coleman 1930-

五○年代现身乐坛，被认定是自由爵士的创始者，把自己的演奏概念称为和声旋律（harmolodics），创造爵士乐的新思考及欣赏。

10.Eddie Harris 1934-1996

插电萨克斯风手先驱。1967的The Electrifying Eddie Harris专辑被认为是第一张电萨克斯风唱片。

11.Archie Shepp 1937-

融合五○年代偏蓝调的硬式咆勃，与走在时代前面的自由爵士乐，是爵士乐最持久也最多产的萨克斯风手之一，爵士电影《乐士情深》幕后演奏。

12.James Carter 1969-

十七岁就闯出名声，精通传统爵士乐风格，也和一流的前卫自由乐手同台合作，是现今萨克斯风手中前途看好的一位。

小喇叭

13.路易．阿姆斯壮 Louis Armstrong 1901-1971

现代爵士小喇叭之父，演奏技巧、喜感、作曲能力和歌声样样具备的稀有天才，大幅延伸小喇叭的吹奏音域，领袖魅力突出，将独奏艺术带往新高点。

14.「昏眩」葛莱斯彼Dizzy Gillespie 1917-1993

菜鸟帕克的好搭档，以令人咋舌的演奏速度、复杂的即兴演奏以及新的和弦组合演奏老歌；结合古巴黑人与拉丁节奏，用新点子为大乐队编曲。

15.迈尔斯．戴维士Miles Davis 1926-1991

茱莉亚音乐学院高材生，一九四○年代咆勃的重要贡献者，五○年代酷派舒缓风格的奠立者，也是一位结合爵士乐、摇滚、放克，甚至hip hop的先锋，不断将爵士乐推往新方向。

16.查特．贝克Chet Baker 1929-1988

又是一个名字和海洛因连在一起的顶尖乐手，独奏情感充沛，并且为一九五○年代的加州酷派乐音下定义。他也是一名出色的爵士乐歌手。

17.Freddie Habbard 1938-

在五○及六○年代，是一流的硬式咆勃乐手，到了七○年代，改以明亮、带放克味的电子爵士乐获取新听众。演奏温暖抒情。

歌手

18.比莉．哈乐黛 Billie Holiday 1915-1959

艰苦的人生，让她的音乐充满强大力量，完美结合摇摆、蓝调、以及各种细致轻盈的声音。一九三○年代写下〈Strange Fruit〉描写美国南方私刑的纪实歌曲。

19.法兰克．辛纳屈 Frank Sinatra 1915-1998

对许多美国人来说，他就是五○与六○年代的同义词，混合悔意、乡愁、温暖与乐观的演唱，反映当时的时代气氛。他强调情感表达更甚于技巧，带给歌曲微妙的情感与音乐变化。

20.艾拉．费兹杰罗 Ella Fitzgerald 1917-1996

三○年代创作热潮中的摇摆皇后，嗓音中有一股天真甜美的魅力，喜与同台的乐手交错抛掷即兴乐句，经典代表作为1938年的〈A-Tisket, A- Tasket〉。

21.Jon Hendricks 1921-

加州大学柏克莱分校爵士乐教师，Lambert, Hendricks & Ross三重唱的一员，和声灵活复杂，以时髦的咆勃风格诠释各种流行歌曲。

22.莎拉．冯恩 Sarah Vaughan 1924-1990

拥有音域宽广的好嗓音，用个人感情给予歌词生命力，能唱超过四个八度的音域，且能作出无穷尽的细腻变化。

钢琴

23.Art Tatum 1909-1956

半盲、自修学习的钢琴手，将八十八个钢琴键音发挥到极限，弹奏超乎想像的和弦组合与即兴旋律，让流行歌曲有著如同古典音乐一样的复杂性。

24.赛隆尼斯．孟克 Thelonious Monk 1917-1982

不论是自己创作，或是改编经典歌曲，他都能以极少的曲式传达出广阔深邃的情感；破碎的和弦组合与病态的旋律，赋予其演奏反复无常的魅力。

25.Bud Powell 1924-1966

他在钢琴上的咆勃创意表现，是最接近查理．帕克萨克斯风表现的乐手。用右手弹出大部分的即兴旋律，左手则以和弦和低音控制速度，速度飞快、流畅。

26.比尔．艾文斯Bill Evans 1929-1980

纯以情感的力量而言，很少人能比得过他。五○年代参与迈尔斯．戴维士的六重奏，之后继续以乐队领队身分录制数张经典。

27.McCoy Tyner 1938-

因替萨克斯风手约翰．柯川伴奏而走红，力道强劲，以左手击出和弦，右手则弹出快速有力的旋律，充满原始活力与神奇力量。

28.凯斯．杰瑞特 Keith Jarrett 1945-

自省式演奏（introspective playing）的先驱者，无休止但绝不无聊的独奏，启发了后来的新世纪音乐（new age）。

风琴

29.贝西伯爵Count Basie 1904-1984

知名的乐队领班，钢琴、风琴皆拿手，加入装饰音来加强乐团节奏角色。他以电风琴演奏的一些歌曲，多收录在以钢琴为主的专辑中。

30.Jimmy Smith 1925-

高超的踢踏舞技，让他踩起风琴低音踏板更有劲，以蓝调为基础，在节奏变化、和弦、即兴方面不断创新。

鼓手

31. Jo Jones 1911-1985

跟随贝西伯爵多年，闯出伟大鼓手名号。平顺的铜钹敲法、多重节奏打击，将鼓的声音调成完美旋律，再其他乐手独奏十加入新节奏，都是他的重要贡献。

32.亚特．布莱奇Art Blakey 1919-1990

曾经亲访非洲，对非洲音乐及节奏极及兴趣，在五○年代的咆勃音乐作品中，实验世界各国的节奏，一双手脚听起来像是有四人同时演奏。

33.Max Roach 1924-

四○年代咆勃和五○年代硬式咆勃的中流砥柱。运用非比寻常的方式，奏出范围广泛的各种音乐。

34.Elvin Jones 1927-2004

知名爵士乐钢琴手Hank Jones与小号手Thad Jones俩人的弟弟，其在六○年代与约翰．柯川的录音合作，缔造了爵士鼓与萨克斯风之间的完美结合。

贝斯

35.查尔斯．明格斯Charles Mingus 1922-1979

五○年代晚期与六○年代活跃于前爵士乐团的贝斯手，结合音乐娴熟度与情感力量，将复杂的谱曲与充满灵感的演出结合在一起。

36.查理．海登Charlie Haden 1937-

与欧涅．柯曼搭档合作，展开演奏生涯。他在七○年代录的Liberation Music Orchestra专辑，表达对当时社会政治的观察，是当代自由爵士永远的经典。

37.Ron Carter 1937-

把电贝斯带往爵士新时代的好手，乐音浑厚，不少作品都是让人闻之起舞的融合爵士乐，增添了放克味道的节拍。

38.贾可Jaco Pastorius 1951-1987

将电贝斯带往全新境地，融入多种乐队编制的能力，显现出他演奏多元化的特性，借此将爵士乐带给听不同风格音乐的观众。

吉他

39.Django Reinhardt 1910-1953

具有法国吉普赛血统的比利时人，结合朴实的欧洲民谣与热门的摇摆，使吉他成为演奏旋律与即兴发挥的主要乐器。二○年代的一场火灾，让他失去一切，只剩下左手两根指头。

40.Charlie Christian 1916-1942

他的电吉他主宰了三○年代晚期到四○年代初期的爵士吉他；在他手里，厚实宏亮的吉他变成可以和萨克斯风及小喇叭交替独奏的乐器。

41.Wes Montgomery 1925-1968

「八度音程」（octaves）的弹奏技巧，是他的注册标志，利用高低相差八度的音来演奏旋律和进行独奏。

42.Kenny Burrell 1931-

身为南加大的音乐教授，不论是弹奏五○年代的咆勃，或是后来的酷派爵士乐，他都是一个充满思想的即兴演奏者。

43.派特．麦席尼Pat Metheny 1954-

原音吉他弹奏出色，以吉他合成器所作的电子音乐同样动人，能唤起鲜明的视觉景观，曾率团来台演出。

竖笛

44.班尼．固德曼 Benny Goodman 1909-1986

十四岁就有职业演奏水准，以平顺、华丽演奏，和确实、乾净的音色著称。他也是第一位率团在卡内基音乐厅演出的爵士乐手。

45.Artie Shaw 1910-2004

三○到四○年代的伟大竖笛手，演奏细腻，感情丰富，是编曲家，也是散文作家，文章中保留许多三○到四○年代摇摆的动能。

46.Eddie Daniels 1923-1941

出身茱莉亚音乐学院，在速度和创意方面达到颠峰，爵士乐及古典音乐的造诣皆深，在演奏中搭起这两种音乐的桥梁。

长笛

47.Albert Socarras 1908-

第一位灌录爵士长笛唱片的长笛手，同时也擅长竖笛跟萨克斯风，以颤音加入充满创意的独奏，表演灵巧。

48.Frank Wess 1922-

五○年代现代长笛的领军者，最多产的爵士乐长笛手之一，同时也是位萨克斯风手。运用复杂的和声，创造新的声音及音色，提升长笛的演奏技巧。

伸缩喇叭

49.艾灵顿公爵 Duke Ellington 1899-1974

二十八岁在纽约「棉花俱乐部」一举成名，以散拍音乐钢琴手身分进入乐坛，是最早使用歌手声音作为乐器的大乐队领班，也是史上最重要也最有效率的爵士乐作曲家。

50.J. J. Johnson 1924-2001

在他手上，又长又大的伸缩喇叭，也可以像萨克斯风和小号一样，用快速速度演奏而不会杂乱无章，成为即兴演奏的简易工具。